Dentro de Prada: 15 mujeres, 60 looks y un sinfín de posibilidades

Prada Le encanta la ironía. Entonces, si bien uno de los principios fundamentales de Prada a lo largo de los años (y especialmente desde 2020, cuando Miuccia Prada invitó a Raf Simons a unirse a ella como codirector creativo) ha sido la abstracción, también hay una exploración paradójica de la complejidad. Después de todo, Miuccia Prada tituló la colección Minimal Barroco: tiene un gran impacto. Ser capaz de articular estos dos objetivos simultáneamente sigue siendo una propuesta difícil. Pero de eso se trataba el desfile de ropa femenina Otoño/Invierno 2026. Fue una fascinante exploración de la contradicción, una estética no lineal de quitar capas de ropa para agregar capas de significado. “La complejidad de la vida”, dijo Miuccia Prada. “Esta complejidad es inherente a las mujeres”.

Primero, lo básico: este espectáculo consta de 15 conjuntos, presentados por 15 mujeres, pero de 60 formas diferentes. Después de girar a la derecha para rodear la plataforma esculpida del Deposito de la Fondazione Prada, cada modelo cambió –en un minuto y diez segundos– antes de emerger nuevamente. El cambio fue, en general, un despojo de una capa de ropa, como si pasara por diferentes climas, diferentes tiempos, del ámbito público al privado. Se quitaron abrigos, bufandas y vestidos. Ha sido eliminado. A veces emergían partes de debajo (pelaje moteado, destellos de color, parte de un rostro románico estampado en el borde de una sarga) al principio interesantes, luego reveladas a medida que emergían las capas, hasta una conclusión final. Y en estas constantes repeticiones de mujeres solteras, también se revela su personalidad.

Fue una clase magistral, primero sobre la mecánica del modelaje, que se remonta a una época en la que las casas tenían alta costura. Cabina A partir de modelos internos, las mujeres están estrechamente conectadas con su mundo y su mundo estético. El título del espectáculo fue Inside Prada, que por supuesto hacía referencia a todas esas capas, pero también se centraba en lo que realmente había en el interior: las mujeres. Aquí incluyeron favoritas desde hace mucho tiempo como Julia Nobis y Amanda Murphy, y Bella Hadid hizo su debut. Miuccia Prada siempre ha rechazado la idea de una mujer Prada: ama la versatilidad, las mujeres Prada. Este desfile estuvo lleno de ellos, tanto en términos de modelos como de ropa. Quedé fascinado por ella, sus intenciones, su personalidad e incluso su vida. O tal vez vivir.

También fue una clase magistral en Prada. Como un par de ojos externos dentro de Prada, Simons dijo que siempre está pensando en la identidad y los códigos de la marca. Aquí, su expresión era tan rica, multifacética y multifacética que podría correr el riesgo de exagerar el punto. Había un claro estilo Prada en la decoración, decadente, subversiva y desafiada por el lujo. El satén estaba descolorido, como descolorido por el sol, y los bordados parecían arrugados y viejos, a veces ocultos bajo tela extendida para revelar, a veces decorando el interior de tweed de abrigos delgados (aunque eran reversibles). Algunos de los vestidos florales dulces y color aguamarina estaban atados con nailon negro, superpuestos en capas, por dentro, tal vez escapando un pliegue o un lazo. Simmons también dijo: “Estamos interesados ​​en cosas que se han definido como hermosas a lo largo de la historia”. “Pero buscamos redefinirlo”.

La historia estaba ahí. El escenario del espectáculo, al igual que el de los hombres, era un edificio de apartamentos en ruinas, con los pisos arrancados como excavación exploratoria o en espera de demolición, para preservar el pasado o dar paso a lo nuevo. Otra vez la contradicción. Aunque en las uniones de las paredes (nuevamente) sobre los suelos de parquet todavía se conservaban detalles históricos, esta vez había cuadros, muebles y tapices. Sobre una chimenea de mármol verde había un espejo adornado, como un resto de vida. “Las capas aquí no son sólo capas de la historia”, dijo Miuccia Prada. No se refería a la colección, sino a la ropa, aunque eso se aplica a ambas. “Son capas de vida, sentimientos, sentimientos”. Y estas son las ideas que la han fascinado a ella y a Simons a lo largo de sus carreras, reflexionando sobre las realidades de las personas de vez en cuando, inspirándose en su apariencia pero, más fundamentalmente, en su forma de vivir, y convirtiendo ese aprendizaje en una nueva expresión. En el fondo, debajo de todas las capas, se trataba de un desfile sexy de Prada, de ropa sexy de Prada en la que mucha gente querría ponerse.