Reseña de ‘Chaagal’: el público joven exige películas deportivas más inspiradoras

Hemos visto animales animados cantar melodías en películas. Aprendimos sobre “la vida secreta de las mascotas” (dos veces). Y los visitamos en “Zootopia” (también en dos ocasiones). Ahora los vemos jugando al baloncesto. “Cabra”, producida por El prodigio de los Golden State Warriors, Stephen CurryOtra historia de los desamparados sobre cómo seguir tus sueños envuelta en una película de deportes basada en números. Parece completamente poco original en múltiples frentes.

Llevando el popular acrónimo GOAT (el mejor de todos los tiempos) a su forma más literal, el primer largometraje del veterano de la animación televisiva Tyree Dillihay, a partir de un guión de Aaron Buchsbaum y Teddy Riley, sigue a un cabrito antropomórfico que quiere ser D la cabra

Will, fanático de toda la vida de Roarball (la versión cinematográfica del baloncesto), con la voz de Caleb McLaughlin, sueña con jugar para el equipo de su ciudad natal, Vineland. Su admiración por el juego es Jett Fillmore (Gabriel Union), el jugador más hábil de Vineland, que carga a todo el equipo sobre sus espaldas y quiere toda la gloria para él.

El mundo de las “cabras” se divide entre “pequeños” y “grandes” (a diferencia de la “zootopia”, donde los cazadores y las presas están separados). Will se considera un “promedio”, pero es bajo a los ojos de los jugadores de béisbol profesionales. Sin embargo, después de desafiar audazmente a Means y volverse viral por la atracción (Aaron Pierre), una de las principales estrellas del juego que duplica su tamaño, Will tiene la oportunidad de jugar en las grandes ligas.

Hay que reconocer que Roarball es un juego bastante inclusivo. No existen grupos de género, ni discriminación por raza. Will puede ser el primer “pequeño” en triunfar, pero eso se debe al prejuicio público, no a las reglas que prohíben jugar a animales como él.

Desesperado por una relevancia inmediata (como tantas películas animadas en estos días), “Goat” está plagada de oscuras referencias de Internet, desde criptomonedas hasta memes en línea. Los aficionados al deporte, sin embargo, encontrarán pistas específicas, como conferencias de prensa controvertidas e incluso cámaras de besos. Alborotadora y dinámica de principio a fin, “Goat” en realidad refleja la dinámica vertiginosa del baloncesto, pero pronto revela una subida de azúcar sin mucha sustancia.

Una vez que Will se une al equipo, se produce una lección de “nunca conozcas a tus héroes”, ya que Jet cree que está usurpando su puesto. La hostilidad de su parte crea tensión hasta que Will revela sus razones personales para jugar. Las emociones no son complicadas aquí, pero son sinceras, gracias a la forma en que McLaughlin y Union evocan personajes gigantes con sus interpretaciones de voz.

Mientras tanto, los otros compañeros de equipo de Will (un rinoceronte, una jirafa (interpretada por el propio Corey), un avestruz y un dragón de Komodo) no se sienten tan diferentes de los equipos de otros proyectos animados como “Gun”. Cada miembro del conjunto tiene sus propias características, algunas de las cuales en ocasiones provocan risa: Archie (David Harbour), el rinoceronte, tiene dos hijas hilarantemente violentas.

No se puede negar que “Goat” tiene una estética vibrante, pero eso por sí solo no puede borrar sus defectos. En 2018, Sony Pictures Animation arrasó en la industria “Spider-Man: Un nuevo universo” Presentamos un enfoque que combina CGI 3D con animación tradicional dibujada a mano. Esta combinación de técnicas hace que “Cabra” ya no sea particularmente única.

Al parecer, lo más impresionante de “La Cabra” es la forma en que el mundo natural se mezcla con el entorno urbano. Vineland, el vecino de Will, en realidad está cubierto de enredaderas y, sin embargo, la vegetación parece integrada orgánicamente en la infraestructura. Cada juego tiene lugar en un ecosistema diferente. Por ejemplo, las grietas de terminación están expuestas en rocas volcánicas y lava. Hay artesanía y cuidado visibles en la creación de este telón de fondo para la acción.

Una mezcla de imágenes deslumbrantes y escritura formulada, “Goat” decepciona ya que sigue todos los caminos esperados hacia una conclusión triunfante. Su premisa puede ofrecer una lección para niños sobre el fracaso que no facilita la salida de la adversidad. Si se siguen utilizando animales parlantes como sustitutos de la experiencia humana (especialmente para el público más joven), se agradecerían algunas molestias.