Agonía y éxtasis de Simone Rocha

“Agonía y éxtasis”. eso fue todo Simón RochaUn resumen inteligente y conciso de su colección Otoño/Invierno 2026, apropiado para cualquier diseñador de moda hoy en día, especialmente en Londres, donde siempre ha habido una lucha por lograr fines creativos que cumplan con la seguridad comercial. Rocha es más experta en esto que muchos, su trabajo es fuerte. Sobre todo porque definió quién era y lo que representaba, a través de ropa elaborada de forma intrincada, de silueta atrevida, llena de significado y matices. Suena genial, claro, pero hay algo mucho más profundo.

También está de moda decir que el dolor no proviene de la ropa en sí. Hay ternura en lo que Rocha crea, gentileza: su ropa abraza sus cuerpos con bordes suaves y redondeados, sin esquinas afiladas. Esta vez, su colección está cuidadosamente dividida en tres fuentes de inspiración separadas pero interconectadas, todas indisolublemente ligadas a ella y a su propia identidad. El tema general fue el de Tír na nÓg, el mundo de otro mundo de la mitología irlandesa, la tierra de la eterna juventud. El joven le hizo pensar en uno de sus libros favoritos, el ensayo fotográfico de Perry Ogden. niños ponisdocumenta a la juventud de Dublín a finales de la década de 1990 y los caballos con los que estaban obsesionados. Esto significa mucho para Rocha: incluso hizo que Ogden desfilara en uno de sus shows anteriores. Al crecer en la ciudad en ese momento, dice, vestía la misma combinación de chándales holgados y sastrería que el antiguo uniforme escolar que se muestra en sus páginas. Sus ponis están vinculados a la leyenda: el caballo blanco Inbar, un corcel que baila sobre las olas al son de Tir Na Nog. La tercera parte de la mezcla fue lo que ella llama las “Hermanas raras”, no es su terminología, sino que la tomó prestada de la novela Ulises (como tú) de James Joyce. Lo usó despectivamente para referirse a los hermanos pioneros de W. B. Yeats, Elizabeth y Lily, profesores y editores que ayudaron a dar forma al movimiento irlandés Arts and Crafts. Pero las chicas eran extrañas, solteras y ambiciosas profesionalmente, y por eso fueron ridiculizadas.

Esta es una mezcla embriagadora, potencialmente pesada. Parece haber mucha historia, que abarca múltiples universos. Sin embargo, Rocha lo sostuvo meticulosamente usando una reverencia literal. El primer vestido, hecho de encajes blancos de retazos con cintas ondeando al viento, fue la sublimación de Inbar a la moda. Los modelos posteriores llevaban mules cuadrados de piel sintética que parecían un poco pezuñas. “Quiero que todo el elenco la persiga”, dijo Rocha riéndose un poco. “Estoy buscando esta cosa imposible”. Ella habló unos días antes de su desfile en su estudio en el este de Londres, donde las modelos caminaban con vestidos adornados con rosas como ganadores de premios, con los cordones de sus delantales cortados y dejados ondeando, como jóvenes que se vuelven completamente independientes.

Rocha también nos hizo ir a la caza: “Es una especie de peregrinación”, admite, debido a que eligió exponer en el Alexandra Palace del norte de Londres, un espacio público del siglo XIX que originalmente contenía de todo, desde una sala de conciertos hasta bibliotecas y espacios para conferencias, así como un teatro carrusel, donde Rocha eligió exponer. Estaba hablando de transporte por carretera en tierras irlandesas; hay una leyenda en torno a Tír na nÓg que dice que Oisin, el héroe que regresa, toca tierras irlandesas y pasa de la eterna juventud a un anciano y ciego. Pero deseos imposibles, necesidades imposibles, limpieza imposible. Irónicamente, Rocha no tiene otra cosa que los pies en la tierra.

Lo que esto añadió a la mezcla fue un espectáculo demasiado real, esas leyendas que no ofrecían fantasías descabelladas, sino cuentos para dormir transmitidos de madres a hijos, y ropa que combinaba el amor de Rocha por el romance y la silueta aspiracional con referencias realistas y minimalistas de ropa deportiva. De hecho, estos marcaron una nueva incorporación importante a su colección: A En colaboración con adidas Originalsla primera oferta de la marca centrada en ropa de mujer, incluye ropa, accesorios, zapatos e incluso joyas. Al igual que los modelos de Ogden, las niñas y los niños de Rocha mezclaron sus tres franjas con todo tipo de prendas, vestidos interiores y sastrería. Algunos niños llevaban peinados semicirculares con puntas gruesas y antiestéticas como el copete de un pony. Las Odd Sisters aparecieron con siluetas que hacían referencia a la época victoriana, crinolinas redondas llenas de tiras gruesas o divididas en anillos, y flores estampadas y bordadas a mano; Lily era una experta en esto. Algunos otros tenían el sabor de la década de 1920, cuando Joyce publicó por primera vez su libro, pero sus siluetas tubulares parecían desenredarse en las costuras adornadas con cintas.

“Los extremos y las colisiones” eran lo que le interesaba a Rocha: combinar ropa deportiva atemporal, masculina y femenina con vestidos más formales. Sus lanas tenían un tacto antiguo, “y había algo vivo en ellas, deshilachado”, dijo. En resumen, como Tír na nÓg, a ella le interesaban, como siempre, las cosas que tienen una historia. “Eso es lo que es este programa”, dijo. “Este grupo de chicas y chicos, una historia de amor. Se trata de un deseo imposible, de quererlo todo. Pero la verdad es que es imposible”. Aunque algunos dirían que Rocha lo tiene todo. Esta fue sin duda una exhibición magistral para una diseñadora en la cima de sus poderes y, a juzgar por la cantidad de mujeres con canastas y miriñaques, y hombres jóvenes con camisetas de rugby y volantes de tafetán, sus seguidores están listos para hacer una peregrinación a casi cualquier lugar donde ella vaya, persiguiendo sus sueños no tan imposibles con lujuria extática.