Después de más de dos décadas trabajando como diseñador textil comercial, a menudo trabajando digitalmente, Amy Gross Se sintió atraído por hacer algo que pareciera más inmediato y tangible. “Empecé a hacer joyas con cuentas, algo que podía sostener y sentir”, dice Colossal.
Las técnicas decorativas se fusionaron gradualmente con los lienzos, que con el tiempo se volvieron más tridimensionales. “No se trataba tanto de las decoraciones sino de las historias personales que sentí que necesitaba contar”, dice. Esto se convirtió en lo último Objetos escultóricosRepresenta el mundo natural que durante mucho tiempo ha sido fuente de asombro y curiosidad para el artista.
Las imaginativas composiciones de Gross de plantas, hongos y, a veces, animales aprovechan su fascinación por la escala. “En su práctica, no se trata del tamaño, sino de lo que es más importante para ti”, dice. “Es la forma en que vemos, pensamos y recordamos”. Cuentas, hilos, hilos y papel se convierten en minibiomas de otro mundo.
El artista se centra en hongos, raíces, hojas, flores y pequeñas criaturas como reflexión sobre los habitantes más pequeños de nuestro planeta. También incorporan motivos que evocan elementos que habitualmente no podemos comprender a simple vista, como esporas, polen, virus, moléculas y células. “En mi opinión, son igualmente importantes”, afirma. “La salud del mundo que vemos depende en gran medida de la salud de los elementos más pequeños”.
El trabajo de Gross se muestra actualmente en dos exposiciones en Galería de impulso en Asheville, que también representa al artista. A finales de 2027, su obra será incluida en una exposición colectiva en el Museo Museo de artesanía Fuller en Brockton, Massachusetts, y una de sus esculturas aparecerá en el libro sobre hongos de Phaidon, que próximamente se publicará. Vea más del trabajo del artista en Instagram.
