Desde tiempos inmemoriales, los humanos han tallado símbolos sagrados en piedra o moldeados en arcilla. Expresar creencias, visiones del mundo y espiritualidad en objetos físicos, por ejemplo. Votantes Los santuarios son un medio para impartir poder y veneración a los dioses y al mundo natural. Para artistas Chenlu es y El numero de kiaraLa cerámica es un canal constante para explorar la espiritualidad y la narración.
Sus obras y las de La se mostrarán juntas en una exposición a dúo titulada ¿Qué manos recuerdan haber oído?que se estrena el próximo mes en Museo Aldrich de Arte Contemporáneo. Los artistas muestran objetos con una cualidad sagrada, centrándose en ceremonias y costumbres, teniendo en cuenta cómo las culturas cambian y se fusionan con el tiempo.
El museo dice que las coloridas esculturas de Hou se basan en su herencia china, “combinando folclore, memoria y experiencias de múltiples capas de diáspora e hibridación cultural”. “Chiara No crea campanas resonantes que encarnan ídolos, demonios y diosas inspirándose en la mitología antigua, pagana y cristiana”. Y por qué no, las distintivas esculturas encarnan mitos y simbolismos, influenciados por figuras de arcilla de la antigüedad. Beociaregión centro-sur de Grecia.
Divertidas, incluso algo caricaturescas, las esculturas de He y Noh son guiños contemporáneos a creencias y tradiciones culturales consagradas. Ambos artistas incorporaron el dibujo a sus obras, con pequeñas pinturas enriqueciendo las superficies.
Por ejemplo, la película de Hu “Tian Gu Shi Ri – La verdad sobre un eclipse solar y cómo observarlo utilizando el principio de la fotografía estenopeica” muestra a una perra gigante mordiendo el sol con la imagen de una mujer sosteniendo un objeto grande con forma de ojo -tal vez un dispositivo de visualización- en su pata delantera. La pieza está inspirada en la leyenda china. tiangu, O el “perro celestial” del que se dice que se come el sol o la luna durante un eclipse.
Los personajes de La se centran en criaturas míticas que a menudo son difamadas en la literatura que ha investigado en una variedad de períodos y medios históricos, incluido el folclore medieval, la prosa renacentista y los escritos isabelinos. Sus piezas toman la forma de campanas, con las piernas de cada figura colgando como un par de badajos (el badajo es la “lengua” dentro de la campana que golpea los bordes para producir sonido), de modo que cuando se activa, cada escultura crea un tono distinto.
El museo dice que las obras de Ho y Nu “resuenan con temas de transformación y legado cultural a través de narraciones reinventadas”. “Su interés compartido por el material y la mitología invita a los espectadores a un espacio donde historias vívidas y en evolución reflejan nuestro presente colectivo”.
¿Qué manos recuerdan haber oído? Se realizará del 26 de enero al 25 de mayo en Ridgefield, Connecticut.
