William Petersen sobre hacer ‘vivir y tinte en Los Ángeles’ y ‘Manhunter’

Dos de los thrillers de crimen más elegantes en la década de 1980, William Fredkin‘S “Live and Dye in l” y MiguelSu “Manhunter” se captará en el Teatro Egipcio el sábado FestivalEl actor William Peterson, que protagonizó su primera gran película, estará presente para el cuestionario después de cada espectáculo.

En el “Two Live and Die In LA” de 1985, Peterson protagonizó Los Ángeles como un agente del Servicio Secreto Richard Chance. Se ha encontrado en el Rick Masters (Willem Daffo), un artista amoral que ha convertido su talento en fraude. Incluyendo cinematografía alentada por Robi Muller y Music Wang ChungLa película es un retrato evidente en Los Ángeles en los años 80, que es un pie emocionante a través de Lux y un automóvil ahora icónico que persigue en la isla terminal de Long Beach.

Peterson para “Manhuntar” de 1986 es Will Graham, un ex perfilador criminal del FBI, con la capacidad anormal de comprender la mentalidad de los asesinos en serie. Aunque retirado, Graham ha vuelto con un nuevo caso sorprendido. La novela de 1981 de Thomas Harris “Red Dragon” es una adaptación meditativa inestable, características de la película Brian Cox Anthony Hopkins en “The Silence of the Silence of the Mystery” interpretó el papel de Hanbal Lector (misteriosamente deletreado aquí) cinco años antes de que Anthony Hopkins se convirtiera en un lugar inmortal.

Petersen, de 72 años, vino al teléfono a principios de esta semana para hablar sobre la experiencia de hacer estas dos películas a principios de esta semana, lo lanzó en una carrera que se habría incluido durante mucho tiempo en la popular serie “CSI: Investigación de la escena del crimen”.

[The following interview contains spoilers.]

Especialmente estas dos películas – Fredkin “LA VIVE y MUERE” Y Hombre “Manhunter” – Parece necesario ahora Delito Suspenso, Por lo tanto, es comprensible mostrarlos juntos. Cuanto conectadoEy ¿Para ti?

Están realmente apegados. Les disparé a ambos en el mismo año y estas fueron realmente mis dos primeras fotos. Fue en un último tiempo para los actores estadounidenses de Chicago. De repente, todos salíamos de la rama, no tenía agentes para las dos primeras fotos. Estaba tratando con mi gerente de negocios de mi compañía de teatro, que era mi socio de producción porque solo éramos actores de teatro. De hecho, cuando Billy [Friedkin] Sugerí el papel de “vivir y morir en Los Ángeles”. Tuve que llamar a mi amigo John Malkovich, quien acaba de crear “The Killing Fields”, porque no tenía idea de lo que tenía que obtener, obtener algo u obtener algo. No tenía idea de si tenía que hacer quinientos dólares o cinco mil por semana.

Si hubiera comenzado un nuevo director o cualquier pequeña India que comencé en la pequeña India, sería una cosa. Aprendí mucho de esos dos hombres y esos proyectos ese año. Fue una educación increíble para mí. Y pude regresar y hacer el teatro. Como no era mi intención hacer una película, no era como encontrarlos. Salieron de un tipo y me encontraron.

Te he escuchado antes que crees que has hecho dos películas ese año. ¿Puedes hacerlo hervir? ¿Poco? ¿Crees que te has alejado de estas experiencias?

Son los cineastas nacionales. Billy era todo: carreras, armas, improvisar, disparos de robo, no tenemos que hacerlo, hagámoslo de todos modos. Y así fue casi como un documental. Parecía que realmente lo estábamos haciendo. Y luego Michael es un artesano que cada parte de cada parte se estudia, controla y cautela. Y ambos pueden suceder durante un período de 12 meses, al revés, me llevó mucho tiempo hacer todo mi proceso. No sabía cuánto estaba aprendiendo porque no tenía un marco de referencia para nada de eso.

