A OJ Osburn, uno de los cuerpos de los Headbangers, se le ocurrió espíritu y pasión por los pesados clanes metálicos que ayudó a descubrir al líder del descanso negro, y que se convirtió en una fuerza global como una ley única agresiva de cotización. Oborne, Quien murió el martes 76 -Solo unas semanas después de su presentación final en su propia ciudad de Inglaterra, vendió millones de álbumes, dos veces fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll, y encontró una segunda carrera imposible como una estrella de reality de realidad líder en Late in Life Life. Aquí, el orden que necesitaban en el orden que necesitaban.
Black Sabbath, ‘Paranoid’ (1970)
Pesado como Black Sabbath, la banda puede ser significativamente más ligera en su pierna, como el sencillo Zippi Breakout del grupo, que alcanzó 4 en la lista pop del Reino Unido. Oborne Tony es descrito por un joven frustrado que “paranoico” contra el fragmento arrecife de guitarra de Oomi es descrito por un joven frustrado que “no puede crear verdadera felicidad”. Sin embargo, la canción avanza con la determinación de un tipo de perro. Black Sabath está cerrado con “Paranoid” – Conteo actual de transmisión en Spotify: 1.300 millones – en el concierto de despedida de este mes.
Black Sabbath ‘,’Batalla‘(1970)
Una canción anti -Protest que indica “War Pigs” como “War Pigs” de John Fogarti elimina su música sobre los arquitectos de Vietnam en las imágenes venenosas de los mágicos y los hechiceros de Vietnam. El odio vocal suave de Oborne todavía está claro.
Black Sabbath ‘,’Hombre de hierro‘(1970)
Déjelo en Osbourne para encontrar simpatía entre este niño en una cuenta extrañamente suave que viaja para ahorrar a la humanidad solo para “recurrir al acero en el gran campo magnético” en el tiempo. “Nadie lo quiere / simplemente llaman la atención”, canta, “nadie lo ayuda / ahora tiene venganza”.
Black Sabbath ‘,’Hoja‘(1971)
¿Una canción de la canción de amor marihuana? Osbourne puede llegar tan lejos como puede llegar tan lejos como puede llegar hasta la fuga que luego será especificada por los chicos Beasty en su “rima y acero”.
Black Sabbath ‘,’Cambiar‘(1972)
El piano de Webigon vino del cuarto álbum de Black Sabbath en la actuación vocal más conmovedora de Osbourne; Ella canta tanto sobre una ruptura romántica que la canción ni siquiera se molesta con una guitarra o tambor. En 2003, Osbourne recuperó “cambios” con su hija de 19 años Kelly; Una década después, el cantante de soul Charles Bradley grabó una portada de calificación demasiado tiempo antes de morir.
‘Tren loco‘(1980)
Oborne consiguió una bota de Black Sabbath en 1979 después de que estaba cansado de ver su abuso de drogas y alcohol. Sin embargo, Oborne regresó como una sola ley, golpeando la radio de los 10 mejores rock en su primer esfuerzo con “Crazy Train”, que escribió con el guitarrista Randy Rhodes, quien había dejado los disturbios tranquilos para unirse a la banda de Osburn. Lyerialmente, el “Train Crazy” cree “que varios millones de personas viven como enemigos” en la Guerra Cool: este es un tema oscuro que de alguna manera conduce a la canción más entusiasta de Osburn.
‘Sr. Crolie‘(1980)
Para seguir el “tren loco”, Osbourne y Rhodes, que fueron viajados a Osburn en el 12, moriría trágicamente en un avión, el hazrat Alester Kroolie, que había recuperado el ajetreo de Black Sabbath por esta mermelada de MidtimePo.
‘No No Tear’ (1991)
A diferencia de muchos ancianos metálicos pesados, Osburn fue relevante en la era de Gruz con su LP de “No más lágrimas” cuadrilátero, con un éxito como una canción de título hipnótica desvergonzada, que mostró su estrecha cooperación con el guitarrista Zak Wild.
‘Mamá, estoy volviendo a casa‘(1991)
Osbourne y Wild Moharhead escriben con Lemi Kilmistor que “TE Tears” recibió otro MTV importante de los ’90’ en esta balada de mayor potencia.
Post Oji Osburn y Travis Scott presentaron a Malon ‘,’Toma lo que quieras‘(2019)
A los 70 años, Osburn Post Malon’s Smash “Hollywood’s Bloodshed” sorprendió a muchos con su poderoso camuflaje vocal en esta trampa de metal. La cooperación del productor Andrew Watt con “What Do You Do You Want” Osburn’s Recruitment Watt fue logrado supervisar sus dos álbumes en solitario finales: “Ordinary People” de 2020 y el “paciente No. 9” ganador del Grammy de 2022
