“Patton” de Franklin J. Schaffner Valores atípicos de Hollywood de los años 70. Estrenada a principios de la década, cuando la oposición a la guerra de Vietnam crecía día a día, la película, en la interpretación del Titanic del general George S. Patton de la Segunda Guerra Mundial, chisporroteaba con un fervor enloquecido por la guerra que era tan exagerado que muchos críticos y cinéfilos pensaron que debía haber sido algún tipo de castidad secreta contra la guerra. En su crítica negativa para The New Yorker, Pauline Kael escribió: “Esta película es a la vez una epopeya satírica y una celebración cuadrada, pero la sátira fracasa. El estilo de la película en sí demuestra que Patton, el amante de la guerra, es un héroe”.
“Patton” se vuelve ridículamente fuerte con su clásica escena inicial, en la que el tempestuoso general se dirige a las tropas frente a una bandera gigante de los Estados Unidos, pero aquí no hay exceso. “Vamos a matar a esos malditos bastardos hunos a montones”, declaró Patton. Esto se compara con su promesa de que “les cortaremos las tripas y las usaremos para engrasar las bandas de rodadura de nuestros tanques”. Patton vivió para la guerra y se deleitó con la brutalidad que desató entre él y los hombres bajo su mando.
En la reseña de cuatro estrellas de Roger Ebert sobre “Patton”. Rechaza la idea de que haya algo satírico o pacifista en las películas de Schaffner. “Fue una glorificación intransigente de la moralidad militar”, escribió, “personalizada por un hombre cuyos defectos y excentricidades lo marginaron en tiempos de paz, pero que encontró el escenario ideal en la guerra”. Esto es correcto y Guión de Francis Ford Coppola (que le valió el Premio de la Academia al Mejor Guión Adaptado), martilla esta casa sin sutileza alguna. No vas a ver una película biográfica sobre un hombre como Patton, que busca la sutileza. Y, sin embargo, Ebert señala que la actuación central de la película es todo menos una sola nota.
Roger Ebert enfáticamente George C. Felicitaciones al personaje de Scott, Patton.
“Patton” fue nominado a 10 premios de la Academia y ganó siete, incluyendo Mejor Película, Mejor Director y Mejor Actor, y si bien cada uno de estos otros ganadores merecía reconocimiento, es seguro decir que George C. Nadie habría estado en la carrera sin la brillante actuación de Scott. Aunque Ebert elogió a “Patton” como “una de las películas de guerra más desordenadas”, pensó que Scott logró retratar a “un hombre de muchas capas que quiere aparecer en un nivel”.
Scott es realmente el atractivo de esta foto. Rara vez está fuera de la pantalla y domina casi todas las escenas cuando está frente a la cámara. Se siente alentado por la derrota del estratega alemán Erwin Rommel en el desierto y enojado por lo que ve como debilidad de sus pupilos (lo que lo llevó a abofetear a un soldado afectado por PTSD y, como resultado, perder su carrera). Patton puede estar perdido cuando no está en el fragor de la batalla, pero hasta que finalmente se retire de la acción, al menos puede llenar su tiempo libre con su lectura mental táctica y su improvisación. Aún así, los momentos más memorables de “Patton” muestran a Scott inflando su pecho y glorificándose con el swing que el general trae al campo de batalla.
Curiosamente, la reseña de Ebert no mencionó el único elemento que hace que “Patton” sea tan extrañamente reproducible: la alegre partitura orquestal de Jerry Goldsmith. Los ecos, los trillizos al son de las trompetas y el tema principal (una marcha inspiradora) son una buena composición cinematográfica. Aparte de eso, Ebert captura perfectamente la brillantez de “Patton”, pero les insto a que vean la película primero (La película ha sido nombrada una de las 20 mejores películas de guerra.) antes de leer su reseña.
