Bryan Cranston presenta un amor cargado de emociones para Stellan Skarsgård

Valor sentimental cineasta Joaquín TréverisRecién salido de la victoria de la película en los Premios del Cine Europeo, le dijeron a Deadline que una “alianza europea de voluntarios” había confirmado que se haría la película.

El director noruego dijo que estaba “muy orgulloso de ver el apoyo europeo a la película”. Haciéndose eco de temas similares a los que habló desde Alemania durante el fin de semana mi colega de Deadline, Melanie Goodfellow, Trier, mientras asistía a la ceremonia de entrega de premios, se dio cuenta de que “es una coproducción noruega, sueca, danesa, francesa, alemana y británica. ¿Quién hubiera pensado que Europa se uniría en el cine?”

Después de la salvaje recepción de la película en el Festival de Cine de Cannes en mayo pasado, donde recibió una recepción de 19 minutos, recuerdo haber hecho cola para una fiesta con la directora de BBC Films, Eva Yates, quien estaba encantada de que ella y su equipo hubieran respaldado la película.

“Nos apoyaron mucho”, dice Trier sobre la participación de la película de la BBC. “Gente muy, muy inteligente en lo que respecta a guiones, edición y aportes creativos, y realmente muy generosa y respetuosa. Así que encontré esa colaboración muy valiosa e hizo posible que obtuviéramos más dinero y más trabajo con actores y más trabajo en pantalla”.

Trier dijo Valor sentimental “Más allá de lo que soñamos y estamos muy agradecidos por eso”, ha funcionado tremendamente, “marcando mucho la distribución local, hay alguien en cada país que dice: ‘Vamos a luchar por esto'”.

Continuó: “Ayer sentí este abrazo de una comunidad fuera de Noruega. Y mi broma es que Noruega son los suburbios de Europa. Así que, para mí, aprendí de ello”.

Estábamos charlando en el Hotel Soho de Londres después de una sesión de preguntas y respuestas sobre los premios, a la que asistieron Trier y Stellan SkarsgårdModerado por Breaking Bads Bryan Cranstonque se define como “fan de fans” de las grandes películas de Trier.

Trier y Skarsgård estuvieron en Berlín, donde Sentimental Value ganó los premios del cine europeo a la mejor película, mejor director, mejor guión para Trier y Eskil Vogt, mejor actor europeo y mejor actriz europea para Skarsgård y Renate Rainey, respectivamente, y mejor música para Hania Rani.

Gentilmente, Cranston cita escenas de la película y queda claro que realmente es un “fanático de los fans”, y lo conmovido que se sintió por la historia de la película sobre el cineasta noruego Gustav Borg, interpretado por Skarsgård, un sueco orgulloso que intenta volver a involucrar a sus dos hijas mayores; Nora es actriz, proporcionada por Rainway; y Agnes, interpretada por la historiadora académica Inga Ebsdotter Lilias, tras la muerte de su madre, de la que estaba divorciado.

La película profundiza en el trauma generacional que aflige a un padre traumatizado y a sus hijos emocionalmente traumatizados. Los dramas familiares se ven afectados por cambios inherentes al cine.

Trier sugiere que tal vez tener antecedentes de trauma sea un requisito para hacer películas.

Dirigiéndose a la audiencia, Cranston comparó el valor sentimental con “una muñeca rusa que la abres y hay otra cosa dentro. Es como la película de una película. Y tiene muchos elementos personales e íntimos en los que estoy involucrado en este negocio y mi padre está involucrado en este negocio y mi hija está involucrada en este negocio. Así que era multigénero”, dijo. Cranston se refería a su difunto padre, el actor Joe Cranston, y a su hija Taylor Dearden, quien interpreta a la Dra. Melissa King. Fosa.

Cranston estaba interesado en cómo se les ocurrió a Trier y Vogt la trama.

Trier le dijo a Cranston que tenía una idea sobre discutir la narrativa de dos hermanas adultas. A Trier le gusta citar la famosa observación de Joan Didion de que “nos contamos historias para sobrevivir”. Explicó: “Creo que hay algo fundamental en tener una historia para tratar de entenderse a uno mismo. Un sentido de identidad es una historia. Es una narrativa. ¿Quién soy yo por eso?

“Y cambia, crece y cambia de nuevo. Y ahora soy padre, tengo dos hijas que son muy pequeñas. Y por eso me siento responsable… Fui hijo de una familia cinematográfica y sé cuánto necesitas de tus padres para hacer películas. Y me hago la pregunta, ¿por qué tuve hijos tan tarde en la vida y mi ansiedad por ser Gustav B?

“Y luego comencé a pensar que es un tipo duro, pero luego pensé que a mí también me gustaba algo. [“He’s a lovable asshole,” Cranston chimed]… y ¿cómo puedo hacer eso? Fue entonces cuando supe que tenía un hombre en el mundo”, dijo, señalando a Skarsgård, sentado a su izquierda.

