Para la figura de Alec, la secuencia, el ritmo y la filmación de una película se asemeja a un libro
Percepciones ecknic La práctica se encuentra en la intersección del diseño gráfico y la película. Esta relación entre el movimiento y lo estático, impreso y lucha es el misterio de su enfoque creativo en el descubrimiento de “relaciones porosas entre estas dos brigadas”, como nos dice.
El amor del gran director es el diseño de los libros, y cuando Alec es un diseño publicado, siempre tiene en cuenta: “Veo la página, se extiende o reserva como otra forma en que puedo transferir lo que aprendí de la película: secuencia, ritmo y pasos”, dice. En proyectos de publicación como Edición de ternura Trató de traducir el montaje cinematográfico a una serie de páginas impresas. Mientras tanto, la edición de 480 páginas de su tesis de MA en Administración de Empresas en Design RISD en RISD titulada “RISD” Procedimientos suaves Acompañado Vidrio de azúcary Hecho en honrar a su abuela, ve que las imágenes se están moviendo a través de una pantalla dividida como si estuvieran en la propagación de un libro. El corredor nunca se separa del otro, pero al traducir películas en impresión, el diseñador siempre ha encontrado una manera de reformular las imágenes en algo que podemos consumir a un ritmo más lento. Él dice: “Sostener un libro diseñado para mí es similar a un tiempo de narración en tus manos, y puedes permanecer en un momento siempre que quieras”.
Hacer la construcción de novelas a través de ambas coordenadas de diseñadores “un participante más gratuito en historias visuales”, comparte Alex. “Siempre quise explorar muchas formas diferentes en que puedo contar historias, y creo que el diseño gráfico me proporciona posibilidades”. Las obras impresas de Alec siempre han sido todas las películas que vio, el trabajo del director de cine de Malasia, Zay Ming Liang, y el guionista taiwanés Apichatpong Weorasethakul, dejando las impresiones más a largo plazo. “También estoy inspirado por los diseñadores gráficos que se convirtieron en un video de su práctica artística como Sarah Quinnar”, dice.
Lo que ALC siempre intenta tirar de la pantalla y a la página no es solo las capacidades de contar historias en las películas, sino “su capacidad para moverte” y el tipo de “cabello visual” que la pantalla permite. “El cine es un barco maravilloso no solo para redirigir ideas, sino también sentimientos y atmósfera. Trato de satisfacer esto en todos los trabajos de diseño gráfico”, termina.
