Diez para ver: ‘Postures: Jean Rhys en el mundo moderno’ en Michael Werner Gallery
“Solo soy un recuerdo, ¿entiendes?” Jean Rhys una vez escribió en Mar de sargasso ancho (1966). Pero este otoño, está muy presente, resucitó no solo en espíritu, sino también en Technicolor, Ink y Oil on Canvas.
Apertura el 12 de septiembre y hasta el 22 de noviembre en Londres Michael Werner Gallery, Postures: Jean Rhys en el mundo moderno es la exposición grupal a gran escala comisariada por el escritor ganador del premio Pulitzer Hilton Alsy es todo lo que esperarías del hombre cuyo ojo literario es tan afilado como su sensibilidad curatorial. Es posible que lo conozcas por sus homenajes luminosos a Joan Didion al Museo de martillo o James Baldwin al Galería Nacional de Retratos en DC; Ahora, ha dirigido su mirada a Jean Rhys, el escritor británico nacido dominicano que dio voz al exilio, el borrado y el clima psicológico de ser mujer.
A través de pinturas, fotografía, dibujos y libros raros, las posturas pregunta qué significa vivir entre identidades, entre continentes y entre las líneas de un canon dominado por los hombres.
Con más de 30 artistas, la exposición presenta una potente mezcla de nombres pasados y presentes: Kai Althoff, Hurvin Anderson, Kara Walker, Celia Paul, Gwen John, Sarah Lucas, Leon Kossoff y Francis Picabiapor nombrar solo algunos. Hay una profunda sensualidad en Reggie Burrows Hodges y el ingenio de púas de Rebecca Warren son los ecos visuales del pasado colonial del Caribe Agostino bruniasy fotografía del siglo XX de personas como Abrazadera y Egène atget.
¿Qué lo une todo? Rhys misma. O más bien, la idea de Rhys, una mujer nacida en 1890 en Roseau, Dominica, de un padre galés y una madre criolla de tercera generación de ascendencia escocesa. Dejó el Caribe en 1907, vivió en toda Europa y, sin embargo, nunca dejó a Dominica atrás. Sangró en su ficción, más famoso Mar de sargasso anchosu exuberante y lacerante respuesta a Jane Eyre. Esa novela solo influyó en generaciones de escritores, incluidos Jamaica Kincaid, Walcott y Caryl Phillips – Todos los cuales se hacen referencia en el programa.
Desde la izquierda: Hans Bellmer, “Sin título”, 1949, impreso ca. 1949 © The Estate of Hans Bellmer. Foto: Cortesía de Michael Werner Gallery; Brett Goodroad “Sin título (después de Dael)”, 2021-2022, Colección privada. © Brett Goodroad. Cortesía del artista y Greene Naftali, Nueva York. Foto: Zeshan Ahmed.
ALS no está aquí para biografía como backdrop. En cambio, usa la vida y la prosa de Rhys como una arquitectura emocional y política, una invitación a pensar en cómo se cruzan el imperio, la identidad y el arte. El título del programa, Posturashabla del rendimiento, a las formas en que las mujeres se doblan en torno a las expectativas. Pero también se trata de la postura: cómo Rhys se encontraba en contra de las normas literarias, cómo sus descendientes artísticos ahora hacen lo mismo.
Y al igual que la propia Rhys, a menudo ignorada en su vida, solo para ser redescubierta décadas después, la exposición es un acto tranquilo de desafío.
Imagen superior: Hilton als de Ali Smith © Hiton Als. Cortesía de Hilton Als y Michael Werner Gallery.
Fotografía cortesía de Michael Werner Gallery.
