A Ben no le gustan las definiciones estrictas y esa puede ser la razón por la cual su trabajo se mueve entre diferentes mundos: música en vivo, arte, diseño de escenario e investigación tecnológica. Colaboró con artistas como Ramas de FKA y Gran ataquePero también creando más proyectos de privacidad, como AWOS, actuando con Silvia Jiménez (Jasss) En el caso de que los instintos sean tan importantes como las técnicas y procesos que contan más que los resultados
Viene de un fondo informal, enseñándose a sí mismo, el software que usa y comienza con una distorsión de la guitarra para que sea otra cosa. Lo que lo empuja a ser un deseo cercano de hacer invisible: vibración, tensión, error
En su trabajo, no hay nada que quedarse: parpadeo de luz, sonido, respiración, cambio, forma, forma que no le importa el fenómeno. Pero durante el tiempo contigo, incluso si no entiendes de inmediato por qué sus sentimientos no son teorías. Demuestra en las herramientas que creó la opción de que lo cuidó en cada sistema.
En esta conversación, habla sobre el control y la liberación de ácido verde y tranquilidad, confianza, confianza, fracaso, procesos largos y pequeños milagros que a veces ocurren en tiempo real.

El polvo se crea a partir de un escáner 3D y una lógica. Para usted, ¿cuál es el entorno digital: la sala de estar, observar o perder?
Diré que los tres son solo niveles o ventajas diferentes y adaptamos nuestras opciones a la situación continuamente. A veces desea mantener su distancia y observar desde el exterior, como los científicos que buscan platos de Petri. A veces eliges intervenir e involucrarte y a veces te permites mientras no hay nada fuera del tiempo y el lugar.
Por supuesto, esto no solo se aplica al entorno digital. Lo mismo es cierto para la experiencia de dibujo, juegos de computadora o actuaciones en vivo, es una cuestión de curiosidad y condiciones. Creo que se usa con el proceso de creación. Me gusta trabajar con las herramientas de origen y tiempo real, porque cuando crea un sistema, puede cambiar a diferentes modos y encontrar espacios entre lo especificado o el conocimiento.


En el AWOS, describe el uso de la visión por computadora como (MIS) que utiliza sabotaje o tecnología de distorsionamiento. ¿Qué significa para la expresión?
La primera vez que estaba interesado en ver la computadora durante la universidad en el departamento de ingeniería tratando de enseñar a los automóviles a navegar por el país en el campo. Claramente, la visión es una parte importante de eso y para mejorar el sistema, desean ver qué puede detectar la computadora. Algo que el dispositivo tiene un problema con usted, nunca antes notó.
Estaba interesado en esta sugerencia de que la máquina vio que podíamos ver los métodos que vimos. Al crear un trabajo, debes pensar en qué mostrar. ¿Cómo se puede ver y el hecho de que muchas personas pueden ver trabajo de segunda mano, a través de su propia pantalla más que por sí mismo?
Por lo tanto, esto ha cambiado de espacio a espacio. En particular, Awos Silvia y yo queremos aceptar la suavidad de esto para crear cosas en el proceso de crear o cambiar. Como pensar en dibujar o escultura, no en un objeto, pero es un verbo, una expresión activa, que comienza antes de llegar y durará mucho tiempo después de irse.

Solías trabajar con artistas radicales y principales. ¿Qué intenta tratar el idioma principal incluso en contextos o instituciones comerciales?
Si bien me enfoco en el lenguaje, las imágenes, los intereses y más concentración en mí en el proceso y más personas y dejo que ocurra el lenguaje de la imagen. Si hay algo, la imagen de la imagen es algo repetido, cada proyecto y los pasos de la investigación influyen en lo siguiente.
Tuve la suerte de tener que trabajar con los artistas que respeto profundamente, tanto en mi trabajo como en mis principios, y aprendí mucho de eso. Independientemente del contexto, creo que el buen trabajo proviene del respeto y muchas horas. El lenguaje de imagen ha sido seleccionado algunos y revelado algunos. Es como estar allí y solo lo desenterro.
Sin embargo, el control que tengo en las herramientas que uso la estructura que uso con mi trabajo y el método espacial que uso con todo independientemente de la última forma. Eso trae el marco que, en cada contexto, fuera de la marca porque con el tiempo, aprendí a usar una herramienta de una manera e intento, ya que podría escapar del aprendizaje de que permanecen. Al final, con una gran variedad de proyectos en el contexto, una cosa a la que tengo que seguir es el proceso. Tiene la base y el punto de referencia. El lenguaje de la imagen que dibuja es el resultado de decisiones fáciles de usar dentro de la estructura. – El orden de incertidumbre que está controlado o el alcance.

