Revisión de ‘Alien: Earth’: una meditación oscura sobre lo que nos hace humanos

No es la menor de las sorpresas del mundo que el hombre de Signey Waver, Ellen Ripley, envió a los extraterrestres a los extraterrestres, envió a los extraterrestres a una persona en el traje alienígena en el lugar donde la línea inmortal de los extraterrestres, nadie puede gritarle a usted y a Prak-Prok-Prok-Prokha-Prakha-Prakha-Prakha-Prakay.

A medida que estas cosas están sucediendo, la franquicia se ha clasificado a lo largo de los años, Ridley Scott, James Cameron, David Fincher, Jean-Pierre Zunnet (con coanicadores (“Amley” Si el nombre no juega la campana) se está balanceando en él; Dignificado Custus (“Alien Vs Predator” RESSPERACIÓN); Producción de productos y efectos especiales; Y para las primeras cuatro películas, Weaver en el tablero, y el joven de su crédito personal y profesional.

Ahora, todos los IP aparentemente, por supuesto, la franquicia ha llegado a la televisión, una serie de ocho episodios con “Alien: Earth” ha aterrizado en FX y Hulu el martes (incluidos dos episodios). Fue hecho, la mayoría de Noah Holy escribió y dirigió, quien dirigió la televisión exitosa “Fergo” Y grandes “tropas” a base de Marvel. Al igual que “Fergo”, ha hecho algo fiel a la conciencia del original descrito por sus propias predicciones tontas. Howli tiene un seudónimo de conceptos poéticos, referencias literarias, fuentes políticas e ideas convencionales que no siempre pueden crear la idea perfecta, pero muestra su ambición. Él sabe cómo mantener las cosas atractivas en la larga serie y puede entender la tarea aquí.

“Alien: Earth”, más GA, o, debo decir, más oscuro que cualquiera de esta serie, y los espectadores sensibles pueden querer considerar y desgarrar el horror del cuerpo durante ocho horas, y raramente la emoción relajada. Incluso cuando el estado de ánimo es relativamente más ligero por un momento, sabes lo que sabes. Y viene.

Es raro que uno de los famosos monstruos de la próxima película se haya unido a los famosos Monsters-Frankenstein’s Animals, Drácula, The Wolfman, King Kong, Godzilla, pero muchos de los HR Zigar-Diesnas-Diesnas o Genomorf deben haber creado este corte. Una gran garrapata vulpina blindada con la boca dentro de la boca, es mejor comerte, y es muy desordenado, es probablemente el miembro más molesto de este club. Al mismo tiempo, después de nueve películas, conocemos muy bien sus técnicas, de modo que cuando un niño sale del cofre de alguien, como sucedió famoso en la primera película, es más: “Bueno, finalmente se acercan a él”, “Oh, Dios mío, ¿puedes creer en mi Dios?” En reconocimiento a la necesidad de susto de la novela, la serie de televisión proporciona la bola de ojos gigante, de forma e inteligente, que zombifica a sus anfitriones.

La serie comienza correctamente en el Maginote del USCSS. El USCSS es el barco estrella comercial de los Estados Unidos, aunque en el futuro que “Aliens: Earth” pose, el mundo era completamente corporativo, “Estados Unidos” debe ser una idea transparente del apéndice o la democracia vermiforme. El año es 2120, si está interesado en el orden cronológico justo antes del evento “Aliens” y el barco pertenece a la Corporación Welland-Outani, que controla a las América del Norte y del Sur. El nombramiento de los barcos es después de Maginot, un Fallido La defensa francesa de la Primera Guerra Mundial, los aficionados de la historia y obviamente un poco de broma para adecuados.

