Historia: Cuando Bowser Jr. captura a la princesa Rosalina para utilizar un arma devastadora, mario Y Luigi une fuerzas con Peach y Yoshi. Su búsqueda intergaláctica se convierte en una carrera contra el tiempo para rescatarlo y evitar la destrucción universal. Revisar: Hay una versión de esto D Película Super Mario Galaxy Uno que casi funciona, uno que palpita con calidez, pasión y una sensación de asombro genuino. Se vislumbra en momentos esporádicos: un Bowser vacilante tratando de reconciliarse con el villano con la reforma, o la fugaz ternura entre la Princesa Peach y Rosalina. Pero las piezas nunca se juntan. En cambio, los codirectores Aarón Horvath Y Michael Zelenik y el escritor Matthew Fogel entregan una película que se apoya en gran medida en la audiencia y la nostalgia, sin comprender completamente las raíces emocionales que hicieron resonar a su predecesora. Hay que reconocer que esta película de 98 minutos no pierde el tiempo en la exposición. Asume familiaridad con el universo de Mario y se sumerge directamente en su caos intergaláctico. Para los espectadores que ya han invertido en este mundo, las deslumbrantes imágenes (galaxias arremolinadas, criaturas vibrantes y acción dinámica) brindan cierta emoción sensorial. Sin embargo, este enfoque también se convierte en un arma de doble filo. Sin fundamento ni claridad narrativa, la película a menudo se siente como una serie de niveles vagamente conectados en lugar de una historia cohesiva. El conflicto central: Bowser Jr. (Benny Safdie) secuestrando a Rosalina (Brie Larson) a punta de pistola para amenazar el universo, creó un arco convincente. Sin embargo, la narración sigue siendo frustrantemente superficial. Se introduce el caos emocional, se insinúa y luego rápidamente se abandona en favor de la acción frenética o el humor slapstick. El resultado es una película que insinúa profundidad pero nunca la promete. La caracterización también parece desigual. mario (Chris Pratt) y Luigi (Charlie Day), aparentemente el corazón de la franquicia, está sorprendentemente retirado. Sus viajes se desarrollan en paralelo, pero carecen de urgencia o inversión emocional, lo que los hace sentir como actores secundarios en sus propias películas. Incluso la incipiente dinámica de Mario con Peach (Anya Taylor-Joy) está poco desarrollada, reducida a una sugerencia vaga en lugar de un hilo significativo. Por el contrario, los personajes secundarios suelen dejar una fuerte impresión. Con la voz de Yoshi, con un encanto contagioso. Donald GloverAporta una agradable sensación de alegría, mientras que Bowser Jr. emerge como un antagonista deliciosamente exagerado impulsado por inseguridades admitidas. Jack negroSu Bowser, aunque menos central que antes, todavía inyecta momentos de personalidad en la narrativa. Aún así, ni siquiera estas actuaciones pueden compensar la falta de enfoque de la película. La introducción de nuevos elementos debería haber enriquecido el universo, desde el vínculo maternal de Rosalina con Lummus hasta una lista ampliada de personajes secundarios. Más bien, contribuyen a una abrumadora sensación de caos. La película lanza constantemente nuevas ideas, personajes y referencias al público, sin apenas dejarle respirar. Lo que debería parecer expansivo, en cambio, se siente abarrotado y extrañamente impersonal. Visualmente, la película rara vez falla. La animación de iluminación es brillante, pulida y, a menudo, captura la fantasía del universo de Mario con detalles sorprendentes e impresionantes. Las secuencias de acción son dinámicas e imaginativas, llenas de persecuciones que desafían la gravedad y escenas coloridas. Pero también aquí el exceso se convierte en un problema. El ritmo implacable deja poco espacio para la emoción o la recompensa, convirtiendo lo que debería ser estimulante en algo extrañamente entumecido. Uno de los errores más sorprendentes es el uso de la nostalgia en la película. Mientras que la primera película equilibraba el servicio de fans con la narración, esta entrega se basa en gran medida en referencias y huevos de Pascua. En lugar de mejorar la narrativa, estos momentos a menudo parecen distracciones: asentimientos rápidos diseñados para obtener reconocimiento en lugar de emoción. En última instancia, la película adolece de una falta de un centro claro. No se ancla en un arco de carácter fuerte ni en un viaje emocional convincente; En su lugar, opte por un enfoque disperso que priorice el movimiento sobre el significado. El resultado es una película que se siente más como un producto (enérgico y visualmente atractivo) que como una historia plenamente realizada. Dicho esto, no está exento de audiencia. Los espectadores jóvenes y los fanáticos dedicados de la franquicia pueden encontrar mucho para disfrutar en sus imágenes vibrantes y acción constante. Pero para aquellos que buscan el encanto, el ingenio y la resonancia emocional que han realzado las recientes adaptaciones de videojuegos, Película Super Mario Galaxy Un paso atrás está demostrado. Al final, esta es una película que continúa, saltando y girando, pero rara vez se detiene lo suficiente para un aterrizaje real.
