En 2012, cuando la Ópera de Los Ángeles revivió una producción de 19 años de “La Bohème” (el escenario inspirado en Toulouse-Lautrec del director de Hollywood Herbert Ross, su dinamismo cinematográfico y su narración cinematográfica ictio-romántica) fue elegante. escribió Esa querida producción se ha ganado el sustento, pero ninguna producción dura para siempre. Continuó. Allí estaba, tres años después, en el Pabellón Dorothy Chandler.
Algunos angelinos tenían otras ideas. Gustavo Dudamel dirigió en París una nueva producción futurista de “La Bohème” que tuvo lugar en el espacio. Al disruptivo director de ópera Yuval Sharon, fundador de The Industry, se le ocurrió la fascinante idea de presentar “La Bohème” al revés, comenzando con la muerte de Mimi en el cuarto acto y enviando al público a casa con el dúo de amor del Acto 1 entre Mimi y Rodolfo. Está en el Festival de Spoleto en Carolina del Sur y en la Ópera de Detroit, donde ahora es director artístico.
La Ópera de Los Ángeles, sin embargo, no se quedó atrás. En 2019, la compañía importó la provocativa y brillantemente puesta en escena de Barry Koski. “Bohemia” revisitada De la Komische Oper de Berlín. Los queridos bohemios parisinos de Puccini reflejan quiénes somos, nuestros problemas y nuestras peculiaridades. Fue divertido, espeluznante, escandaloso y significativamente serio.
Pero volvemos a tu viejo “Boheme”, con Berry.
Para la temporada número 40 de la compañía, LA Opera va en orden histórico inverso, mirando hacia atrás a su producción más exitosa, posiblemente de mayor duración y más interpretada (posiblemente la más rentable). Da la casualidad de que “Bohème” es la ópera más representada de la compañía y, durante la mayoría de las temporadas, la ópera más representada del mundo.
La última reposición de la producción de Ross, que vi en su segunda presentación el domingo por la tarde, se prolongará hasta el 14 de diciembre. Con un buen elenco y aún capaz de encender una o dos chispas en el escenario, es poco probable que decepcione al público navideño.
Se podría llamar a esta tradición, como una película familiar de Ross que se rota regularmente en Turner Classic Movies. ¿Quién no disfruta viendo “Fanny” o “The Turning Point”, un regalo de danza que nos recuerda la formación de ballet de Ross? Su carrera como bailarín y coreógrafo comenzó en el American Ballet Theatre y en Broadway, y un gran placer en 1993 fue la habilidad de Ross para inculcar una sensación de movimiento en los cantantes de “Bohème”.
Lo que cambia con los años (y décadas) es, por supuesto, el elenco, el conductor y el director (Ross murió en 2001). La popularidad de la producción y la ópera significó que LA Opera pudo mantener bajos los costos y aumentar el interés contratando cantantes cada vez más jóvenes y encontrando directores en todas partes (Plácido Domingo dirigió las primeras presentaciones; Dudamel hizo una aparición especial en 2016).
El resurgimiento actual no es una excepción. De los cantantes principales de este año, cuatro harán su debut con la compañía, dos son veteranos de la producción de Ross y uno es Koski. La directora residente de la compañía, Lina González-Granados, es otra recién llegada a la producción, al igual que la directora de escena, Brenna Corner.
Fácil de colocar. París está al borde de la modernidad. La Torre Eiffel aún no ha caído. Los jóvenes bohemios –Rodolfo (poeta), Marcelo (pintor), Shannard (músico), Colin (filósofo)– tienen su creatividad y su pobreza. Están listos para rehacer el mundo desde su buhardilla de agua fría. Sus mujeres, Mimi (una vecina consumista que se enamora de Rodolfo) y Musetta (una cantante vivaz y mujer de ciudad), les aportan profundidad para bajarlos a la tierra.
El tenor italiano en ascenso, Oreste Cosimo, en su debut en Los Ángeles, y la conocida soprano, Janai Brugger, como los amantes Rodolfo y ligeros desajustes vocales como Mimi. La voz de Cosimo es ligera, no lo suficientemente grande para lo que se llama un pabellón que sirve como teatro de ópera, pero tiene enfoque, flexibilidad y carisma, como si el propio Cosimo fuera un actor talentoso.
Brugger, quien apareció como Musetta en las reposiciones de “Bohème” de 2012 y 2016, aporta el brillo. Al principio, un rápido temblor fue el único indicio de su debilidad. Una vez que ese tono disminuye, exige opulencia, tanto a través de la felicidad como de la tristeza. De alguna manera, los amantes se burlaron. Gihoon Kim (Marcelo), William Guanbo Soo (Colin) y Emmett O’Hanlon (Shaunard), todos, como Cosimo, recién llegados a la compañía, demuestran un conjunto multicultural creíble de jóvenes inmigrantes parisinos, cada uno encantador.
Rod Gilfry, que alguna vez fue un apuesto Rodolfo y cantante desde siempre, hace giros cómicos, perfectamente sincronizados, como el viejo propietario, Benoit, y el desventurado y rico amante de Musetta, Alcindoro. Erica Petrocelli, Musetta antes de “Bohème” de Koski, baja el tono teatralmente en esta producción mucho más dócil, pero vocalmente se deja llevar. El alma evocadora de González-Granados se transformó en entretenimiento, la orquesta luminosa, tensa y al compás, por momentos pegadiza.
Puede que la producción no luzca tan bien como antes, pero la fiesta de Nochebuena, con los niños y los juerguistas, aún brilla. Rodolfo y Marcelo viajan junto al cartel, un par de hermanos emocionalmente despistados que se aferran a su relación y, por lo tanto, en realidad, todavía tocan una nota de patetismo cuando queda claro que Mimi se está muriendo. La tragedia se desarrolló con gran elocuencia.
Quizás la producción, después de todo, podría durar una eternidad y un día. Nuestra zona de confort “bohemia” de 32 años sobrevive. En Nueva York, la extravagante “Bohème” de Franco Zeffirelli de 1981 ha ayudado a iluminar la Metropolitan Opera durante toda la temporada con cuatro directores diferentes y casi la misma cantidad de elencos.
Pero si ese es el caso, dice Sharon, la inevitable inversión de la tradición tendrá que ser financiada Nueva producción “Tristan und Isolde” de Wagner promete ser presentada en el Met en marzo, seguida de “Bohèmes”.
‘La Bohemia’
Dónde: Pabellón Dorothy Chandler, 135 Grand Ave., Luisiana
Cuando: Hasta el 14 de diciembre.
Entradas: $59 – 435
Tiempo de ejecución: Aproximadamente 2 horas y 30 minutos
Información: (213) 972-8001, laopera.org
