¿Qué tan malo puedes ser en una gira de Eras? Sofia Aisella está labrando callejones oscuros en la música pop

Cuando eres adolescente, se necesita cierta compostura para subir al escenario de Taylor Swift en un estadio con entradas agotadas y tocar un set de apertura para miles de fanáticos que nunca han oído hablar de ti. Pero se necesita más convicción para usar el programa para tocar música que casi con seguridad los dejaría aturdidos: ruido-rock sombrío y de vanguardia y electro sobre agresión sexual y desilusión con Dios.

La cantautora Sofia Isela, que ahora tiene 20 años, lo hizo en la etapa australiana de la gira Era de Swift el año pasado. “Taylor fue un ángel por permitirme compartir ese escenario”, dijo Isella, criada en Los Ángeles. “Me gustaría poder grabar ese sentimiento. Pero el espectáculo no es tan estresante como tocar para 20 personas. Hay algo en una sala enorme que casi se siente un poco separada, como si realmente no estuviera sucediendo o no estuviera realmente allí”.

“Disociativo” también es una descripción decente para la música de Isela: desorientadora, inquietante, basada en emociones que no puedes comprender. Pero sus arreglos tienen tanta habilidad en interpretación e imaginación que pueden sacar bien a Isela -quien interpreta 16 de noviembre en el Teatro Fonda – en su propio escenario mucho más grande, justo cuando el mundo se vuelve más negro a su alrededor.

“En este próximo disco me estoy divirtiendo mucho, es muy oscuro”, dijo Isella. “Es como si la única manera de dejar de quejarse fuera reírse por un momento”.

Isela creció en Los Ángeles en una familia que apreciaba lo suficiente el negocio del entretenimiento como para hacer que ser artista pareciera una carrera viable. Sin embargo, todavía le permitieron ser salvaje y libre en el desarrollo de su oficio. Su padre, el director de fotografía chileno-estadounidense Claudio Miranda, ganó un Oscar por “La vida de Pi” y “Top Gun: Maverick” de 2012 y el reciente éxito de carreras “F1” (su madre es la escritora Kelly Bean-Miranda). Al recordar su bucólica infancia en Los Ángeles, Isela la encuentra lejos de sus compañeros obsesionados con las redes sociales, llenos de música y entusiasmo ilimitado.

“He sido educado en casa toda mi vida”, dijo Isella. “Mi mamá dejaba pequeños rastros de libros de poesía para que los encontrara, y mi papá configuraba GarageBand y me dejaba durante horas con todos los instrumentos y nada que hacer más que tiempo libre. Ni siquiera tuve un teléfono hasta los 16 años. Cuando entré en TikTok por primera vez, noté que todos tenían la misma personalidad, porque se habían estado observando durante mucho tiempo. Porque crecí alrededor de esa edad. ‘Oh, estos niños son tan dulces, amables y adorables, pero piensan que soy uno de ellos’.

Después de que su familia se mudó temporalmente a Australia durante la pandemia e Isela comenzó a publicar música por sí misma, quedó claro que su talento se le había escapado. Con su experiencia temprana en la música clásica y su fascinación por el rock escabroso y la música electrónica, encontró un sonido que mezclaba Velvet Underground y la elegante miseria de Niko, el art metal cargado de fatalidad de Chelsea Wolfe y Lingua Ignota, y los LP góticos espeluznantes y con micrófonos cercanos de su LP debut.

Su música antigua muestra un humor irónico y escepticismo hacia la cultura que lo rodea (“La sabiduría humana nos vuelve tontos”, “Todo el mundo apoya a la mujer”), pero los sencillos son rápidos y se traducen sorprendentemente bien en las plataformas de redes sociales que odia (tiene 1,3 millones de seguidores en TikTok). Todo lo llevó al escenario con Melanie Martinez y los Glass Animals y, finalmente, con Swift. (El siguiente espacio de apertura de la gira Florence + Machine Arena es el siguiente).

Canciones como “Sex Concept” del EP de Roathing de 2024, “I Can Be Your Mother”, tenían el fatalismo sensual de poetas como Anne Sexton y Sylvia Plath, combinado con la amenaza erótica y goteante de Nine Inch Nails. “La haré todo lo posible, le daré algo en qué creer”, canta. “Jugaremos el juego, ambos nos volveremos locos y luego lo diremos… Soy el único Dios en el que jamás creerás”.

“El primer EP fue toda esta historia de darme a luz a mí misma, esta enorme musa estirada”, dijo Isella, inclinándose hacia un devanador sobre los orígenes del arte. “No parece que venga de mí. Parece que viene de algo extraño que adoro”.

Una continuación de mayo de 2025, “I’m Camera”, aborda los efectos despersonalizantes de la atención repentina. En “Josephine”, hace que la vida de viaje se sienta como unas proverbiales vacaciones en calcetines en una sala de crisis: “Tomo las manos de extraños egoístas, enfermos y con los pies en calcetines… He perdido algo, lo he vendido, sólo siento dolor”.

El estado de alerta de Isella hacia la institución se extendió a su carrera discográfica. Sigue siendo independiente (sorprendente para una artista en el radar de Swift) e inflexible sobre lo que un sello le exigirá en comparación con lo que pueden ofrecerle. “He conocido a muchos perros grandes y son personas muy amables, pero me encanta la sensación de ser libre”, dijo Isela. “Tal vez cambie de opinión al respecto, pero estoy tratando de comprender completamente un sello y cuáles son sus funciones, qué le brinda al artista en un día en las redes sociales. Estoy tratando de evaluarlo completamente antes de firmar cualquier documento mágico”.

Su nuevo material (y sus devastadoramente maravillosos videos musicales inspirados en Francesca Woodman como “Muse”) parecen perfectamente sincronizados con el ambiente apocalíptico que reina en Los Ángeles y Estados Unidos en este momento, donde un insoportable deslizamiento hacia la destrucción parece bíblico. “Out in the Garden”, de septiembre, toca algo del estilo gótico sureño de Ethel Cain, pero con una sensación de ácida lástima que es completamente suya. “Que hay una pequeña parte de mí que está celosa / Que crees con todo el corazón que siempre hay alguien ahí”, canta. “Siempre te amará y tiene un plan para ti”.

Incluso en sus peores momentos, hay un sólido sentido del humor debajo (su gira actual está subtitulada “Entenderás más, Dick”). Pero si este pequeño fragmento de fama joven le ha enseñado algo a Isela, es que incluso cuando todos quieren un pedazo de ti, nadie viene a salvarnos.

“No hay nada que tenga peso, nada significativo para la fe ciega”, dijo Isela. “En este próximo disco, voy a estar realmente enojado porque la religión realmente me molesta, me irrita. Pero es el placebo más hermoso imaginable tener un padre que te ama sin importar lo que hagas. Soy una persona realmente afortunada porque siempre he estado a salvo y protegida, pero si has tenido una vida difícil, es muy poderoso y poderoso creer”.