Enorme canción Dong instalaciones recuerdos, globalización e inclusión – enorme
Los espejos, luces y muebles para el hogar están ampliamente convergentes en instalaciones brillantes Canción de dong. El artista multidisciplinario del artista chino a menudo combina el rendimiento, la escultura, el dibujo, el video y la caligrafía para convocar recuerdos y crear grandes experiencias inmersivas.
Los sujetos de la transición y los animales astronómicos a menudo aparecen en las piezas de las canciones, como una serie de instalaciones y espectáculos en los que se han construido construcciones de mesa que nos recuerdan las posturas meterouosas de los alimentos comestibles, que han sido desmanteladas de ladrillos de ladrillos, o galletas por biscuits, como visitantes a sus pases. Estas obras de diversión y azúcar se enseñan en la superficie de las experiencias infantiles del artista en la escasez de alimentos junto con los temas de la apertura y la globalización.
“Desechos no”, que inicialmente se mostró en los proyectos técnicos de Beijing Techi antes de que se presentaran en las principales instituciones de los Estados Unidos, el Reino Unido, Australia y Alemania, están relacionados con temas y jugadores de consumo. “El vaciado físico y psicológico”, que representa al artista. A los espectadores se les presentó “una verdadera escena de productos básicos, comenzando con cubiertas de botellas, zapatos, mantas, tuberías de pasta de dientes, utensilios de metal y juegos”.
Al usar viejas ventanas de madera, neumáticos para la cama, puertas, espejos, lámparas, vidrio recubierto de color, cerámica y otras cosas que se encuentran y “necesidades diarias”, la canción consiste en instalaciones estructurales complejas. Estos conceptos plantean soñadores sobre el hogar, la pertenencia, la seguridad y la inmigración mientras exploran las relaciones entre la memoria, los hechos, el humor y la conmoción. Ejecutó sus artículos desde las calles de Beijing, donde recibió muebles descuidados, elementos arquitectónicos y criaturas de Kadsa.
“Estos son los restos de los hogares de las personas, llevan la historia de la ciudad y la vida de su gente”, dice Piece. “Dado que los espectadores están invitados a echar un vistazo al interior, se convierten en un tul: imaginen sus hogares e historias, y tal vez identifiquen experiencias conjuntas y se preparen para pensar en el futuro”.
Ahora conocido como parte del vibrante en la vida 36 de Peno PauloEl trabajo de la canción aparece entre las ambiciosas instalaciones de docenas de artistas de todo el mundo. La costosa pieza de “luz de luz” toma la forma de un mundo reflectante lleno de lámparas que se reflejan de cada superficie, y no muy diferente a una de Yawei kosama‘s Salas de espejo fada.
El artista analiza el concepto de “préstamo” en términos de su tiempo inherente. Pones como un espíritu comprender nuestro corto tiempo en la Tierra, ya sea los ciclos de la vida o incluso la presencia de seres humanos durante millones de años evolutivos.
La canción está inspirada en “tanto de la casa de carnaval como de los espejos chinos tradicionales Fengvoi La declaración de la exposición dice: “El ancho de los préstamos se convierte en una experiencia participativa, ya que los movimientos de los visitantes se reflejan en toda el área. El método de usar espejos y ventanas para expandir el espacio interno ingresando al mundo exterior.
Cada dos años dice: “Tocando con elementos fluidos como luz, reflexión e ilusión, la canción está inmersa en un mundo interminable, a medida que nuestras imágenes y mentes se entrelazan en una luz plateada brillante”.
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