Cómo se extendió Hollywood sobre ‘di -hard’, ‘Grecia’ y ‘Saturday Night Fever’
Era 1977, y Barry Dealer, unos años después de su tiempo como director ejecutivo de Paramount Studios, en el Teatro Chino de Los Ángeles, “Saturday Night Fiver” se pretendió cuando un predicador se inclinó para aconsejarle.
“[John] Travolter el problema, “Según el nuevo recuerdo del concesionario, el predicador lo miró,” quien sabía, “salió el martes”. Él es una persona de televisión. No pones a una persona de televisión en una película. El bebé no solo tiene un burro en el asiento. “
El concesionario, que tenía solo 35 años en ese momento y todavía intentaba demostrar su valía en la industria, pensó: “Bueno, no el viejo burro de Hollywood”.
La película se abrió en todo el país solo dos semanas después, convirtiéndose en un éxito de noche. “Había grandes líneas alrededor de la cuadra en cada teatro de América”, escribió el concesionario. Después de hacerse cargo del concesionario, el Paramount, que bajó a un quinto lugar remoto, volvió a saltar sobre el primer número.
A favor del concesionario, fue una evidencia dulce, especialmente cuántos ex ejecutivos de la primordial “ironía activa” como un parveinu que estaba destruyendo su organización “, escribió el concesionario. Pero desde el estudio hasta sus 10 años, de 1974 a 1984, él defendió algunas de las películas más queridas del siglo pasado, como” Lost Ork Raiders “,” y “Beverly Hills Cop”.
Él escribe que la “conexión francesa”, incluido el director de “Conexión Francesa”, ha supervisado una “pesadilla” de presupuesto extra y un presupuesto adicional, incluida la “pesadilla” de William Fredkin, que muestra “la distorsión perfecta de algunos luminadores de Hollywood”.
Y luego, Robert de Nero, Tony Curtis, Jack Nicholson y Robert Michom protagonizaron “The Last Tycoon” y dirigieron la fama “en Waterfront”. “¿Qué podría estar mal?” Preguntó el distribuidor. “Todo. Sabía que cuando vi por primera vez el rally no funcionará”.
Sin embargo, el distribuidor escribió, “Saturday Night Fever” ha cambiado “cómo se hicieron las películas”. El guión no fue creado como un proyecto de listado A pre-fundado. El distribuidor escribió: “No hay estrellas, ni descendientes, ni paquetes, nada, solo una buena idea”, escribió el concesionario. Incluso el director John Badham, en su mayoría personas de televisión no probadas, estaban en riesgo.
El concesionario escribió: “Todas estas partes similares a Frankenstein se reunieron y todos a nuestro alrededor pensaron que éramos aficionados”, escribió el concesionario. “Esto fue lo principal, y un gran impulso para Naisiers”.
Antes de llegar al Paramount, el concesionario se cortó los dientes en el ABC a principios de los años sesenta y setenta, donde descubrió la película y los ministros de la semana.
Sin embargo, la industria del cine le ha ofrecido un nuevo desafío. A diferencia de la televisión, era un negocio donde la basura del ego y la auto-publicidad “, escribió el concesionario.
Incluso su jefe, Charlie Blohdorn, el “Emperador del Viejo Tiempo” funcionó. El concesionario recuerda que Blohdorn lo llamaría una idea ridícula para las nuevas películas de que estaba convencido de que “se convertiría en un éxito de taquilla”, escribió el concesionario. “Sentarse Bull y la historia de Hitler en la batalla entre ellos” es como.
El concesionario creía sus instintos, que no siempre eran correctos. Las películas que defendió en el Paramount era a menudo “el único dardo fue arrojado al tablero”, reconoció. “Tuve que lanzarme y rodarme con todo lo que vine. Me hizo una señal para cada predicador de la industria del cine y Ruskal”.
Algunos de sus bajos logros incluyen “lápiz labial” con Margax Hemingway (“Lipstick on a Pig”, escribió, “The Big Bus” (“Una parodia en el desastre que solo terminó un desastre”), y “The inquilino” de Roman Polanski (una película pequeña fue una película pequeña).
Incluso el éxito del concesionario trajo controversia. ১ Durante la proyección anticipada de “Marathon Man” en San Francisco en 1976, notorio “¿Es seguro?” La escena, donde el villano nazi (Lawrence Olivia protagonizó) fue torturado por los instrumentos dentales de Dustin Hoffman.
El autor escribe: “La audiencia no estaba lista para una violencia tan agresiva en los dulces dientes de Dustin”. “Gritaron y fueron alentados a hacer lo que estábamos haciendo con ellos y muchos habían acusado a las islas, enojados”. El concesionario afirmó que tenía que ser retirado de una sala de cine para su propia protección.
ঐ Al igual que el remake del “King Kong” de 1976, varios de sus ambiciosos proyectos desaparecieron por malas decisiones detrás de la pantalla. El concesionario escribe que el productor italiano Dino de Laurentis lo trajo a él, quien insistió en que “había ganado una nueva versión, pero por supuesto no era realmente un dinosaurio”, escribió el concesionario.