¿Hay algún tipo de luz que regrese en su proyecto? ¿O la superficie que te domina?
Buenas preguntas, creo que todavía estoy buscando esto. Busco la estructura y la falta de trabajo. Me gusta el ruido, las estribas y el smog porque crean cosas abstractas y confusión. Me gusta que el humo cambie el color de la luz para crear una superficie diferente al mismo tiempo. Me encanta la luz verde en silencio porque siempre se siente extraño.
Busco violencia o belleza. Si puede estar bien pero tener que aterrizar al menos una cosa esta imagen es más importante que la imagen.
Recuerdo haber usado un efecto de flash de color rojo concentrado. Gran ataque Y el guitarrista me dijo que ya no veía su dedo. Pienso por qué tienes que ver tu dedo. Me calmé un poco después de eso.

La última vez que el error técnico le abrió una ruta inesperada para usted.
Puede no ser un error técnico, pero cuando se trabaja con Subsección Para Travis Stew, hemos construido una gran torre SFX que integra Pyro y muchos atmósfera. Cuando los inventores de ellos en el lugar saben que el tubo que alimenta la niebla no se ajusta a la estructura, por lo que nos quedamos sin y se ve mejor. Soy como si fueran todos los pensamientos.
Con el software, tiendo a experimentar con los parámetros más irrazonables. Resulta en muchos errores. Descubrí mucho este método.

Si puede crear eficiencia como centro de gravedad en el espacio, ¿dónde comenzará? – Luz, sonido o confusión?
Puede ser una base concentrada y una oscuridad completa. Puede ser muy incómodo. Tal vez agregue lentamente la órbita de luz detrás de algún útero, como la membrana. Quiero hacer ahora
¿Te imaginas el futuro de las actuaciones en vivo: más expansión digital o regreso a la condición física en bruto?
Creo que los elementos digitales se quemarán, y las cosas se volverán más crudas. Pero Raw aún se puede mejorar, no es tan involuntario. Está más cerca de la idea eliminando las partes que están bloqueando el camino. Los elementos digitales pueden ser materias primas.
Personalmente, estoy interesado en las posibilidades de la tecnología digital para atrapar algunos aspectos aquí y ahora y crear un sistema que cambie constantemente. En el tiempo de inyección, el movimiento y la incertidumbre en el trabajo

¿Cuál es el período más grave que ha encontrado durante la presentación en vivo? – Como creador, ¿no es el público?
Dos pensaron inmediatamente
La primera vez es el rendimiento. Gran ataque En Sophiel Galia en la vieja etapa de hockey sobre hielo durante la inercia, comenzamos a imprimir el periódico político: la audiencia pisotó los pies con tanta fuerza que parecía que el techo estaba a punto de bajar. Es increíblemente poderoso.
El segundo es muy diferente, la tercera o cuarta actuación del AWOS también. JasssY de repente vi lo que creamos juntos y me volví realmente emocional y orgulloso. Como si estuviera viendo las actuaciones de otras personas y me hizo mudarme, pero fue Nuestro– No quiero creer que lo hacemos. Es una experiencia que no obtiene del cuerpo. Traté de recordar esa vez cada vez que dudo de mí mismo, lo cual es con demasiada frecuencia.


