¿Alguna vez ha pasado por un largo día de llamadas telefónicas, videoconferencias y reuniones cara a cara y se ha cansado de su propia voz? Configúrelo en cuatro acordes y un contratiempo; Esta es la experiencia de casi todos los compositores en algún momento de su carrera. Cuando escribes cientos de canciones, es probable que las cosas se vuelvan repetitivas.
No soy ajeno a este dilema ni a decirme una y otra vez “¡déjate de lado!”. No soy ajeno al hecho de que decir esto no cambiará las cosas. Mientras intentaba engañarme a mí mismo para salir de mi siempre tan cómoda zona de confort, me desafié a mí mismo de una manera que no lo había hecho antes. ¿Deber? Escribe una canción como si fuera yo. Bruce Springsteen.
¿Apareció mágicamente una Telecaster mantecosa en mis brazos y los jeans azules que mejor me quedan del mundo aparecieron en mis piernas? Lamentablemente no. Pero encontré algunas conclusiones importantes de esta experiencia que ayudan a generar nuevas ideas y que también pueden beneficiarlo a usted.
Deje de permitir que la complejidad obstruya la claridad
Bruce Springsteen pertenece a esa rara clase de rockeros estadounidenses que pueden causar un gran impacto con relativa simplicidad. (Tom Petty otro gran ejemplo.) A Springsteen no le preocupa hacer progresiones de acordes avanzadas y ultracomplicadas para su música. Si encaja con la melodía, funciona. Hay una belleza en la simplicidad que el intelectualismo puede aceptar. No permita que la complejidad eclipse la claridad.
Comience con hechos y luego mézclelos con ficción
En una entrevista en 2013 Sin cortarBruce Springsteen dejó algo de sabiduría en la composición de canciones He estado intentando usarlo durante los últimos dos años.. El consejo del Boss es: “Sé personal primero, luego matiza las emociones universales. Eso es lo que equilibra las canciones. Todas las experiencias son personales. Así que tienes que empezar por ahí. Luego, si puedes conectar a todos con lo que está sucediendo, la universalidad de la experiencia surge”.
No tengas miedo de romantizar lo ordinario
Gran parte de la música popular, desde el rock ‘n’ roll hasta el pop y el hip-hop, trata sobre la riqueza extrema y los estilos de vida lujosos que la acompañan. Pero la gran mayoría de nosotros no viajamos en avión privado, no bebemos en primera clase ni pasamos vacaciones en soleadas islas paradisíacas (o no viajamos en absoluto). La composición de Bruce Springsteen nos recuerda que está bien (de hecho, es importante) encontrar romance y drama en la vida cotidiana. Hay muchos de ellos si miras lo suficientemente cerca.
Las cosas sucederán cuando deben suceder
Otro principio importante en el enfoque de composición de Bruce Springsteen es no forzar las cosas. Uno perspectivas en 2024 El show de Howard SternLa cantante de “Born To Run” admitió que una vez experimentó una sequía que duró dos años. Si incluso Bruce pudo sobrevivir dos años de bloqueo del escritor, tú también puedes. La mayoría de las veces, tan pronto como dejas de presionar para que surjan ideas, es exactamente cuando surgen las ideas.
Recuerde cómo se siente ser miembro de la audiencia
Bruce Springsteen revela que tiene “una pierna” [in] ser creador” y “ser otro espectador” Conversación de 2020 con Rick Rubin en récord roto podcast. Esto puede parecer obvio a primera vista, pero como compositor puede resultar difícil ver el bosque a causa de los árboles. A veces, para crear ese efecto escalofriante, hay que dar un paso atrás y recordar lo que es ser un espectador; Se me pone la piel de gallina. su brazos y piernas.
En cierto modo, esta última conclusión también se aplica a ser miembro de la audiencia de Bruce Springsteen. Cuando me obligué a escribir como él, descubrí que tenía mucha mayor tolerancia a la hora de escribir canciones sencillas pero efectivas; acordes simples, experiencias cotidianas, lenguaje directo. Y si puedo tolerarlo en las composiciones de otras personas, ¿por qué no puedo tolerarlo en mi propia canción? Feliz escritura, amigos.
Foto: Archivos de Michael Ochs/Getty Images
