Nueva York– Joaquín Trier, Stellan Skarsgård y Renate Reinsve se reunieron en una sala detrás del escenario en el Ellis Tully Hall del Lincoln Center. Una pantalla en la pared muestra a la multitud adentro, viendo su película, “Sentimental Value”. Todos están conscientemente de espaldas al cine.
Pero si hay un momento de la película que a veces ocultan es la escena final. En los festivales, a veces subían al escenario para una Q.YTodavía tienen lágrimas en los ojos.
“El final siempre me conmueve”, dijo Skarsgård. “Sobre el papel, realmente me asustó. Habría sido un infierno sentimental, no un ‘valor sentimental’. Lo que me importaba era que no se resolviera nada. Odio la palabra. No hay cierre en la vida. Pero hay algo más hermoso.”
“Sentimental Value”, escrita y dirigida por Trier, construye sutilmente su poder emocional a través de escenas que, como la filmografía del aclamado cineasta danés-noruego, palpitan con los ritmos de la vida. Cuando la película alcanza su clímax, un simple intercambio de miradas es suficiente para conmoverte hasta lo más profundo.
Este efecto no es nuevo para los fans de películas anteriores de Trier como “Oslo, 31 de agosto” o películas anteriores. “La peor persona del mundo” protagonizada por Reinsve. Pero “Sentimental Value”, que se estrena el viernes en el Neon Theatre, es una declaración personal única para Trier que sucede -ya que trata sobre la intersección de la vida y el arte y cómo uno enriquece al otro- que resuena profundamente en sus dos estrellas.
Skarsgård interpreta al respetado cineasta Gustav Borg, que lleva mucho tiempo alejado de su familia. Pero tras la muerte de su exmujer, Borg regresa a la vida de sus hijas Nora (Reinve) y Agnes (Inga Ibsdotter Lilias). Al igual que su padre, Nora es fuerte y terca y su salida está en el desempeño. Gustav quiere que ella protagonice su nueva película altamente autobiográfica, un proyecto que también atrae el interés de una estrella estadounidense (Elle Fanning).
Tanto Reinsve como Skarsgård tienen similitudes directas con sus personajes. Reinsve, de 37 años, tuvo una experiencia revolucionaria en “La peor persona del mundo”. Skarsgård, de 74 años, es padre de ocho hijos, muchos de ellos actores. Pero el “valor sentimental”, el Ganador del Gran Premio en el Festival de Cine de CannesHay profundas reverberaciones para ellos y para Trier. En una conversación, como en una película en Trier, llena de abrazos, lágrimas y la gratificación de ser vistos, los tres reflexionaron sobre la realización de una película entre la vida y la ficción.
REINSVE: Fue estresante para mí porque él me conoce muy bien. No sabía qué encontraría. Es muy inteligente y tiene mucho conocimiento, por lo que todo lo que descubra probablemente sea cierto.
Trier: Nos interesa publicar algo en el sector. Así que uno podría pensar que sé muy bien qué hacer, pero es un cumplido para estos actores que sean capaces de adoptar posiciones de control y habilidad y aún así (risas) moverse de maneras inusuales frente a la cámara. Quieres eso. Lo anhelas. ¿Te preocupaba que revelara algo que no querías mostrar?
REINSVE: Sí.
Trier: Pero eres muy valiente.
REINSVE: Pero contigo me volví más atrevido. En teatro, he trabajado en muchos personajes que creas y construyes. Lo estás haciendo grande para la audiencia. Al interpretar a Julie en “La peor persona del mundo”, me animaste a dejarlo. Recuerdo una de nuestras primeras conversaciones, estaba preocupada porque no sabía cómo criarlo. Y dijiste: “¿Pero qué tienes que hacer? ¿No puedes encontrarlo en ti mismo?” Para mí fue muy aterrador.
Skarsgård: Es halagador en cierto modo, pero no estás seguro de si lo es. El personaje en el papel en realidad no estaba en esa película. Recuerdo que te dije: “¿No puedes superar tus problemas con papá?”