¿Sientes la diferencia entre trabajar con artistas como FKA Twigs o grandes ataques y más cosas cercanas como AWOS?
Tienen diferentes conexiones.
Estoy muy orgulloso de Ramas de FKA Espectáculo. Aunque nuestro tiempo es limitado durante el proceso de preparación, hay una gran energía creativa y el rendimiento resulta maravillosamente. Subsección– Jordan Hemingway Y la gente trabajadora durante mucho tiempo y sus amigos Andrea Cuius (Nocte) para crear el mundo para ella y el baile existente. Los resultados son excelentes.
con Gran ataque Hay muchos años que pasan tiempo juntos para crear un programa, por lo que es más personal. Es una persona jurídica que ha sido desarrollada para reflexionar aquí y ahora continuamente. Pero es el esfuerzo del equipo con muchos participantes. Aprendí mucho de este programa y todos los involucrados no son menos que cómo lidiar con el estrés de producción. Ganó una recompensa increíblemente y tendré canciones repetidas hasta el último día del día.
La actuación en vivo de AWOS es algo Silvia (Jasss) Y creé juntos desde el suelo sin dirección o afirmar que podemos hacer lo que queremos. Pero tenemos que hacerlo nosotros mismos, tengo que enfrentar mis propias limitaciones.
El proceso de rendimiento no es un rendimiento. En los últimos años, pasamos muchas horas en la conversación, no especialmente en el rendimiento. Pero sobre lo que había en nuestros corazones en ese momento, nuestro horario significa que estas conversaciones han ocurrido a altas horas de la noche o temprano en la mañana. El tema y la belleza de la actuación se han acelerado de estas conversaciones, con mucho cuidado y muy determinado. Pero sin forzar nada al molde, es un verdadero ejercicio en los instintos, que la complejidad y las capas han ocurrido durante mucho tiempo.
Nunca hemos tenido recursos para la práctica completa, por lo que es un caso de confianza y procesos mutuos. No experimentamos el rendimiento general hasta que llegue la audiencia y cada vez que camino con miedo a lo que creamos.

¿Hay una tecnología, incluso algo simple, que ha cambiado tu creación para siempre?
Mucho, pero si tengo que elegir uno, elegiré un oídos para cortar el ruido porque a veces tienes que personalizar.
¿Qué tipo de adolescentes eres? ¿Y hay un momento en que sabes que tu idioma será suave, sólido y animación?
Fue un accidente ligeramente feliz.
Crecí en Australia. Soy un cabello rojo tímido con gafas que están realmente interesadas en las matemáticas y No Interesado en el fútbol, no soy el niño más popular de la clase. Tengo una familia que me enseña que podría ser lo que quiero ser. Pero en mi escuela, no soy adecuado para el molde infantil esperado. Recuerdo haber sido identificado como ‘gay o Europa’
Me inscribí en el drama para patear mi trasero de mi caparazón, y como muchas personas encuentran lugares y personas a través de la música. Todavía es pegamento para mí. Cuando estás con la persona adecuada, es más fácil ver opiniones conservadoras que no deberían ser tu problema.
Después de viajar a la Bienal de Venecia en mis 20 años, estaba muy entusiasmado por crear instalación y enseñarme, independientemente del software que pueda hacer. Realmente no sé lo que estoy haciendo. Necesito herramientas para simular la ‘caja’ antes de hacer cualquier cosa. Además, tengo que admitir que se siente como jugar juegos de computadora con el verdadero propósito.
Al mismo tiempo, construí un efecto de cadena para que mi guitarra no suene como una guitarra y descubrí un sincronización separada. ¿Cómo puedo preocuparme por las variables que me importan, cómo trabajo con la animación?
Creas un instrumento musical. Aprendes a jugarlos y puedes expresar 10,000 horas. Más tarde, haces algo que realmente te gusta. A algunas personas también les gusta. Algunas personas le pagan para que haga cosas por ellos y su búsqueda interminable.

¿Cómo juega la ética el uso de datos de escaneo y tecnología que utiliza la vigilancia? ¿Es en lo que vives conscientemente o dejas que suceda a través de la forma?
Dejo que surgiera que no intenté violar la privacidad. Pero está interesado en observar a través de la nueva lente tecnológica, al igual que la escultura de video NAM de junio de las estatuas de las imágenes de Buda que ven sus propias imágenes en la pantalla del televisor, tanto la observación como la observación con la tecnología moderna.

Entrevista Armando Bruno