La tripulación, que está alrededor del final de la misión de 650 años, los mantiene jóvenes y hermosos, una beteridad orientada hacia afuera está regresando a la Tierra. Dado el recuento común del cuerpo en estas películas, no te declaro como un spoler para decirte que solo uno de ellos, Mor (Babu SJ), sobrevivirá en la segunda fase de un Cyberg oficial de seguridad, y el barco en sí se bloqueará en el nuevo Siam, Quint (su CEO de Bathrob-Wirening “, pero lo sabrá”, dijo en una reunión de la Corporación Rival en una reunión en la Corporación Rival con la Corporación Rival, pero en el futuro, pero en el futuro, pero en el futuro, pero en el futuro, pero en el futuro, pero en el futuro, en el futuro, en el futuro, en el que se encuentra con el futuro. Lo soy, nos movemos rápidamente y no creamos billones, y si no se sabe, si no escuchas 2025, comenzaré el viaje a Intigin.

En la suma normal de los robots humanos, mitad humanos, humanoides y los animales espaciales externos, “Aliens: Earth” agrega una nueva criatura, en la que crea una metáfora central/referencias literarias a la serie: “Peter Pan” de JM Barry no es subtextuel, no toda pantalla. En una tecnología completamente unilateral, Cavalia crea un híbrido humano-robot y carga la conciencia de los niños enfermos a las agencias sintéticas adultas. Parece haberse identificado con una sartén, cuyo culinarismo compartió; Llamó a su confidencial “Isla de Investigación” Neverland, lee pasajes del libro de Barry y mostró un clip de las películas de Disney de 1953 antes de su transferencia de sus jóvenes temas. (El proceso original es AC Davis y David Risdahl Wife y cónyuge, aquellos que tienen ideas diferentes sobre la familia; este es un tema)))

Los temas principales son la causa del niño, la misericordia (Sydney Chandler, crea una idea fuerte), nuestra heroína y la primera que va, porque “las mentes más antiguas son muy difíciles: aún no pueden viajar”. Para hacer un martillo de puntos, se convertirá en Vendy (porque su nuevo yo “se parece a Wendy”), cuando los niños lo sigan a él y a aquellos que son casi inteligentes, valientes o hábiles, se les referirá como niños perdidos (aunque tienen niñas) y se les darán nombres: Tutores (Kit Young), NIBS (NIBS), NIBS, NIBS (NIBS), NIBS (NIBS), NIBS (NIBS), NIBS, NIBS (NIBS), NIBS (NIBS), NIBS (NIBS), NIBS), NIBS), NIBS), NIBS), NIBS), NIBS), NIBS), NIBS). Nuevo) De la tripulación de gancho, SMI (Jonathan Ajai). No se menciona por qué fueron elegidos estos niños especiales, tal vez aparte de su utilidad distinta hacia la trama, pero el aislamiento cognitivo de los niños en los grandes cuerpos, uno de los aspectos interesantes de los chistes, porque no se puede explorar tan profundamente como puede. Sin embargo, hay monstruos luchando por el momento de la pantalla; Crean muchos desastres emocionantes, y están justificados, no pidieron secuestrar, pero estaban hablando dramáticamente.

Como generalmente sucede cuando otras personas artificiales con robots o androides o personalidad están en la imagen, la pregunta surge a) lo que hace que un humano yb) sea tan bueno de ser humano, que forman la clave sensible de la serie. (Tiene un.) “Blade Runner” “Star Trek: la próxima generación” “AI”– Se remonta a todas las formas del drama de 1920 de Carel Čapek “Rur”, que menciono específicamente que es la fuente de la palabra robot, el control “Robota” significa “trabajo forzado”, si quieres pensar en ello. (Matan a toda la gente).

Incluso este elenco de los personajes no debe completar a Alex Lather como el hermano de Mercy/Wendy, Joe, el médico de un ejército Sadh, que volverá a ser, y Timothy Olifant como Kirsha, una persona sintética que es su consultor, un realista Pseudocrático pero no la única diversión y la única diversión. Se han opuesto a lo que Wendy es mejor para lo que es mejor para lo que también tiene su propia idea. Olifant, que ha hecho blanco el cabello y las cejas para esta parte, puede hacerse público cuando rara vez ha cambiado su expresión y no ha hecho nada divertido. Tengo que ser alguien.