Fantasia sobre cómo el diseño gráfico puede crear una verdadera colaboración.

Malva Sawada, Edu Piracés y Laura Santarelli se conocieron en el mismo estudio de diseño en Barcelona. Con el tiempo, los gustos, estilos y valores compartidos se fusionaron en un solo recipiente: FantasíaEs un estudio de diseño y branding completamente independiente. El grupo creativo decidió dar el salto e ir en solitario en 2021 para “experimentar más proyectos y poder tomar decisiones conscientes sobre cómo trabajamos y con quién trabajamos”, afirma Laura.

Este sentido de agencia y determinación ha dado forma a muchos proyectos impresionantes en Phantasia durante los últimos cinco años. Colaboración que crea un espacio para la investigación en profundidad y acoge la reflexión crítica sobre su posición como diseñadores. El estudio ha trabajado en muchos campos diferentes en este momento: arte, cultura, moda, estilo de vida, arquitectura y muchos más, pero el estudio ha seguido enfocándose en el diseño para servir a su comunidad y a sus colaboradores. “Nos preocupamos profundamente por la diversidad, la inclusión y la representación. Parte de nuestra práctica es preguntarnos cómo podemos hacer que las comunicaciones sean más accesibles. Se centra en cómo reflexionar sobre las conversaciones y la colaboración o tratar temas como la empatía en nuestros resultados”, comparte Malva.

En Phantasia, el equipo siempre está buscando proyectos que les hagan pensar un poco diferente sobre el diseño. y abordar causas significativas con un estilo visual audaz. Es una campaña para Barcelona vendrá Cubriendo todos los rincones de la ciudad en 2024 y la última identidad de hermoso paisaje Actuando en el Museu Habitat de Barcelona, ​​​​el equipo diseñó un logotipo con forma de letra fluida y moldeable. para reflejar una exposición que desafía el legado colonial del museo.

Como era de esperar, las referencias creativas más inspiradoras para los cofundadores de Malva, Edu y Laura, sean personas y proyectos que desafían por completo las convenciones del diseño de comunicación. Edu enumera: “Irma Boom por su enfoque radical de los libros, Enzo Mari y Otl Aicher por su claridad y sistema, la diseñadora Bea Feitler como una de las primeras directoras de arte. Quien co-creó una revista femenina y utiliza la dirección artística para transmitir mensajes culturales y sociales. Y finalmente, Rei Kawakubo, quien cambió la forma en que se comunican las marcas de moda”.



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