Revisión de ‘Destino final: Bloodlines’: Death tiene un nuevo diseño vertiginoso

Han pasado 25 años desde que vimos por primera vez la muerte enrollar su diseño malvado alrededor de las gargantas de los jóvenes y mayores con desagradable eficiencia en el primero Destino final película. Construida sobre una serie de trampas ruodrilladas de Rube-Goldbergian que atraparon metódicamente a los sobrevivientes de un accidente aéreo después de que eludieron su destino gracias a la visión profética de una figura similar a Cassandra entre ellos, su combinación de tontería y gore se abrazó de inmediato. Se produjeron cinco películas exitosas en 11 años breves, de 2000 a 2011. Cada entrada en la franquicia enormemente exitosa de alguna manera subió la apuesta con gafas más escandalosas y elaboradas: ¡los Aughts pertenecían a la muerte, bebé!

Ahora, después de un descanso de 14 años, el espectro oscuro ha regresado con Destino final: líneas de sangreun desgarrado Zap-in-the-Pants de “Looney Tunes por Tom Savini “Entretenimiento que debe disfrutarse con una multitud de sádicos cinematográficos de ideas afines como puede preparar. Si ver todas las formas en que el cuerpo humano puede explotarse es su cuppa, entonces obtendré la película de jeje. Nirvana.

Los escritores (Jon Watts, Guy Busick y Lori Evans Taylor) y los directores (Zach Lipovsky y Adam B. Stein) hicieron todo lo posible para encontrar algunas formas creativas de volar la fórmula, ahora en su sexto giro a través del multiplex. Obtendrá algunas revelaciones genuinas laterales que se sirven junto con su bofetada empapada de entrañas. Sin embargo, no se preocupe: esta película ofrece fuertemente, descuidada, sobre exactamente para lo que seguimos regresando. (Agallas. Hemos venido por agallas).

Desde que han pasado 14 años, aquí hay un rápido Destino final ponerse al día.

El escritor Jeffrey Reddick, a quien se le ocurrió el concepto a finales de los 90 como la trama de un episodio de Los archivos Xrápidamente se dio cuenta de que exigía el tratamiento de presentación de características. El Destino final La franquicia es exquisita en su simplicidad: ¿por qué molestarse con la pesada historia de fondo de otro nerd perjudicado por sus compañeros de clase que regresan buscando venganza mientras usan una gran máscara de conejito cuando hemos tenido el último boogeyman saltando en las sombras todo el tiempo? Temer la abstracción caótica del Grim Reaper es tan antigua de la pared de la cueva, está quemada en nuestra genética.

La innovación de Lynchpin de Reddick fue que no estábamos lidiando con la figura de muerte de los negros que normalmente imaginamos gracias a Peter Paul Rubens, Ingmar Bergman y el Bill & Ted cine. En cambio, tenemos una presencia invisible pero profundamente malévola que convence suavemente las botellas de champú y las tazas de café en posición como Ratonera-Asque armas de destrucción masiva. El Destino final Las películas hicieron lo que M. Night Shyamalan no pudo hacer con El que sucede – Hacen una ligera brisa espeluznante. ¡El viento es el verdadero villano aquí! Siempre derribando cosas, los Dominos de nuestra horrible desaparición.

La diversión en estas películas ha sido ver las formas inteligentes en que los guionistas logran convertir objetos ordinarios cotidianos (ventiladores de techo, laca para el cabello, palomas) en trampas de asesinato diabólico. Estas películas son Sierra Sans Jigsaw, solo la fuerza vertiginosa del destino haciendo una plantilla y meando en nuestras tumbas.

No se equivoquen. Para el bien o para el mal, estas películas (excusa el juego de palabras) viven o mueren por sus escenas de muerte. (Algunas personas se agitan con esta forma de nihilismo desquiciada, y esas personas probablemente deberían quedarse en casa con su Abadía de Downton.) Qué Psicópata hizo para duchas y Fauces hizo por un baño tranquilo en la playa el Destino final Se han realizado películas para registrar camiones y camas de bronceado, para la gimnasia y los desagües de las piscinas y el amigable autobús del vecindario. Una enciclopedia de cómo no morir podría obtenerse por completo de los guiones.

En ninguna parte la franquicia es más grande que con la pieza de apertura épica de cada capítulo. Desde el accidente aéreo en la película original hasta la acumulación de carreteras (aún sin igual) en la segunda, hasta montañas rusas y colapsos de puentes y autos de carreras, oh mi. Estos desastres introductorios nos presentan a todos nuestros personajes (también conocidos como las futuras víctimas) mientras preparan el escenario, la mesa y el estado de ánimo para todo el caos mortal.

Y Destino final: líneas de sangre Tiene el primer y audaz abridor de la franquicia hasta la fecha.

Coloque su acrofobia con sus cosas en la puerta.

Crédito: Eric Milner / Warner Bros. Fotografías

Si bien la serie se ha metido con saltos de tiempo antes (Hola, Parte 5), todavía es una sorpresa un minuto en Destino final: líneas de sangre Cuando nos encontramos en compañía de un tipo de bobby bobby-soxer de bubblego llamado Iris (brec Bassinger) que está golpeando a la ciudad con su novio Paul de cabello resbaladizo (Max Lloyd-Jones) en el año que fue 1969. Y no es cualquier cena de la visión del día del día de la semana que se llama la noche, es solo la cena de Skyveking Ondinar de la semana que se llama la noche. Un restaurante circular hasta su parte superior entre las nubes. Nada siniestro de ver allí, guiño guiño. (Menos guiño, guiño que es un martillo en la cabeza, pero me divierto).

