Cuando bob dylan Empecé a trabajar en ello. Sangre en los rieles En 1974 utilizó el registro dividido en dos áreas separadas. El primero contenía cinco pistas acústicas simples más de una sesión en Nueva York, y las otras cinco fueron regrabadas en Minnesota con una banda completa y un ritmo rápido. El enfoque híbrido capturó una textura sonora que reflejaba las tensiones de la vida real y la agitación personal en la vida de Dylan en ese momento; así como algunos de sus temas más vulnerables, como “You’re a Big Girl Now” y “If You See Him, Say Hello”, que fueron un guiño a su separación de su entonces esposa Sara.
El cantautor John Craigie, radicado en Portland, Oregón, tomó prestado el método Dylan al grabar su décimo álbum. nadé aquí Siete temas se formaron en Nueva Orleans con un grupo de músicos locales y los tres restantes se formaron en Oregón con un conjunto completamente diferente. Escrito y producido por Craigie. nadé aquí Penetra en el alma de Nueva Orleans y en la naturaleza a la deriva del noroeste del Pacífico.
“El propósito de la mezcla es evitar que el oyente comprenda qué sonidos se grabaron y dónde”, dijo Craigie en una declaración anterior, “pero algunos oídos atentos pueden lograrlo”.
Algo que Craigie tomó prestado durante la grabación fue la guitarra de cuerdas de nailon de su colaboradora de toda la vida, la cantautora y multiinstrumentista de Nueva Orleans Anna Moss (Handmade Moments), que aparece en nueve de las diez canciones. Esta fue la primera vez para Craigie, quien tocó la guitarra de nailon que usó en la mayoría de las pistas.
“El lanzamiento de ‘Pagan Church’ (el lanzamiento de Craigie en 2024) fue más suave y amable, lo cual me gustó, pero a veces es agradable mover el péndulo”, dice Craigie. “Me encontré escribiendo canciones más suaves. Incluso con cuerdas de acero, supongo que las imaginaba como de nailon”.
nadé aquí Se embarca en un viaje de renovación, desde el tema que abre “Mermaid Weather”, un corte obvio de Nueva Orleans, hasta la suave música de “Fire Season”, la primera canción que Craigie escribió para el álbum. iglesia pagana, esto también se inspiró en la forma de tocar la guitarra de Moss.
“Toca mucho la guitarra con cuerdas de nailon y utiliza muchos acordes de séptima mayor, acordes disminuidos, algo que no es algo que hago normalmente”, dice, “pero cuando estaba trabajando en ‘Season of Fire’, escuchaba más de esos acordes”.
Junto con imágenes de agua, muerte y renacimiento a lo largo del álbum, nadé aquí Craigie comparte que se ha recorrido un largo viaje en capas. “Follow our Whispers” es una historia de amor más inquietante, mientras que “Edna Strange” encuentra a Craigie canalizando la acústica de cuerdas de acero e intentando capturar las armonías de la vieja escuela de cantantes country y occidentales como Marty Robbins.
“La muerte y el renacimiento parecen algo común y lo noto de principio a fin”, dice Craigie. “Cuando estaba escribiendo estas canciones, sentí la suavidad de la cuerda de nailon. También es otro nivel del balanceo del péndulo en ‘Pagan Church’, que tenía mucho descaro y ruido. Quería algo realmente suave, realmente suave”.
El álbum es también una especie de máquina del tiempo; Es una máquina del tiempo que transporta diferentes sonidos y lugares, desde “Dry Land”, uno de los primeros temas escritos para el álbum, hasta la tranquilidad del noroeste del Pacífico con los tambores revueltos de los años 50 y 60 y la canción de cierre “Don’t Let Me Run Away”.
Como compositor, nadé aquí Esto deja a Craigie muy lejos de su debut en 2009, Historia de Montana. “Cuando eres joven, estás muy entusiasmado y tienes mucha confianza”, dice. “Así que ese es el mejor tipo de pensamiento cuando escribes una canción, lo primero que piensas es que estás feliz de que esté escrita, te apegas a ella y se siente tan preciosa”.
“Escucho algunas de las primeras canciones y todavía me encantan, pero pienso: ‘Guau, realmente fuiste a la primera gira, ¿no?'”, se ríe. “Creo.”
Mientras Craigie se prepara para su próxima gira nadé aquí Diciembre será otra novedad y un hito con la primera actuación de Craigie. Sinfónica de Oregón en la sala de conciertos Arlene Schnitzer en Portland, Oregón. La sinfonía reinventará una colección de canciones de Craigie; Al principio me dio un poco de miedo, dijo Craig.
“Conocer al compositor que arreglaría las canciones fue realmente inspirador”, dice, “y me entusiasmó acerca de lo que se podía hacer”.
Craigie también se dio cuenta de algo más; Si quiere empezar a escribir de nuevo, necesitará: “Debería comprarme una bonita guitarra con cuerdas de nailon”.
Foto de : carly montgomery
