Hay canciones clásicas que volvemos a escuchar por nostalgia, porque nos transportan a una época anterior de nuestras vidas. La producción y el estilo, grabados para siempre en piedra, es lo que nos atrae hacia ellos una y otra vez. Tal vez nos recuerde un momento de nuestras vidas en el que nos sentíamos un poco más libres que ahora.
Mientras tanto, otras canciones son tan innovadoras que aún se mantienen bien el año en que fueron lanzadas y más allá. No envejecer de manera diferente. Hoy destacamos tres canciones atemporales de 1986.
“Maestro de los títeres” de Metallica
Metallica no se convirtió realmente en una banda convencional hasta que lanzaron su primer vídeo musical para “One” en 1989. “Maestro de los títeres”Tanto el álbum como la canción parecieron un cambio cultural hacia el heavy metal. La epopeya de ocho minutos y medio demostró que los oyentes estaban ávidos de algo más complejo, menos mundano de lo que ofrecían las bandas de hard rock más populares de la época. No sería la última vez que este tema se convierta en un fenómeno cultural. Apareció en la temporada 4. Cosas más extrañas y encabezó las listas casi cuarenta años después de su lanzamiento inicial.
“Hay una luz que nunca se apaga” de The Smiths
En la joya del pop de The Smiths La reina ha muertoJohnny Marr toma prestada una cita de la versión de los Rolling Stones de “Hitch Hike” de Marvin Gaye. Esto también aparece en la canción “There She Goes Again” de The Velvet Underground. En la pieza, Morrissey reflexiona sobre la arruinada vida hogareña de Jim Stark, interpretado por James Dean. Rebelde sin causa. Aquí Morrissey ofrece un relato de primera mano de un joven romántico alienado. Los Smiths han fundado innumerables bandas, pero sus compañeros de Mancun, Oasis, son tan buenos como cualquier otro, perfeccionando el arte de reutilizar partes familiares de canciones antiguas para crear himnos modernos.
Por favor no me dejes en casa
Porque esta no es mi casa, es su casa
Y ya no soy bienvenido.
“Mazo” de Peter Gabriel
La obra maestra del pop de Peter Gabriel elevó igualmente el arte del vídeo musical. Usando animación con plastilina y stop motion, el clip icónico no se parecía a nada en MTV en 1986. Un collage visual apropiado para esta pieza que rompe el género. Junto con el productor Daniel Lanois, Gabriel ha reunido una colcha sonora de funk, old soul, dance y new wave. “Sledgehammer” es como una máquina del tiempo, ya que Gabriel y Lanois reviven el espíritu de los años 60 con tecnología de los 80 y luego lanzan sus exitosas mezclas hacia el futuro.
Foto: Pete Cronin/Redferns
