En una época, se adoran las fallas, Cameron, conocida en la tierra digital como un marcador, abarca la ruptura sagrada. Su trabajo no busca corregirlo, ya que busca recordarlo. La memoria, como la emoción, a menudo es irregular. Del mismo modo, sus imágenes visuales: esculturas interactivas de audio de luz y símbolo, no para virus sino para resonancia.
Con una experiencia en la teoría y el amor del jazz al tocar los juegos de batería y los círculos, Cameron apareció desde la escena de la música de Denver al -Talayi no es tan estudiante sino como poeta de un defecto. El núcleo emocional radica en su rechazo del consenso. La deficiencia no es un fracaso, es sinceridad de la vida. Dependiendo de la profundidad del kintsukuroi japonés, la ética Splinterframe no puede desertar sino como un sitio de restauración de oro.
Sus instalaciones, como abiertas, desaparecen simultáneamente y son preguntas abrumadoras. No hablan de la escena, sino más bien sobre el aislamiento y la ingeniería de la ciudad y el caos tranquilo del sentimiento humano. Para Chamron, la tecnología es solo un pincel. El arte vive sobre cómo el alma se mueve a través de él. Estas no son solo fotos. Son ofertas, homosexuales y frecuencias que no están obligadas a dudar en la estructura en la que vivimos, tanto digitales como emocionales.
¿Puede discutir el papel de la deficiencia, las emociones y la aleatoriedad en su arte? ¿Cómo contribuyen estos elementos a la validez de sus piezas?
Estoy muy interesado en la idea de Kintsukuro- una fórmula de arte japonesa tradicional para reparar la cerámica rola de oro. La integridad en la narración, a pesar de la deficiencia y los errores, son la belleza. Se puede decir que la mayor inspiración es que me encanta ser un ser humano; Independientemente de algunas piezas inspiradas en el punto de vista trascendente o narrativo, la mayor parte de mi trabajo está inspirado en la estética del estilo de vida desde mi experiencia diaria.
¿Cómo comenzó todo esto para ti? ¿Cuáles son sus antecedentes académicos? ¿Te importa detectar tu identidad?
La teoría del jazz ha estudiado en el teclado, la colección de cilindros y computadoras, y pasé unos 3 años en Denver, Colorado, para seguir un proyecto musical relativamente exitoso. En mi trabajo diario, soy ingeniero de audio y videos de eventos en vivo: gran parte de mi experiencia artística e inspiración provienen directamente de la configuración de dispositivos, especialmente los errores. Obtuve la programación TouchDesigner en marzo de 2024 como reacción a los nuevos artistas de los medios como Nouses Kou, Yoshi Sodeoka y Baojiaxiang.
¿Cómo puede abordar las preocupaciones sobre la originalidad y la autoría en una era en la que la inteligencia artificial puede repetir los métodos artísticos?
AI: es completamente la palabra de tono, ¿verdad? Prefiero que mi estilo no sea una mercancía, y no estoy seguro de si esto es AI o algo humano. Empiezo a pensar, ¿qué es lo peor? ¿Ser “descubrimiento” y ponerlo en un formato con un programa de computadora? ¿O ser ídolo, imitado y desmantelado de mis colegas humanos? Después de todo, los instintos de supervivencia nos gritan para evitar identificar patrones.
Pero los instintos de supervivencia también son los que nos llevan a construir familias, sociedades y sociedades. ¿Qué está más lleno de riesgos: estar solo o esperarse? Cuando la audiencia está vinculada a la gloria y la belleza al hombre de un colega, todo mientras el cabello se olvida, ¿qué significa eso para el arte? La inteligencia artificial no es una ansiedad común para mí, porque mis expresiones se relacionan conmigo, y no una forma específica de un VFX repetido.
Cualquiera en el planeta con una computadora puede hacer lo que hago. Sí, supongo que mi VFX es algo único tecnológicamente único, pero no el lugar donde el arte está realmente en mi trabajo, vive en esta misma técnica. Tengo la verdadera ansiedad por la escalada es una cultura que da la doctrina a la ideología financiera cortada donde las personas deseables se dan fácilmente al oro de la savia de la sangre.
Describa su proceso para elegir o crear paisajes sonoros que complementen su trabajo visual.
