“Si un atleta arriesga su vida para hacer un truco, no puede perder la oportunidad”.
Ya sea que estés fotografiando ciclistas o bailarinas, ¿cómo logras la toma perfecta?
Cada deporte tiene reglas sobre cómo se puede capturar, por lo que fue difícil asegurarme de poder llevar mi visión al ballet respetando las reglas detrás de él. También se trata de entrenar y tener la habilidad de hacer clic en el momento adecuado. Si un deportista está arriesgando su vida para hacer un truco, no puede perder la oportunidad. No hay manual de usuario, pero tienes la sensación de que necesitas aprender algo. Esto lo aprendí por mi propia experiencia.
¿Tiene alguna regla o regla para su propia práctica? ¿Algún ritual o rutina?
No tengo una rutina real, trato de dejar que suceda lo inesperado. Pero a estas alturas de mi carrera, especialmente en el cine, tienes que imaginar todo lo que quieras: el fondo, a quién quieres retratar, cómo van vestidos. Cuando voy al set intento estar lo más preparado posible y hay una parte de mí que no funciona por las emociones. Para el ballet planeamos un efecto multicámara, caja negra y flash sincronizado. Pero los primeros planos y las poses de los bailarines surgieron de ese momento.
¿Cómo surgió la Serie de Artes del Ballet de la Ciudad de Nueva York?
El ballet me pidió filmar la nueva temporada, y luego directamente la serie artística. Filmamos todo el proyecto en febrero de 2024. Fue muy especial y todo el equipo estuvo increíble.
Comencé en la industria grabando videos de skate, viajando con una mochila y luego profundicé en la moda. El ballet combina estos dos mundos. Es un deporte, pero está muy cerca del mundo de la moda por la forma en que se visten, actúan, actúan y, sin embargo, todavía tiene autenticidad.
Como fotógrafo, te mueves instintivamente y se adapta a una amplia gama de sujetos. ¿Hubo algo del ballet que te sorprendió?
Lo sorprendente de los bailarines es la forma en que pueden usar sus cuerpos para adaptarse a los mejores aspectos de la fotografía: donde colocan sus dedos, manos u hombros, saben exactamente cuánta tensión poner en la pierna. Entienden cómo reacciona el cuerpo ante unaOjos públicosLo mismo puede decirse de la cámara.
El ballet se inspira en gran medida en el comportamiento humano, lo que facilita su fotografía. Me inspiré en Jeon Mele, quien entendía cómo se creaban, analizaban los movimientos y todo lo que sucede entre ellos, lo cual es fundamental para bailar.