Trier: Y dije, (voz deliberada) “¡Ya los superé!”
Skarsgård: La dureza del personaje era muy evidente en el guión, pero la empatía no.
Trier: Cuando llegas a eso, eso lo resuelve. Quiero decir, el carácter es algo que les sucede a los actores.
Skarsgård: Oh, eso es lo mejor.
Trier: Nos encanta esa escena.
REINSVE: Antes de trabajar con Joachim, interpreté muchos personajes que realmente guardaban sus emociones dentro y no podían dejarlas salir. Joachim construyó esa confianza gracias a su forma de actuar y de cómo veía a las personas. Era seguro dejar algo allí. Se sienta al lado de la cámara y susurra. Puede aprovechar los instintos del actor. Soy una persona o un actor que tiene mucha resistencia, lo cual es bueno para la dinámica de un personaje. Pero también puede impedirle renunciar a algo que necesita. Joachim se sienta allí y sabe lo que el actor quiere hacer y dice: “Déjate hacerlo”. Parece que estamos juntos en esto.
Skarsgård: Siempre he visto la actuación como una forma de poder hacer cosas que no puedes hacer en tu vida personal. Soy bastante reservado, en cierto modo. ¡Soy!
REINSVE: Con nosotros no.
Trier: ¡Te oí decir!
Skarsgård: Pero es bueno tener esta industria donde se puede probar todo. ¿Puedo sentirlo? ¡Guau! ¡Sí! Es como un niño jugando en un arenero. Es el mismo proceso. Juegan con otras personas desde el primer día. Quizás sea evolutivo: imitar a los adultos para sobrevivir.
REINSVE: Todavía somos niños imitando a los adultos.
Trier: Es curioso porque mucha gente tiene problemas para crear un tipo de arte personal. Cantan una canción de amor extraña y sensual en una banda y les da vergüenza que sus padres la escuchen. O escribes un libro que transgrede. Yo soy todo lo contrario. Estoy bastante orgulloso de haber tomado fotos personales porque mis hijos las verán. Tal vez los vean y piensen que son estúpidos o que mi opinión es rara. Está bien, pero ellos eran yo. Creo que esta película surgió de un período de mi vida en el que estaba pensando en estas cosas.
Trier: Cuando supe que tenía la película que quería hacer, fue cuando tuve la idea de terminarla. Todos estábamos nerviosos por eso. Último día de rodaje. Estoy orgulloso de ustedes dos. Mi sueño se hizo realidad.
Skarsgård: Me alegra que digas que tengo ritmo porque realmente me importa el ritmo. Las escenas son como piezas musicales para mí. Lo escribió para mí y para (el analista) y vio lo que yo ansiaba: actuar entre líneas. (Skarsgård comienza a llorar.) Me estoy poniendo emocional.
Trier: Creo que eres increíblemente inteligente a la hora de escribir guiones, hasta tal punto que me puse nervioso al empezar. Eres muy directo y de una manera muy cálida. Dices “(improperio)” o “No lo necesitas”.
Skarsgård: Se permite hacer una película que no está escrita en la cabeza del director. Él lo está explorando. No hay nada igual. (Skarsgård se emociona antes de volver a asentir.) ¡Ya basta!
REINSVE: Esto es todo. Recuerdo este momento. Aporta algo que queremos. La mente humana tiene que crear una narrativa y hacer las cosas blancas o negras para protegerse. Es un problema en el mundo, muy polarizante. El conocimiento se está volviendo lo suficientemente seguro como para permitir que suceda cualquier cosa y crear un espacio para ver los matices de las personas. No hay ningún conjunto como el de Joachim. Es un proceso, ¿qué es? El arte crea vida, imita…
Skarsgård: Nunca podrás arreglarlo.
REINSVE: Nunca lo entendí del todo. ¡Pero es en ambos sentidos! Aquí el arte imita la vida, la vida imita al arte. Es en ambos sentidos.
