En el verano de 1991, Nirvana filmó el vídeo musical de “Male’s Like Teen Spirit” en un estudio de sonido de Culver City. Kurt Cobain tocó el icónico riff de apertura de cuatro acordes del himno grunge en un Fender Mustang de 1969, azul Lake Placid con una raya de carreras característica.
Casi 35 años después, la reliquia de seis cuerdas cuelga de las paredes de la Galería Christie’s en Beverly Hills como parte de una exhibición de la mundialmente famosa colección de guitarras del difunto empresario multimillonario Jim Irsay. ir a subasta Christie’s, Nueva York, a partir del martes. Cada pieza de la galería de Beverly Hills, iluminada por un foco en forma de arco y flanqueada por una etiqueta que narra su historia, lleva el aura de una pintura del Renacimiento.
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El arsenal de guitarras de miles de millones de dólares de Irsay, coronado como la “Mejor colección de guitarras del mundo” por la revista Guitar World, es la pieza central de la subasta de Christie’s, que divide casi 400 objetos, aproximadamente la mitad de ellos guitarras, en cuatro categorías: “Salón de la Fama” grupo de artículos ancla, “Icono de la cultura pop” Varias clases conmemorativas, “Ícono de la música” Lote mixto de guitarras eléctricas y acústicas y un Segmento en línea que compila el resto de la colección de Irsay. La venta en línea, que presenta una variedad de artículos autografiados, pequeños instrumentos y documentos históricos, presenta artículos a los precios más bajos.
Una parte de las ganancias de la subasta se donará a organizaciones benéficas que Irsay apoyó durante su vida.
Los instrumentos de músicos famosos han sido durante mucho tiempo objetos de colección codiciados. Pero en la colección de Jim Irse, las seis cuerdas hechas a mano han adquirido una cualidad más efímera a los ojos de sus admiradores.
Amelia Walker, jefa especialista en colecciones privadas e icónicas de Christie’s, dijo en una reciente exposición destacada en Los Ángeles que la subasta fue “un momento real en el que estos [objects] Lo que tradicionalmente llamamos memorias se está elevando a la categoría de obra maestra artística.
“Merecen el tipo de pedestal que le damos al arte”, dijo Walker. “Porque no son sólo obras de arte en términos de su creación, sino lo que han hecho, lo que sus dueños han hecho con ellas, esa es la forma más pura de arte”.
El Fender de Cobain fue uno de los tesoros de la historia de la música que se encuentra en la Christie’s Gallery. A unos pasos de distancia, el amplificador “Badman” de Jerry García, que alguna vez formó parte del “Muro de Sonido” de tres pisos de altura de Grateful Dead, en lo alto de un podio. El parche del tambor del logo de los Beatles (Estimado entre $1 millón y $2 millones) se utilizó para el debut de la banda en “The Ed Sullivan Show”, que obtuvo la histórica cifra de 73 millones de espectadores y catalizó la invasión británica. Las líneas de lápiz debajo de la firma “Drop T” del logotipo aún eran visibles.
La línea de lápiz del parche que Ringo Starr tocó durante el debut de los Beatles en “The Ed Sullivan Show” todavía es visible.
(Imágenes de Christie LTD, 2026)
Walker dijo que es raro que un artefacto de este tipo salga al mercado. Pero lo que Irse quería es una venta pública que permita a muchos participar y mostrar el “verdadero valor de mercado” del objeto, añadió.
Gastar millones de dólares en recuerdos de la cultura pop puede parecer un pasatiempo extraño para un gerente general de la NFL, sin embargo, Irsay vio una colección similar a la que vio al frente de los Indianapolis Colts.
Irsay, el El gerente general de la NFL más joven de la historiaUn dicho en 2014. Medios de comunicación de los potros entrevista que ver e imitar a los dueños legendarios de la NFL que lo precedieron “realmente me enseñó a ser un delegado”.
“La propiedad es una gran responsabilidad. No se puede comprar el respeto”, afirmó. “El honor sólo viene por ser tu mayordomo”.
La primera adquisición importante de la colección de Irsay se produjo en 2001, con la compra por 2,4 millones de dólares de su pergamino de 120 pies para la novela de Jack Kerouac de 1957 “On the Road”. Le encantó el libro y quería guardarlo, dijo Walker. Pero a menudo la prestaba, al igual que, 20 años después, realizaba regularmente giras con su colección de guitarras.
Jim Irsay compró el manuscrito original en rollo de 120 pies de “On the Road” de Jack Kerouac en 2001 por 2,4 millones de dólares.
(Foto de Christie)
“Dijo abiertamente: ‘No soy dueño de estas cosas. Soy el guardián actual que las cuidará para las generaciones futuras'”, dijo Walker. “Y creo que eso es lo que siempre dicen los coleccionistas de la verdad”.
En su exposición destacada en Los Ángeles, la colección de Irsay tuvo consistencia. La letra escrita a mano de Paul McCartney para “Hey Jude” colgaba a pocos pasos de un cartel promocional, el único que existe, para el concierto de 1959 que estaban realizando Buddy Holly, Richie Valens y JP “The Big Bopper” Richardson cuando su avión se estrelló. La tragedia inspiró a Don McLean a escribir “American Pie” “el día que murió la música”.
La experta de Christie’s, Zita Gibson, dijo que Holly fue la “gran inspiración” de McCartney. “Así que todo está conectado”.
Más tarde, la canción de 1966 de los Beatles, “Paperback Writer”, se reprodujo por los altavoces en paralelo a la guitarra.
La colección de Irsay también tiene un poco de fantasía, con una joya como Boleto dorado de utilería de “Willy Wonka y la fábrica de chocolate” de 1971, cuyo precio se estima entre 60.000 y 120.000 dólares, y que dice: “¡Te esperan sorpresas increíbles que no podrías haber imaginado ni en tus sueños más locos!”
Otro favorito de los fanáticos es Voleibol “Wilson” de “Náufrago” del año 2000, protagonizada por Tom Hanks, se estima entre 60.000 y 80.000 dólares, dijo Gibson.
Históricamente, estos objetos se conservaban a menudo por accidente. Pero a medida que el mercado de recuerdos se ha disparado durante la última década, dijo Gibson, “muchos artistas son muy cuidadosos para asegurarse de que las cosas no caigan en las manos equivocadas. Después de los ensayos, se las arreglan solos”.
Si algo aparentemente inútil demuestra tener valor de mercado, añadió Walker, son los fans los que piden a gritos listas de canciones impresas al final de un concierto.
“Están desesperados por esa conexión. De eso se trata”, dijo el experto. También impulsó a Irse, dijo: “Quería conectarse con estos grandes artistas de su generación y más allá. Y quería compartirlos con la gente”.
En la casa de Irs, sus queridas guitarras no estaban colgadas como cuadros clásicos. En cambio, las habitaciones que frecuentaba eran amplias, disponibles para jugar cuando le apetecía la necesidad.
Gracias a los esfuerzos de puesta a punto de Walker, muchas de las guitarras que se subastarán son completamente funcionales con la esperanza de que sus compradores puedan hacer lo mismo.
“Son instrumentos de trabajo. Hay que cuidarlos y tocarlos”, dijo Walker. Y aunque son excelentes obras de arte para galerías, “no son sólo para colgar en la pared”.
