Una amplia encuesta en Escocia celebra las cinco décadas de arte de Andy Goldsworthy – Colossal.
Andy Goldsworthy Al crecer en el borde de Leeds con los campos rurales de Yorkshire en una dirección y el centro de la ciudad de la ciudad al otro lado. Cuando era adolescente, trabaja en una granja local, que cultiva el respeto previo por el territorio, y la pasión por florecer en la práctica de las artes interdisciplinarias durante la próxima década. Hace cuarenta años, en Dumfresshire, en el sur de Escocia, el artista todavía está inspirado en las montañas y los campos de arroz de las hermosas partes del Reino Unido.
Use una variedad de materiales y configuraciones, desde rocas y hojas hasta arroyos y árboles. El artista crea una cara para explorar la interacción humana con la tierra. “La intención es … no imitar la naturaleza. Pero debe entender”, dijo. NPR En 2015, la instalación temporal generalmente se registra después de completar y luego siempre refleja el método de los cambios de la naturaleza, ya sea pasar el ciclo de desarrollo con el tiempo o está cambiando activamente por las fuerzas humanas.
en Galería de Arte Nacional de Escocia Presentar Andy Goldsworthy: cincuenta añosEn el Royal Scottish Academy Building, una ocupación de encuestas del artista de la encuesta, hay más de 200 fotos, bocetos, esculturas, lugares de trabajo externos y programas de almacenamiento permanente que han sido de su primer experimento a mediados de la década de 1970.
Goldsworthy atrae nuestra atención a la naturaleza y los métodos de trabajo, o no, por un evento sorprendente. Grietas en las hojas que caen, similar a la separación en el mundo o enfatizó el agujero en el árbol de ellm al resumir la abertura áspera en amarillo brillante. El artista también interactúa con la naturaleza a través de la participación física, como subir a través de los arbustos de invierno, como si el desafío de su trabajo fuera un límite y muestra su posibilidad de tubería.
Goldsworthy aprendió muchas técnicas que solía practicar a través de su primera experiencia trabajando en la granja en Yorksh. Ataron la hierba seca que estaba preparada para plantar en un método llamado desgarrador ganado y piedra. En la escuela de arte, comenzó a experimentar con fotografía y películas para crear un documento de trabajo temporal que creó en el paisaje.
En las últimas cinco décadas, Goldsworthy se creó como un artista terrestre contemporáneo líder, que fue influenciado por el trabajo del semen, como Robertson y Joseph Beyson e influyó en las obras de artistas jóvenes como Jon Foreman o Laura Ellen Bacon Gold. Pero por trabajo Junto con su entorno y para hacer los detalles y la iluminación, es posible que no veamos
Las relaciones humanas y el entorno natural siguen siendo el punto principal de la intervención de Goldsworthy de las partes que talló la nieve y las llevó sobre el campo hasta la forma en que interpretó el interior de la Royal Scottish Academy para la exposición actual. Por ejemplo, una gran instalación llamada “Pasaje de roble”, cambiando la galería a un arbusto ordenado con un carril, pasando el centro, presentando tanto obstáculos como la forma en que depende de cómo esté cerca.
Si bien no se ve a sí mismo como un actor, a menudo se muestra en medio de la intervención, captando actividades en fotos y películas. El contexto público para sus piezas, ya sea instalado por dentro o al aire libre, invita a las personas a moverse y activarse. Para esta exposición, su interacción con la Royal Royal Scottish Academy es el único trabajo, considerando la historia de las personas, el arte y los elementos que afectan el sitio web con el tiempo.
Busque más información sobre artistas. sitio web– Planifique su visita Andy Goldsworthy: cincuenta añosQue continúa hasta el 25 de noviembre en Edimburgo en el museo sitio web– Dirígete al camino hacia el Museo Nacional de Escocia y vigila la pequeña escultura por Goldsworthy marcando la entrada a la atmósfera al principio y si te diriges a Yorkshire, descubra la instalación permanente del artista. Andy Goldsworthy Route–
