Al principio, el dúo pensó que capturarían a los asistentes de diseño directamente en el set, “pero rápidamente nos dimos cuenta de que esto pondría a los asistentes en una posición difícil”, dice Lola. “Las sesiones fotográficas de moda tienen una jerarquía muy clara y no se les permitía ser ellas mismas”. En cambio, reservaron algo de tiempo para que estas imágenes se desarrollaran en un estudio sencillo donde la gente puede venir tal como es, sin capacitación y cubierta con todo tipo de equipo de su tiempo en los sets y la filmación. La dirección de arte de cada toma fue intencionalmente simple, permitiendo que la expresión individual, el vestuario y los pequeños gestos reconstruyeran la historia.
Asistentes Se trataba, ante todo, de capturar una observación sincera de las cosas que estas figuras anónimas del mundo de la moda hacen día tras día, documentando el silencioso oficio involucrado en el diseño que a menudo se esconde detrás de la arrogancia de la sesión final. Esto se refleja mejor en los detallados primeros planos de Lola de cubrezapatos, clips en cinturones de herramientas y ascensores repletos de maletas. “Para ambos, pero especialmente para Virginie, en realidad se trata de cambiar el enfoque hacia lo que te rodea, lo que está realmente cerca de ti”, dice Lola. “Solíamos hacer cada proyecto, cada sesión; era muy relajante tener algo de tiempo y espacio para observar y admirar a las personas que nos rodeaban”, comparte.
Al compilar todas las imágenes de Lola en un libro, el dúo tomó algunas decisiones de diseño intencionalmente simples. Dado que un fotolibro es más una exposición que un objeto de diseño, Virginie tuvo cuidado de no tener “ningún rendimiento gráfico”, por lo que su enfoque del formato de publicación fue simple y sobrio, inspirado en los libros tradicionales japoneses donde “la claridad y la calma permiten que las imágenes hablen por sí mismas”, dice Virginie.
Para el diseñador, una parte clave del proceso fue pensar en cómo la secuencia del libro podría crear significado a través del ritmo, “permitiendo que las imágenes vacilen, contrasten o ralenticen al espectador”. Lo más importante es que Virginie y Lola querían dar peso a cada imagen y suficiente espacio en las páginas del libro: “Los diseñadores asistentes encarnan muchos roles diferentes: hay que ser creativo, hay que tener habilidades y hay que ser productivo al mismo tiempo”, finaliza Lola. “Siento una gran admiración por ellos y me alegra que hayamos podido demostrarlo en el libro”.