En mi corazón, soy la música primero. A menudo comienzo una idea en Ableton (My Music Program) y Sound to TouchDesigner (mi programa multimedia) para dar movimientos interactivos de audio en mis trabajos de video. Todavía estoy desarrollando este momento yendo y viniendo entre los dos programas hasta que se completa el 80-90 %, luego terminé de editar usando programas como Effects Scrips, Davinci Resolution y Tower Glitch Plugins, etc.
Las instalaciones a menudo interactúan con las áreas que habitan. ¿Cómo afecta el contexto arquitectónico sus opciones de diseño?
Crecí en esquí con fuertes compuestos deportivos+Science Mind- Love Love Architecture. Trae esquí porque aprendí mucho sobre elegancia y diseño explorando y actuando en el bosque urbano de la manera en que lo hice. Nadie, ni siquiera esquiadores, quiere ver un truco de esquí duro un poco … sucede, en un garaje en los suburbios.
Sin embargo, un truco elegante es mucho más fácil para todos, especialmente cuando está en una ciudad hermosa con las hermosas esquinas de la cámara que muestra la belleza resistente de la infraestructura industrial. El contexto arquitectónico en las instalaciones me recuerda a esquiar de esta manera.
Primero primero debe encontrar un lugar interesante para el truco, luego elegir el truco original e interesante, y finalmente realizar el truco en un estilo, para que sea realmente una contribución a la cultura de esquiar y celebrarlo. Estoy tratando con el trabajo de instalación exactamente como este, me pregunto: “¿Cómo puedo realmente contribuir a la cultura en este momento de la historia? ¿Cómo puedo sacar esto en un estilo?
En la era de las redes sociales, ¿cómo se equilibra el deseo de la visión digital con la integridad de su visión artística?
Una pregunta interesante es casi imposible de responder. Es probable que este sea mi mayor dilema ahora. Diré que, la mayoría de las veces, siento que el técnico de cofre es un tipo de síntoma para la humanidad, y es el “buen karmi” que grito en el vacío. Esto es lo que se vuelve difícil cuando se piensa en opiniones. El trabajo realmente tiene como objetivo criar a las personas.
Me sentí muy frustrado con esta cultura que trató el “algoritmo” KE. Estoy desgarrado en una posición que es una bendición y maldición. Este “algoritmo” frustrado en sí mismo puede recompensarme con gran parte de mi trabajo, y estoy realmente asombrado donde estoy hoy. Pero al mismo tiempo, por supuesto, sufro de frustración por mi república cuando este “algoritmo” no muestra simplemente la mayoría de mis publicaciones a la mayoría de mis seguidores, ya que estas son personas que claramente le piden a la plataforma que muestre mi trabajo.
Hago estas publicaciones como notas de amor para la humanidad. ¿Por qué damos estas plataformas y “algoritmos” mucha fuerza para ser “como Dios, mientras que claramente están manipulando las relaciones humanas íntimas? Dios no está en silencio los mensajes de amor y esperanza para quienes les preguntan.
En el futuro, ¿cuáles son las tecnologías emergentes o los movimientos culturales que está muy emocionado de explorar en sus proyectos futuros?
La situación actual de los medios, especialmente en los Estados Unidos de América, donde actualmente vivo, maravilloso. La naturaleza y el poder de la información en cuestión. Espero, y espero en gran medida una revolución cultural inevitable con respecto a la naturaleza de la verdad y el conocimiento. Utilizo muchas estructuras y técnicas de análisis de datos en mi trabajo; Es extremadamente emocionante presenciar tal progreso y desarrollo en nuestra comprensión de los datos cuantitativos mientras estamos pasando por muchas perturbaciones en datos calificados en lingüística, especialmente LLMS y medios …
Con respecto a la tecnología emergente, soy una escuela realista en términos de realismo, soy un artista más que cualquier otra cosa. Para mí, se trata de poesía y humanidad más que formular nuevas matemáticas. El patrón más claro que veo en la historia es que las personas que realmente transmiten tecnología al siguiente nivel generalmente encuentran un nuevo uso y aplicaciones de tecnología que se han establecido firmemente durante mucho tiempo. Hay algo en la tecnología que se puede eliminar de la humanidad, y creo que requiere que tanto los matemáticos como los poetas presenten tecnología efectiva. Me veo uno de estos poetas con respeto específico y gran atención a las matemáticas.
Entrevista antes Jagrati Mahaver
