Pierpaolo Piccioli encuentra la luz en Balenciaga

“Un mural de la humanidad”. Fue una fuerte declaración de intenciones de Pierpaolo Piccioli por segunda vez balenciaga muestra. Para amplificarlo, contó con la ayuda del director Sam Levinson, quien interpretó la idea como un friso literal de pantallas de video que mostraban los primeros fragmentos de los personajes de la próxima tercera temporada de su icónica serie de televisión Euphoria, con paisajes desiertos y una puesta de sol ardiente que iluminaba el local nocturno de Balenciaga como un fuego de tres barras. Afuera, había un segundo mural de humanidad, algo menos dominante, en forma de grandes multitudes de fervientes fanáticos de la casa de moda, y quizás del famoso personal de Euphoria.

Piccioli ofreció una tercera interpretación de la idea, sobre todo en un elenco calificado como uno de los más diversos e inclusivos de toda la temporada en términos de inclusión de edad, raza y tamaño. Estas son, por supuesto, ideas profundamente arraigadas en la psique creativa de Piccioli: hace unos años, en su encarnación anterior como director creativo de Valentino, diseñó una colección de alta costura adaptada no al estereotipo individual y la alta costura “perfecta”, sino a una amplia gama de tipos y tamaños de cuerpo dispares; Otro se mostró íntegramente en modelos en color.

Piccioli tituló su colección ClairObscur, en honor al término francés para una colección que tomamos prestado de su colección italiana, claroscuro. Sin embargo, en realidad es en Francia donde se originó la idea, con el crítico de arte del siglo XVII Roger de Belz escribiendo en su libro Débat sur le coloris; sin embargo, la obra de Piccioli era decididamente de estilo manierista, una masa de viejos vestidos de terciopelo con volantes, abrigos grandes, cuellos tallados que enmarcaban el rostro y rasgos luminosos que destacaban con orgullo. Profundamente sombreados como las figuras de Caravaggio, los matices de la sandía resplandeciente, el verde Goya y el púrpura litúrgico podrían haber estado retozando en un fresco del Renacimiento, lo has adivinado. O, también, colorear los tubos de neón de las señales de parada de camiones, en el estilo más atrevido de Levinson. Después de todo, todo es cuestión de perspectiva. También lograron lograr una historia de color en tono petróleo que se mantuvo matizada durante toda la temporada, por lo que fueron un gran éxito.

Si Piccioli declaró haber encontrado la luz en este espectáculo, también se trataba de encontrarse a sí mismo, después de una salva inicial que dio cierto grado de reverencia al legado de Cristóbal y también reflejó su respeto por el período pionero de Demna. La sastrería de tonos perfectos y los vestidos que parecían congelar franjas de jersey profundamente sombreadas en el cuerpo eran el lenguaje de Piccioli, aunque si mirabas, también podías ver a Francisco de Zurbarán, quien inspiró muchos de los elegantes vestidos de noche de Balenciaga de la época. Sin embargo, aquí resbalaron y se deslizaron sobre la piel en una interpretación decididamente del siglo XXI.

La expresión más clara claroscuro Venían en una serie de vestidos y bolsos bordados y adornados para que pareciera que la luz brillaba intensamente en sus superficies. Tenían una belleza noble. La luz y la oscuridad se expresaban más fácilmente a través de ropa físicamente clara y colores oscuros, que a veces quedaban oscurecidos por el entorno negro como boca de lobo. Sin embargo, sus materiales ricamente texturizados brillaban con brillo mientras se movía a través de la penumbra cimmeria, bloqueando la luz proyectada por las pantallas de video cada vez más tenues de Levinson. Entre esos elementos se encuentran el gazar característico de la casa, la lana mate y el cuero que, según Piccioli, ha sido prensado con cachemira para darle un brillo color melocotón, incluso en negro. En cierto sentido, ésta era una habilidad que Piccioli rara vez demostraba: su asombroso sentido del color a menudo significaba que su sensibilidad hacia las telas quedaba en segundo lugar. En Balenciaga, toma decisiones inusuales: por ejemplo, un vestido de noche columna en punto de algodón, que reduce su formalidad con el carácter de una camisa. Del mismo modo, en lugar de un corsé restrictivo, el interior de los vestidos se mantenía en su lugar mediante tejido de punto, lo que los hacía livianos al tacto, no solo en apariencia.

Piccioli lleva apenas tres colecciones en su versión de Balenciaga, alineando su estilo romántico y poético con la urgencia contemporánea y la actualidad cultural de la marca, sin mencionar la gran sombra negra proyectada por el increíble legado de Cristóbal Balenciaga. Su visión se está expandiendo y evolucionando. Lo siguiente es la alta costura.