Especialmente con “Live and Dye in La”, esa película solo tiene tanta energíaEl W.¿Qué viniste aquí?

[Friedkin] Quería que quería que fuera así. Creo que una parte de esto fue la devolución de llamada de la “conexión francesa”. Solo estaban tratando de obtener el tiro y pensé que sentía que necesitaba un poder como este. Recuerdo que no se preocupó por Robbie Muller, nuestro DP – Bright Guy, Great Man – Hemos alcanzado nuestros letreros. Robi tuvo que determinar cómo capturarlo. Fredkin]dijo: “Solo quiero responderles, solo los quiero B“Fue un montón de físicos y mensajes de texto tanto una especie de improvisación.

Pietersen, izquierda y John Panco en la película “Live and Die In LA” en la película.

(Sunset Boulevard / Corbis a través de Getty Fig.)

Hay un momento en la película donde hay uno de ustedes. Maletín de metal y comienza a empujar contra la pared repetidamente hasta que finalmente lo abras. ¿Eso fue improvisado?

No pensamos que la escena llevaría hasta ahora. Se ha establecido como algo específico, y luego nos detenemos en cualquier momento y mantenemos el profle, lo que se abrirá. Y comenzamos a filmar esa escena y la acabamos de dejar. Billy nunca lo cortó. No me detuve hasta que me cortaron. Y Billy lo sabía. Así que estaba presionando la cosa, por eso [co-star John] Panco La mitad del tiempo solo grita: “¿Qué estás haciendo? ¿Qué estás haciendo?” Porque no fuimos tan lejos en la preparación. Y las cosas finalmente se rompieron. Y afortunadamente había una guía telefónica dentro de él.

Es exactamente todo real. Sucedió. Y ella nunca lo cortó. Solo quería ver qué pasaría. Y a veces me sentía mal por otros actores, porque, por supuesto, no tenían tiempo completo. Y no sabían lo que iba a hacer. Cuando conducía, Panco tenía miedo de morir: “No tienes ningún negocio para hacerlo, mi vida está en riesgo de mi vida”. Gritando desde el retroceso.

Es un auto tan clásico ahora. ¿Qué quieres hacer para conducir tú mismo? Parece una gran decisión Pero Una especie de locura.

Primero, eres joven y crees que sabes lo que estás haciendo. Y tuve la idea de que yo también podría ser un tipo de acrobacias. ¿Por qué no puedo ser un tipo de acrobacias? No pensé que iba a ser un actor de cine. Así que de repente estaba en la cosa y si pensara que no podía usarme en una foto, estaría molesto. Recuerdo a Buddy Joe Hooker, quien era nuestro coordinador de acrobacias y estaba hablando de todas estas cosas que podía hacer y no puedo. Había cosas que no me dejaron hacer. Pero grande, he podido hacer muchas cosas que quiero hacer. ¿Qué más voy a hacer? ¿Sentado en el trailer? No estaba acostumbrado a todo el asunto de la película donde esperas, tienes prisa.

Así que Billy una vez se enteró de que estaba jugando, siempre quiso que pudiera ser parte de eso. Buddy Joe fue realmente genial. Dick Zika era la persona que no hizo lo que estaba haciendo. Los chicos de acrobacias fueron geniales. No me deja saltar desde el puente. Bendito bendición – Sin embargo Robinson Qué es

Me niego a estropear una película de 40 años, pero la he visto varias veces y cada vez que me sorprendió que tu personaje muera y sucede al final de la película. ¿Tuviste un impulso cuando leíste por primera vez el guión?

Pensé que era lo mejor. Pensé que esta era la clave. Al final de la película, creo que Billy sale y nos habla una tarde larga. Bajamos a la playa y él dijo: “Quieren que corra otro último”. Pensé: “Billy, toda la razón por la que lo hicimos porque lo hicimos fue la razón de la forma en que jugué porque no salió de la cárcel”. De lo contrario, hace que los errores sean correctos. Fue una moral, sentí. Oportunidad, lo empujó lejos. Y no me sentían bien para que yo fuera de repente, “¿No somos geniales con los agentes del Servicio Secreto?”

