Decididos a priorizar este sentido de lugar en la marca de su festival de música, el dúo comenzó su investigación de diseño con algo de trabajo de campo: “Comenzamos investigando la fauna y la flora locales alrededor del recinto del festival en Innsbruck”, dice Vincent. “El panorama montañoso, la hierba, las colinas y las vistas abiertas son claves para el carácter de Gaponsa, por lo que queríamos sentir que el lenguaje visual surgía de ese lugar en lugar de aplicarse encima de él”, dice el diseñador.
La búsqueda de comida de Vincent y Naomi condujo a algunos descubrimientos interesantes entre la vida salvaje y la fauna local, que registraron como ecologistas utilizando fotografías, ilustraciones y escaneos de delicadas flores y plantas. Al combinar esta investigación tangible con herramientas digitales, el estudio tradujo sus fotografías y gráficos en una serie de elementos de diseño de identidad flexibles y decorativos que pudieron extenderse en múltiples formatos. En la pantalla, los escaneos están comenzando a ofrecer “textura, profundidad y pequeñas imperfecciones que parecen humanas y táctiles” a cualquier cosa que de otro modo podría parecer demasiado elegante y digital, dice Vincent. En el sistema de capas, los diseñadores demostraron que es importante que las cosas no parezcan demasiado repetitivas: en algunos lugares los dibujos lineales y las impresiones de luz actúan como fondo y en otros como superposiciones más experimentales. Cada activo cambia la forma en que se entrelazan las cosas en los carteles del festival, las publicaciones en redes sociales y la forma en que se encuentra una ubicación.
En cuanto al tipo, tenía que ser algo igualmente orgánico: un elemento que rindiera homenaje a la ubicación montañosa rocosa de Gabonsa. “Queríamos una impresión que diera mucha confianza pero también humana y expresiva”, dice Naomi. “En lugar de tratarlo como un objeto fijo, lo utilizamos de forma lúdica y flexible en carteles y folletos, colocando y componiendo las letras de forma diferente cada vez”. Este desafío llevó al estudio a recortar su propio logotipo personalizado, produciendo un conjunto divertido y flexible de formas de letras que se adaptan a todo tipo de tamaños y formatos. Incluso los logos G se volvieron Plantilla impresa muy interesante para invitación a festivales.. Tan modulares como los elementos mostrados, fueron estas sinuosas formas en espiral las que realmente capturaron la sensación de descubrimiento que recorre el festival. “La tipografía se convierte en parte del panorama del diseño, cambiando, superponiéndose y respondiendo a todos los demás elementos gráficos”, concluye Naomi.
