El extenso thriller político de Brasil y el valiente debut de Kristen Stewart como directora se encuentran entre los aspectos más destacados de este mes. Él elige el cine.


Desde el 20 de febrero

Ambientada durante los últimos días de la dictadura militar de Brasil, El agente secreto es un thriller político del director Kleber Mendonça Filho, Bacurau. Buscado por la policía por delitos no identificados, el investigador Armando Solemoes (Wagner Moura) deja su casa en São Paulo y se dirige a Recife, en el noreste tropical de Brasil, donde vive su hijo desde la muerte de su esposa. Armando es llevado a un hogar para refugiados políticos por una simpatizante anarcocomunista, Gran (Tania María), y pasa a llamarse Marcelo y le dan un trabajo en la oficina de identificación local. Aquí conoce al jefe de la policía local, un aspirante a nazi que acosa a un anciano que supone que es un soldado alemán en la guerra (Udo Kier, inesperado hasta este último en su último papel cinematográfico). Mientras tanto, en São Paulo, un viejo conocido vinculado al régimen ordena matar a Armando, quien debe decidir si huye o no del país una vez que aparece su pasaporte falsificado.

La película de Mendonça es sorprendentemente tensa y cómica, y evoca un mundo donde lo aborrecible y lo rutinario se mezclan. La película está dirigida por un carismático Moura, que interpreta a Armando como un hombre que no puede creer lo que está sucediendo, y nunca más que en la maravillosa escena inicial, en la que Armando llega a un estacionamiento y encuentra un cuerpo en el patio delantero, ligeramente envuelto en periódico. El hombre era un ladrón, explica el hombre de la bomba, y el encargado nocturno le disparó y lo dejó pudrirse al sol durante tres días, sin que la policía apareciera por ningún lado. Por supuesto, cuando la policía finalmente aparece en la escena, puedes apostar que no es el cuerpo que les interesa. El agente secreto examina cómo surgió este mundo y, por extensión, cómo puede regresar, si historias como la de Armando ya no se escuchan.

Desde el 6 de febrero

“Dicen que no hay nada peor que perder un hijo”, dice la afligida madre Lisa (Lauren Graham) en la segunda película del guionista y director ganador del premio Sundance James Sweeney. “Pero tal vez lo haya”. Ese algo resulta ser no ser gemelos, la pérdida de un gemelo como le pasó a su hermano y el tema de esta película independiente poco convencional y atractiva. Gentle Jock Roman (Dylan O’Brien, una gran actuación) está de luto por la muerte de su hermano Rocky (también O’Brien), un joven gay fallecido en un accidente de tráfico. Entabla una relación con el mordaz Dennis (Sweeney), un hombre muy diferente a él en perspectiva y temperamento, cuando se encuentran en un grupo de apoyo para gemelos afligidos. Pero Dennis esconde un secreto que yace como una bomba sin explotar en el corazón de una relación: lo que sigue es una perversa comedia negra que tiene cosas sorprendentes que decir sobre la amistad, el perdón y cómo todos buscamos llenar las piezas que faltan en nuestras vidas.

Desde el 27 de febrero

Lejos de ser la película más extraña que compite en los Oscar de este año, Sirāt es la cuarta película sorprendentemente intensa del director gallego Oliver Lax, radical en su completo flujo de visión. En el desierto de Marruecos, el padre Luis (Sergi López) y su hijo Esteban (Bruno Nuno Arjona) se embarcan en un peligroso viaje en busca de su hija desaparecida, liderados por un grupo de corredores inadaptados. Aquí, en las afueras de la humanidad, se filtran noticias sobre una Tercera Guerra Mundial inminente, pero Lewis y sus colegas tienen preocupaciones más apremiantes, momento en el que no diremos más y les imploraremos que vean esta película en la pantalla más grande posible, armados sólo con los detalles más elementales de la trama.

Desde el 6 de febrero

La primera película de Kristen Stewart como directora es ciertamente audaz. Adaptada de las memorias del mismo nombre de Lydia Yuknavitch, es la historia de los intentos de una joven de afrontar su infancia abusiva mientras se resiste activamente a los clichés del porno impactante. Como en la novela, la película de Stewart utiliza un estilo asociativo libre, casi no lineal, en su historia, cuando Lydia (Imogen Poots) deja su casa para conseguir una beca de natación en una universidad en Texas. Cuando Lydia se involucra en el consumo excesivo de alcohol y drogas, la abandonan, pero pronto encuentra un parentesco en el excéntrico Ken Kesey (James Belushi), quien la atrae a su redil como escritora. A veces es difícil de ver, ya que es la primera aparición tan suave y excéntrica como el personaje de la pantalla de Stewart, pero Poots lo hace contar con una actuación feroz y enfocada.

Desde el 6 de febrero

Escrita con su hermano Dale, pensando en su difunto padre, My Father’s Shadow es una hermosa meditación sobre la memoria, la familia y la identidad cultural del director británico-nigeriano Akinola Davies Jr. La película describe un día en la vida de los hermanos Aki y Remi (hermanos en la vida real Godwin y Chibuike Marvelous Egbo), que viajan a Lagos con su padre (Sope Dirisu), quien debe confrontar a su jefe por un paquete salarial para seis personas. Meses de retraso. Y en las calles, como en casa, se están gestando problemas, y las tensiones aumentan en el período previo a la crisis electoral de Nigeria en 1993. Pero esas preocupaciones simplemente pasan a un segundo plano mientras los dos niños disfrutan de la presencia de su padre, una alegría que la película señala bellamente a través del uso vibrante del color y el ojo atento a la composición.



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