Eso es lo que hizo la película, pensé. Ahora, ¿los gastó en la taquilla? Creo que ciertamente sintieron que lo sería. Está sorprendido que tengo varios 14 años que no han visto la película. Lo verán el sábado. Y hay un debate para decirles lo que sucede o no. Y ni siquiera concluyo. Me estaba diciendo la mitad de mi chico: “Oye, les dirás”. Y la otra mitad va: “No lo pierdas”. Entonces, el debate se está ejecutando, 40 años después, si esto es lo correcto. Ella dispara un acabado alternativo. Tuvimos que volver a Los Ángeles y disparar esta tontería donde estaba vendado y quedarme en algún lugar de nuestra Alaska, en una estación de servicio secreto lejano. Disparamos de tal manera que no hubiera forma de usarlo. Era simplemente ridículo. Pero mira, la gran pelota de Billy era, hombre. Acaba de hacerlo.

Y luego “Manhuntar” es una idea tan diferente. Es tan sistemático y hay algo realmente preocupado por eso. Así fue como era pasar de un proyecto a la derecha Próximo?

Eran lo completo opuesto. Ambos son un símbolo del general de los años 80, pero era una variedad de elementos. Los personajes eran completamente diferentes. Tenía mi personaje en tu “Vivir y Die en Los Ángeles”, solo quería saltar del puente, conducir un auto de la manera opuesta en la autopista y disparar a chicos malos. El personaje de Graham “Manhuntar”, no quería hacer nada a nada. Incluso era reacio a contestar el teléfono. El personaje de “vivir y morir en Los Ángeles” era como yo y el personaje de “Manhunter” es el mismo que yo ahora. Quédate en casa y olvídalo.

“Vivir en Los Ángeles y morir” no era aburrido. Un día después, me fui a casa y bebí una cerveza y miré un partido de fútbol. Los ingredientes con los que está trabajando durante el día fueron una experiencia mucho más difícil “Manhunter”. Y no era una cosa de procedimiento. No era Daniel Day-Lewis.

Brian Cox Hannibal Lakter está en la película “Manhunter”.

(Realto Pictures / Bind Fest en American Cinemathek)

Asesino en serie, perfilador, ahora es una parte reconocida de la cultura popHay muchos programas, películas y podcasts sobre SuPero El Tiempo todavía era una especie de nuevoEl yoNo había nada que todos supieran tanto.

Una de las cosas que me gustó de la “conexión francesa” es la creación y el fraude de la heroína. Cuando ves el fraude en “Live and Die La”, la gente estaba fascinada por él. Y luego hicimos “Manhuntar” e íbamos al laboratorio del FBI y levantamos las cosas para levantar impresiones inactivas, utilizando todo el personal de laboratorio. Pude ver que la gente estaba impresionada con eso. Y es por eso que sabía la idea “CSI” que era lo que era hacer, porque la gente es todo “¿Cómo haces esto?”

Me gustaría preguntarte sobre tu escena con Brian Cox en la escena de Lecto. Realmente establecido E impuestos Una larga escena de conversación, ciertamente se sintió como uno que hacer Juega en el medio de la película.

Sí, lo fue. Brian es definitivamente un gran actor de teatro. Extrañamente tocamos algunas de las mismas partes en el teatro en diferentes países. Básicamente trabajé con él durante unos dos o tres días. Tomó mucho tiempo porque, por supuesto, todas estas cámaras atractivas estaban llenas de bares, incluidos los bares de Michael. Lo quería de cierta manera y lo consiguió. Y así tomó mucho tiempo porque había mucha toma. Creo que fue genial porque estaba realmente domesticado. Brian era simplemente tan brillante y sorprendente como el lector. Él es mi lactador. Anthony Hopkins está bien, pero es algo completamente diferente para mí.