Efectivamente, Iris pronto comienza a tomar nota de presagios hostiles. El elevador sobrecargado. El niño Bratty robando monedas de la fuente de deseos. Una brisa siniestra (lo adivinaste). (¡Chupa, M. Noche!) Lo que comienza como un sueño adolescente entre los jóvenes amantes de los jóvenes y chirriantes, comienza a hundir el estómago del iris con nervios … y luego con un daño estructural extremo. (En serio, sin embargo, ¿por qué alguien haría el giro en un piso de vidrio suspendido cientos de pies en el aire? Es como si nunca hubiera visto un Destino final Película, gente de 1969)

Pero antes de que Iris pueda incluso gritar “embarazo adolescente” a su cita, no es solo un bebé que ha rebotando en su vientre. Son las vigas de metal y el cemento y las paredes de las llamas cantantes que se giran de repente a su alrededor.

Sí, Iris está embarazada. Y el embarazo de Iris es realmente importante, porque los cineastas no solo estaban subtitulando esta película “Bloodlines” como un homenaje a lo terrible Sematrary de mascota película de un par de años atrás. El Destino final La mitología siempre ha tocado la idea de que los bebés sean importantes: sus nacimientos que interrumpen el conteo de que la muerte es tan maldita.

Y así, Iris, al tener su premonición del colapso de Skyview y luego rescatar a una tonelada de personas advirtiéndoles lejos de él, pone en marcha algo que resuena en las décadas como la infame mariposa que aleta sus alas en Pekín. (Gracias, Dr. Ian Malcom.) El bebé de Iris nunca se suponía que nacerá, ¡mucho menos crecer hasta la edad adulta y ramificar un árbol genealógico completo que llega a la actualidad!

Bifurcado en el medio como, bueno, el cráneo de Seann William Scott en la primera película, esta historia extiende su dedos óseos hacia el futuro (es decir, el presente) donde nos presenta a la nieta de Iris Stefani (Kaitlyn Santa Juana). Saliendo de la universidad, Stefani es asediada por una pesadilla recurrente que involucra un edificio colapsante y la alegre niña rubia que muere horriblemente entre sus escombros.

De eso, Destino final: líneas de sangre Se convierte en una historia de trauma y temores familiares aprobados: en cada generación nace un nuevo conjunto de neurosis. Y la descendencia de Iris y Paul se encuentran particularmente malditizadas en ese frente.

Llamarlo Volver al futuro Dirigido por Eli Roth.

No te preocupes que esto sea más de los “Laurie Strode revolcando en una chicanería de 12 pasos“Tipo de horror que se juega en la última década más o menos. Destino final: líneas de sangre Solo lleva sus traumas tan lejos como puede lanzarlos. Y oh, ¡le encanta tirar cosas! Más especialmente si contienen fragmentos de vidrio, cadenas de metal, tazas de mantequilla de maní, el reciclaje y una perforación del Príncipe Albert. Quizás no en ese orden. De todos modos, está claro que todos los involucrados pasaron los 14 años desde la última película pensando en escenarios de falla en la tina que involucran objetos muy inesperados de fatalidad: hay nuevas armas escondidas en cada esquina. No desde que Sideshow Bob tiene un rastrillo en el patio adquirido sobre tal significado diabólico.

Mientras el destino se escabulle hacia Stefani y su familia maldita, incluido su dulce hermano menor Charlie (Teo Briones), su madre separada (Rya Kihlstedt), y sus innumerables tías, tíos y primos de los grados variados de los grados de grifos, se convierte en una batalla. (Y máquinas expendedoras.) ¿Puede Stefani conectar los puntos para comprender el acertijo de su herencia condenada y salvar a los que ama? ¿O una cortadora de césped se sentará en su rostro por inexorable?

Como probablemente puedas ver, Destino final: líneas de sangre no está tomando en serio nada de este baño de sangre. Conoce el puntaje: estamos aquí para lidiar con nuestra propia mortalidad de la manera más tonta imaginable. El deseo de Hamlet de ver que su carne de carne demasiado sólida se encuentra con un mazo de dibujos animados aquí, con todos en la lista de la muerte, uno en falso de ser un gran splat de intestinos. Esa profunda falta de un tema más apremiante es la mayor fiesta de esta franquicia. Y nos alimentamos bien una vez más.

RIP Tony Todd, Candyman e Forever Horror Icon.

Crédito: Eric Milner / Warner Bros. Fotografías

Hay una notable excepción a Destino final: líneas de sangre ‘ Sin embargo, una sinserilidad profunda y deliciosa, y es una conmovedora. Tony Todd, el actor mejor conocido por interpretar a Candyman, ha sido la única presencia incondicional en los sin sobrevivientes Destino final Franquicia desde la primera salida en 2000. Cinco veces ha interpretado previamente al forense William Bludworth, siempre en la escena primero para recoger esos intestinos y luego advertir a los condenados de su inminente fatalidad.

Afortunadamente, Todd logró disparar su papel por última vez Destino final: líneas de sangre Antes de fallecer en noviembre de 2024. Mirando frágil pero sin un bajo de ese bajo inmediatamente reconocible de su debilitado, Todd se apodera directamente a la formidable corriente subterránea de la serie. Entregando una escena para las edades, nos dice (aún con ese brillo juguetón en su ojo que hemos llegado a conocer y amar tan bien) cómo cada segundo de la vida es precioso. Y que no debemos dejar que ni siquiera la obscena absurda que sea la muerte nos robe esos momentos. Ni siquiera si quiere pegar una gran barra de refuerzo a través de nuestra cuenca ocular, maldita sea. ¿Y al final no es que la verdadera carne?

Destino final: líneas de sangre se estrena el 16 de mayo.