Un día, De Laurentius lo llamó y declaró: “Obtuve la actriz para jugar [the lead in ‘King Kong’]Él es un modelo que no es la experiencia de actuar en este momento, pero estoy seguro de que será una estrella. “
El concesionario dudaba pero era curioso y le preguntó si debían recibir una prueba de pantalla a este modelo ascendente. “Sí”, le dijo de Lorentis supuestamente. “Pero primero quiero extender sus senos” “La modelo fue Jessica Langer del Future Academy Award.
La novela incompleta del productor clásico Sam Spiegel F -Scott Fitzgald “The Last Tycoon” se adapta a la adaptación del productor clásico como “On Waterfront” y “Lawrence of Arab”. Durante su reunión con Spiegel, quien describió al concesionario como “el verdadero sattar”, aprendió más que el precio de la vida sexual del productor.
El concesionario escribió: “A menudo dijo, y era difícil saber si estaba bromeando, solo le gustaba tener relaciones sexuales con vírgenes y si podía encontrarlas, Virgin Lesbiana”, escribió el concesionario.
El encuentro con los gerentes puede ser hostil y, a veces, caro. Después de su épica “Deads of Haven” de 1978, el concesionario dio una gran cantidad a Auturi Terrence Malic – $ 500,000 (o $ 2.5 millones en $ 2025) – en palabras de Malik, “Prueba solo con cosas”.
Cada cuatro o cinco meses, el distribuidor solía llamar al director para una actualización y sacar algo de ella, “Estoy progresando”. Ocasionalmente, Malic le dio una idea vaga de su próxima película, ya que “tuve esta idea para seguir a un paralízico en un pie en Nuevo México”. Pero más allá de eso, Malic no dio detalles, anunció que era un “secreto”.
El concesionario finalmente cortó el salario de Malic. Él escribió: “Tenerá veinte años antes de dirigir otra película”.
La gerencia de los actores del autor también puede ser Minfield. Paramount 1 entró en el agua caliente con Robert Redford después de usar una imagen sin camisa de la estrella en un anuncio de página completa para promover el “Cóndor de tres días de Condor” en Paramount 1.
Redford pidió al concesionario que “el anuncio” frente a sus hijos “frente a sus hijos”, escribió. El actor inmediatamente solicitó derribar el anuncio, pero el concesionario rechazó. Él escribió: “Y eso es lo que hemos visto a Robert Redford durante cinco años”.
Después del gran éxito de “Saturday Night Fever”, la princesa Margaret solicitó encontrarse con John Travolta “para el té” durante una visita a Los Ángeles. El concesionario solicitó a Travolta que respondió: “¡No tomo té!” Finalmente trabajó para conocer a Royal en Beverly Wilshire. “Y cuando regresó, dijo: ‘¡Me ha lastimado!” “El concesionario escribió.
Reconoció que la mejor película no siempre era el veredicto.
El concesionario pensó que “Grecia” era un horrible proyecto de seguimiento, el productor de incluso siquiera el productor Robert Evans, solicitó al concesionario que “quemara” antes de destruir la carrera del actor y empujó a Travolta a “American Gigolo”. Travolta se evitó porque tuvo cuidado con el “subtexto algo gay”. (Finalmente, este papel fue para Richard Geer y “Griez” fue un gran éxito))
En los años 70, la cocaína estaba muy extendida en la industria del cine y el concesionario escribió que los sets de Paramount no eran la excepción. Durante su visita a “Popay” de Robin Williams de Robert Ultman, el concesionario se dio cuenta de que “¡todos en nuestro pueblo de maquillaje y yo quise decir! -Purpuri estaba disperso”.
Finalmente descubrió que su propio conductor, un cariñoso Nueva York llamado Mario, también era un importante empresario de cocaína, “especialmente para todos mis amigos”, escribió el distribuidor. “Siempre me preguntaba por qué enfatizaron que Mario me dejó caer primero después del final de nuestra noche. Una vez que me fui, Mario abrió sus brotes y trataba las drogas”.
En 9, el concesionario se unió al Twentieth Century Fox, donde se desempeñó como CEO durante 12 años. Uno de sus primeros proyectos fue “Die duro”, e inmediatamente se opuso al lanzamiento de Bruce Willis. “¿Quién se preocupa por Bruce Willis?” Amenazó al director de casting. “¡A nadie le gusta realmente a Bruce Willis!”
Pero Willis pronto demostrará la menor de sus preocupaciones. Los productores Joel Silver y la Torre de la Office de Oficina de Larry Gordon Fox pidieron usar una escena final “Blout” final. Le aseguraron al concesionario: “No dañaremos nada”. “Solo será una noche”.
Más tarde en la noche, el concesionario recibió una llamada de la sección de bienes raíces del estudio, gritó que los cineastas “” ¡Destruyen nuestro edificio! “Se mudó al rodaje y se dio cuenta de que no era exagerado. El concesionario se enfrentó a Silver, quien solo se encoge de que la escena era” más complicada “que sus expectativas y necesitan” aproximadamente dos semanas “para terminar su destrucción cinematográfica.
El concesionario cambió su tono después de ver el corte bastante de la película, le dijo al director: “No toques la cosa de AF -king. Esta no es una buena película. Esta es una gran película”. Sin embargo, aún no estaba entusiasmado con Willis, la cara de la estrella insistió en no aparecer en un anuncio.
“A nadie le gusta”, el concesionario continuó anunciando. “Después de ver esta película, lo amarán, pero vendrán, no les gusta”.
