El cineasta australiano Alex Proyas: la industria cinematográfica ‘Broken’ necesita ser reconstruida y ‘Ai puede ayudarnos a hacerlo’ | Inteligencia artificial (IA)

En un momento en que las fuerzas capitalistas están impulsando gran parte del avance en la inteligencia artificial, Alex Proyas ve el uso de la IA en la realización de películas como fuente de liberación artística.

Mientras que muchos en el sector cinematográfico ven el surgimiento de la inteligencia artificial como una amenaza para sus carreras, medios de vida e incluso semejanzas, el cineasta australiano detrás de The Crow, Dark City y yo, Robot, cree que la tecnología hará que sea mucho más fácil y más barato obtener proyectos en el terreno.

“El modelo para los cineastas, que son las únicas personas que realmente me importan al final del día, está rota … y no es AI lo que está causando eso”, dice Proyas a The Guardian.

“Es la industria, está transmitiendo”.

Él dice que los residuos solían confiar en los cineastas entre proyectos se están secando en la era de la transmisión, y los presupuestos para los proyectos se vuelven más pequeños.

“Necesitamos reconstruirlo desde cero. Creo que la IA puede ayudarnos a hacer eso, porque a medida que reduce el umbral de costos para producir cosas, y a medida que cada mes pasa, lo está bajando y bajando, podemos hacer más por menos, y con suerte podemos conservar más propiedad de esos proyectos”, dice.

La próxima película de Proyas, Rur, es la historia de una mujer que busca emancipar robots en una fábrica isleña de la explotación capitalista. Basado en una obra satírica checa de 1920, la película está protagonizada por Samantha Allsop, Lindsay Farris y Anthony LaPaglia y han estado filmando desde octubre del año pasado.

La compañía de Proyas, Heretic Foundation, se estableció en Alejandría en Sydney en 2020, y Proyas lo describió en ese momento Como una casa de “sopa a la producción de nueces” para el cine. Él dice que Rur se puede hacer a una fracción del costo de US $ 100 millones que hubiera sido en un estudio tradicional.

Esto se debe en parte a poder completar gran parte del trabajo directamente en el estudio a través de la producción virtual a través de una asociación con el gigante tecnológico Dell que proporciona estaciones de trabajo que permiten la creación generativa de activos de IA en tiempo real a medida que se realiza la película.

El tiempo de producción para el diseño del medio ambiente se puede reducir de seis meses a ocho semanas, según Proyas.

En la película I de 2004 de Proyas, Robot, hecha en un momento en que la IA estaba mucho más firmemente en el ámbito de la ciencia ficción, los robots habían asumido muchos de los trabajos en el mundo establecidos en 2035, hasta que salió mal. Cuando se le preguntó si le preocupa lo que significa AI para los trabajos en el cine, particularmente áreas como los efectos visuales, Proyas dice que “las fuerzas laborales serán simplificadas”, pero las personas podrían ser reentrenadas.

“Creo que habrá trabajo para todos los que abrazan y avanzan con la tecnología como siempre hemos hecho en la industria del cine”, dice.

The Guardian está hablando con Proyas en la misma semana que la Comisión de Productividad de Australia fue criticada por las industrias creativas para abrir una discusión sobre Si las empresas de IA deberían obtener acceso gratuito a los trabajos creativos de todos Para entrenar a sus modelos.

Proyas argumenta que “ya no necesitas que la IA plagie” en el “mundo analógico”.

“Me gusta pensar en la IA como la inteligencia artificial, es ‘aumentar la inteligencia’, porque nos permite racionalizar, acelerar, hacer las cosas más eficientes”, dice.

“Siempre necesitarás un equipo de seres humanos. Pienso en el AIS como uno de los equipos de colaboración, lo que permitirá a los equipos más pequeños hacer las cosas mejor, más rápidas y más baratas”.

A medida que Internet inunda con Slop generada por IA, Proyas dice que está trabajando para traer sus habilidades para dirigir a lo largo de los años para obtener la producción deseada de la IA, refinando lo que presenta hasta que esté contento con ella.

“Mi papel como director, creador, tipo visual no ha cambiado en absoluto. Ahora estoy trabajando con un equipo humano más pequeño. Mis co-colaboradores, siendo el AIS, tienen que dar servicio a mi visión. Y sé qué es eso”, dice.

“No me siento detrás de una computadora y voy, ‘Video de gato divertido, por favor’. Soy muy específico, ya que soy con mis colaboradores humanos”.