En el “Pequeño París” de Rumania, un escaparate improbable para mujeres artistas transnacionales – SURFACE

Bucarest, Rumania, es conocida como la “Pequeña París” de Europa del Este.nuestro para ello Bella Época arcoPuntos destacados y carreteras principales Desde la caída del comunismo en 1989 y la restauración de la libre expresión, la capital de Rumania también ha desarrollado un animado paisaje cultural que Museo Nacional de Arte, galería contemporáneay feria de arte Provocando un discurso entre obras recientes e históricas.

Por ejemplo, el lanzamiento de Fundación EVASe inauguró el otoño pasado en el barrio Piata Romana de Bucarest y fue fundado por la directora Ecaterina Aguiar-Lucander. La primera exposición “sirena“Es la primera colección que hace accesible al público una colección internacional de arte feminista contemporáneo. También incluye obras de Judy Chicago, Alice Neel, Wangechi Mutu, Andra Ursuţa y Yayoi Kusama, que nunca antes se habían exhibido públicamente.

La colección se presenta en una casa adosada de la década de 1930 bellamente restaurada de la Rumanía precomunista. Para celebrar a las mujeres artistas que redefinieron lo que era posible en su tiempo, para Aguiar-Lucander Nació y creció en Bucarest y mantiene sus raíces en Nueva York. La elección del espacio en la casa pretendía desafiar las convenciones de la tradicional galería de cubos blancos. Permitir a los observadores experimentar el trabajo en un contexto más íntimo.

Una de las primeras adquisiciones de Aguiar-Lucander fue la obra de la pintora rumana expatriada Hedda Stern. La historia inspiró su tesis de maestría mientras estudiaba en la Escuela de Bellas Artes de la Universidad de Nueva York en 2019. Aguiar-Lucander descubrió otras obras, como la de Andra, en la Bienal de Venecia ese mismo año. Su participación en instituciones como el Vanguard Council del Met, el Artemis Council del New Museum y el Comité de Adquisición de Jóvenes Coleccionistas del Guggenheim ayuda a abrir puertas para los artistas, curadores y comunidades a quienes atribuye conocimientos y perspectivas que influyen en cómo se ven las colecciones. “sirena”

“La idea de la Fundación EVA surgió mientras leía la autobiografía de Peggy Guggenheim y sus historias sobre los primeros días de los museos en Venecia”, dijo. “Su palacio sirvió como hogar y espacio de exposición, y los visitantes eran llevados a su dormitorio para ver las obras de Alexander Calder. cabecera plateadaMe inspiré en este formato íntimo y poco convencional de la exposición. y por su capacidad para desafiar la idea de que el arte de las mujeres pertenece al ámbito doméstico”. La Fundación Eva reinventa el hogar como un lugar de agencia y experimentación.

Cuando las casas adosadas aparecieron por primera vez en el mercado El edificio está dividido en tres apartamentos separados. que reinó durante la dictadura de Nicolae Ceaușescu, cuando familias intelectuales y de clase media fueron desalojadas de sus hogares y se dividieron sus propiedades. Tras el descubrimiento, Aguiar-Lukander se dio cuenta de que tenía la oportunidad de trabajar con los planos arquitectónicos originales y devolver el edificio a su estado original. Entonces decidió trabajar con un arquitecto. Bogdan ChokodicaSu estudio se ha ganado la reputación de superar los límites de los formatos y espacios estándar.

“Es un gesto valiente y sin precedentes”, afirmó Ciocodeica, “que alberga una colección de arte privada dedicada exclusivamente a mujeres artistas. Está abierto al público en general. Pero no es una galería tradicional ni una residencia privada. Se convierte en una extensión de la colección misma… Un espacio vivo y en evolución que invita al debate y presenta nuevas formas de existencia artística”.

Numerosos cambios durante la era comunista provocaron que la mayoría de las características arquitectónicas originales se modificaran en gran medida o se perdieran por completo. Excepto por el frente del edificio y la escalera de madera en el medio. así como escaleras secundarias realizadas en hormigón y terrazo. Todavía está sorprendentemente intacto. “En lugar de intentar crear un pasado que ya no existe. Elegimos preservar los elementos que quedan y crear un puente entre la historia de la casa y su nueva vida”, dijo Ciocodeica.

Paredes blancas en todo el edificio, suave luz natural y grandes estructuras de piedra que resaltan cada habitación como un portal. El suelo de espiga negro da una sensación de lujo y tranquilidad que arquitecto Las afirmaciones se inspiraron en el escultor. Luis NevelsonLuna-Estrella II (1960)La base está cubierta con muchas hojas de loto. cepa greEs una piedra italiana texturizada elegida por su patrón natural y su capacidad para hacer que una habitación sea aireada y luminosa.

En el segundo piso, los visitantes suben a una gran sala uno frente al otro. Lámpara de araña iridiscente Gio Ponti 99,80 de Venini. Seleccione agregar “Una cantidad de color cuidadosamente controlada y una sensación de apertura”. En la habitación contigua, en el centro cuelga otra lámpara de araña Gio Ponti. En las paredes se iluminan obras de Tracey Emin y Sara Flores, junto con Cónsul Casa Malaparte Lo obtuve de Gagosian. Pero la exhibición más interesante puede estar en el baño. que tiene una misteriosa estatua de bronce de Marguerite Humeau llamada Unidad superior Una mujer de 70 años se traga el cerebro de un cocodrilo.Siéntate perpendicular al baño,

“La primera vez que encontré la obra de Humo fue en el New Museum de Nueva York”, dice Aguiar-Lucander. Ella dice que las esculturas de la serie se presentan en un ambiente oscuro y forrado de terciopelo. Cada pieza destaca por su propio foco. “Unos años más tarde volví a ver la misma obra en el Centro Pompidou, esta vez con luz natural, y la experiencia fue notablemente menos atractiva. A partir de entonces, supe que quería recrear la atmósfera íntima del Nuevo Museo como una sola obra. Un baño anterior en la casa de Visarion St. resultó ser la oportunidad perfecta, y Bogdan se entusiasmó inmediatamente con la idea. También se siente como un guiño divertido a una pregunta que los coleccionistas suelen hacer: ¿Qué obra de arte está colgada en su baño?”