En Loewe, el proceso de fabricación es una expresión de alegría

La idea de jugar con una casa señorial de 180 años (¡este año!) con unos cuantos miles de millones de dólares gastados en sus mercancías parece blasfema. Pero por eso es una gran idea. Jack McCullough y Lázaro Hernández se toman en serio pasar un buen rato Luiscon abrigos inflables, colores ácidos, texturas pegajosas y plásticas, y una colección de peluches gigantes (obra de la artista Cosima von Bonin, en lugar de Jim Henson). “Una búsqueda intelectual cargada de diversión y basada en procesos” fue en realidad lo que el dúo escribió, una forma de desentrañar los looks geniales de la pasarela amarilla otoño/invierno 2026 de Lurpak.

Esto no parece muy divertido. Pero, afortunadamente, la interpretación real de McCullough y Hernández sobre la idea en Loewe fue menos analítica y más instintiva, interactiva y realmente divertida. Esta Navidad parecía haber generado una fiesta, un desfile de otoño/invierno de 2026 lleno de placeres fáciles de entender, ropa táctil y resbaladiza en intensos tonos Play-Doh de satsuma, uva y chile rojo y verde. McCullough y Hernandez filmaron su primera campaña de Loewe bajo el abrasador sol brasileño en octubre pasado, y la idea de un color intensamente intenso y ardiente, enmarcado con un toque español, surgió a un ritmo febril. sin siesta. Había un contraste tras otro de modelos geniales y simples, dentro y entre la ropa, que llevaban deliciosas bolsas de cocodrilo en color lima o azul Truvada, que parecían elegantes piezas de plástico de un juego de mesa al pasar.

Juegos, trucos, animación y diversión. Estaban todos allí: chaquetas de cuero hinchadas, ondeando, literalmente, impulsadas por el aire como chalecos salvavidas haciendo malabarismos con el volumen; El tejido era convexo alrededor del cuerpo y se extendía hasta el suelo. Había un par de vestidos de plumas de gran tamaño con piernas picudas de color naranja y amarillo colgando, y las chaquetas de cuero moldeadas con forma de esqueleto de la primera colección de Loewe de McCullough y Hernández reaparecieron, pero en este contexto parecían ropa de soldadito de plomo en lugar de autos elegantes y más inocentes. La ropa normal parecía escrita en látex brillante, vestidos lenceros holgados con pequeños lazos elegantes y jeans de cambray pálido que daban un efecto gelatinoso, como si hubieran sido congelados en sopa. Se veían geniales, pero fue el movimiento lo que realmente llamó tu atención, la forma en que estas prendas se balanceaban y rebotaban: el balanceo blanco del abrigo amarillo resplandeciente de Bob Esponja, el movimiento irreal de un polo de látex usado sobre pantalones cortos de lana esculpidos. Estos eran extraños, lo suficientemente extraños como para hacerte querer saber más.

Por supuesto, los juguetes no sólo significan cosas para los niños. Esto puede significar jugar, probarse cosas y el proceso artesanal que es tan integral en nuestra percepción contemporánea de Loewe. Así que McCullough y Hernández jugaron con una combinación de técnicas, como hacer pana gruesa con piel y elaborar otras capas de bucles de cuero. Este fue también el debut de los diseñadores en ropa masculina, ya que nunca antes habían hecho una chaqueta para ellos mismos, y el plan es tener un desfile independiente para hombres en un futuro próximo. Estas piezas se acercaban a sus homólogos femeninos, con las mismas texturas elegantes y volúmenes hinchados.

Había alegría en este espectáculo, la ligereza de la ropa con todo el aire, pero también el juego de manos y el pensamiento. McCullough y Hernandez son diseñadores inteligentes y, a menudo, eruditos que piensan en lo que hacen de forma instintiva, o al menos durante años. Fue fantástico verlos relajarse un poco, divertirse de forma sencilla y divertida. “Para nosotros, el proceso de fabricación es, en esencia, una expresión de alegría”, afirmó el dúo. Fue un placer verlo.