Nunca se habían conocido ni hablado antes, aunque Trier había visto al actor en una fiesta pero era demasiado tímido para acercarse a él. Skarsgård dijo que había estado esperando mucho tiempo a que Trier lo llamara. “Tardó un tiempo”, dijo Skarsgård, burlándose de la humillación.

“Finalmente llamó”, pero el actor dijo que se sintió un poco humilde al responder. “‘Oh, sí, entonces, ¿qué quieres?’ Pero al final tenemos dos versiones, pero mi versión es que nos olisqueamos como perros”, dijo mientras su nariz se movía hacia arriba.

Trier lo miró dos veces y exclamó: “¡Es la versión de Stellan!”

Skarsgård reveló que no leyó el guión de Trier de la misma manera que no leería un guión de Lars von Trier o Martin Scorsese, porque “los buenos directores, son realmente raros… incluso si el papel no es tan bueno, quiero decir, obtienes una buena experiencia de él”.

Cranston le preguntó a Skarsgård si necesitaba investigar para el papel o si era “un par de zapatos cómodos”.

No necesariamente, dijo Skarsgard. “Sabía cosas sobre [movie] Negocios y esas cosas, pero puede ser pintor, puede ser músico. El problema es que es un artista y está intentando combinar el arte con su vida personal. No hizo falta mucha imaginación para crearlo, pero lo difícil siempre fue encontrar la vida en él, encontrar los matices y los momentos absurdos que no podrías haber planeado y que le dieron vida”.

Los Cranston protagonizan actualmente una reposición aclamada por la crítica de la obra de Arthur Miller. todos mis hijos Un conjunto en el Wyndham’s Theatre que incluye a Marianne Jean-Baptiste, Papa Esiedu, Tom Glynn-Kearney y Hayley Squires es de primera categoría.

Sobre el tema del teatro en vivo, Cranston “se metió en problemas” con Trier sobre el odio de Gustav Borg hacia el escenario. Quería saber si eran los “propios sentimientos personales” de Trier.

Trier admite que “soy un cinéfilo al 100%”, pero dice que asiste regularmente a espectáculos de teatro con su esposa, una arquitecta que a veces trabaja como escenógrafa. “Conozco ese mundo bastante bien y lo amo. No sabría cómo dirigir nada si no estuviera frente a la cámara. Así que soy muy limitado. Perdónenme. Pero soy el tipo de persona que llora al final de una mala obra porque amo a los actores en el escenario”, le dijo Trier a Cranston para mitigarlo.

Skarsgård, encantado, dijo que “ama” el teatro, pero admitió que puede ser “difícil”. Luego añadió: “El teatro… cuando es bueno, es lo mejor del mundo. Es asombroso y es muy raro. Es muy difícil de hacer”.

Durante una conversación que tuve con el actor después de la sesión de preguntas y respuestas, dejó en claro que es un fanático del teatro y que pasó los primeros 18 años de su carrera interpretando todos los clásicos “desde Shakespeare hasta Strindberg y todas las obras intermedias”.

De regreso al escenario del Hotel Soho, Cranston preguntó si la vida personal de Skarsgård como padre de ocho hijos había influido de alguna manera en su interpretación de Gustav Borg.

Skarsgård dijo que no influía en cómo interpretó a Borg. De hecho, señaló que desde 1989 ha reducido el número de meses que trabaja al año para dedicar tiempo a ayudar a criar a sus hijos. “Así que estoy cambiando pañales y limpiando el culo”, dijo.

“Pero la cuestión es que, si podía, también llevaba a mi familia al lugar, y llevaba a los niños y hacía que alguien les enseñara o lo que fuera, y los llevaba a la escuela cuando viajaba. Así que han visto muchos lugares y han faltado muchas clases”, añadió Skarsgård.

Cranston le preguntó a Skarsgård qué piensa sobre la temporada de premios y lo que significa Valor sentimental y yo

Skarsgård dijo: “Hay dos lados en esto. Quiero decir, por un lado aprecias el amor de tus compañeros y del público y todo, y especialmente cuando estás con una película como esta, porque obtiene una respuesta muy cálida y genera discusiones interesantes. Pero por un lado, como actor, eres una puta. Te vendes a un director y estás listo de inmediato”. Yo soy el hombre de abajo.’ Pero cuando estás predicando eres más puta que antes y es un poco doloroso”.

Skarsgård tuvo muchos dolores de cabeza dentro y fuera del escenario con al menos un sentimiento.

Luego, los tres en el escenario entablan una conversación sobre el “final bellamente matizado” de la película, como dice Cranston, lo que brinda una sensación de reconciliación. No quiero hacer spoilers, ya que la película todavía está en los cines: Neon la estrenó en los EE. UU., mientras que MUBI, que organizó la proyección con DDA Global, tiene la película en los cines del Reino Unido.

Al concluir la sesión de preguntas y respuestas, Cranston tomó prestada una frase que pronunció el personaje de la estrella de Hollywood Elle Fanning. “Dijo: ‘Oh, ya no hacen películas así’, después de ver a Gustave. Y lo mismo puede decirse de Valor sentimental. Ya no hacen películas como ésta, pero todavía las hacen”.