¿Qué se necesita para construir un negocio de moda en Londres con verdadera capacidad de permanencia? Sobrevivir y emerger como marca británica requiere algo más que la aprobación de la plataforma. El talento llama la atención, pero el coraje, el ingenio, la capacidad de adaptarse a circunstancias cambiantes y una red profunda y de apoyo son los hilos comunes detrás de quién prospera y quién se convierte en una nota a pie de página en la historia de la moda.
Roksanda
Veinte años es mucho tiempo en el mundo de la moda. Roksanda IlínicLanzó su marca en 2005 con una colección de 12 piezas, expuesta al estilo de un salón en el edificio Michelin en South Kensington. “Recuerdo esos primeros pequeños pasos cuando entré al negocio sin siquiera saber cuáles fueron, o cuánto coraje, trabajo en equipo, sangre y lágrimas se necesitaron para llegar tan lejos”, dice. En septiembre, organizó un espectáculo triunfal por su vigésimo aniversario en el amplio salón de baile de Mayfair. Cancillería de palisandroEl hotel de cinco estrellas más nuevo y lujoso de Londres. “Fue un momento maravilloso y también hermoso ver cuánto ha evolucionado la marca”, dijo. Pero fue un momento que casi le fue arrebatado.
El año pasado fue un año desgarrador, cuando parecía que Roxanda podría estar siguiendo el mismo camino que muchas marcas de Londres. El año comenzó bien cuando Ilincic recibió un OBE por sus servicios a la moda en enero. Luego, en marzo, Partidos de modauno de sus mayores distribuidores, ha quebrado y debe millones a diseñadores independientes. En abril, era pionera en su negocio de Mount Street, que abrió en 2014 con interiores diseñados por David Adjaye (Todo era suelos de mármol en forma de espiga, lujosas alfombras rosas y accesorios de joyero) y estaba cerrado. Unas semanas más tarde, rompió con su patrocinador financiero. Ayesha Bharti Pasrichaque ha tenido una participación mayoritaria en la marca desde 2014. A continuación, la marca Roksanda, de 19 años, citó “condiciones recientes de mercado volátiles” mientras también se dirige a la administración. Pero en mayo su suerte había cambiado para mejor y se recuperó. conjunto de marcauna firma de inversión de lujo con sede en Londres y Hong Kong, cuyo director creativo sigue siendo el diseñador serbio.
Este año ha sido un año de consolidación y crecimiento. Roksanda ha ampliado su gama de marcas a través de coloridas colaboraciones con panorama, Y otras historias y fitflopasí como el diseño de moda de A. Marina Abramović Una obra de arte escénica. Roxanda es conocida por diseñar para muchos artistas y arquitectos, pero en 2025 demuestra que sus distintivos colores brillantes y sus enormes siluetas arquitectónicas pueden resonar en muchos medios y públicos diferentes. “La mujer que creó esta idea sigue siendo la misma, lo cual es maravilloso, pero al mismo tiempo ha crecido mucho”, dice Ilinich, reflexionando sobre los últimos 20 años. “Ella se ha convertido en algo que tiene su propio espíritu, su propio lenguaje, su propia narrativa”.
Sobrevivió esos primeros años con la ayuda de una sólida red de amigos y colaboradores. “Sentí mucho amor aquí en Londres, y contar con ese apoyo fue esencial para llegar a algún lado en tu carrera”, dice. hin lpara quien moda oriental La iniciativa fue la primera presentada por Roxanda y PR La ducha de leonard como particularmente influyente en su éxito inicial.
Ha construido relaciones estrechas con sus compañeros. A los diseñadores les encanta Richard Nicol, Erdem Moralioglu, Christopher Kane y Jonathan Saunders Eran amigos, no rivales (y también señala que hasta la aparición de… Simón Rocha, Martín Rosa, Charlotte Knowles y Molly GoddardElla era la única mujer en este grupo de estrellas de la pasarela. “No teníamos el lujo de entrar en un gran almacén concreto, por ejemplo, como hacen los diseñadores en Estados Unidos, y automáticamente se abrían 40 puertas. El paisaje y el poder adquisitivo aquí eran mucho más limitados”. Todos compartieron información y contactos. “Crecimos juntos con los mismos problemas, con soluciones similares que tuvimos que tomar para sobrevivir. “Siempre creo que hay una manera de resolver un problema de forma creativa. “Eso es lo bonito de ser diseñador: siempre hay una solución creativa. En todas las demás ciudades, los diseñadores compiten y son completamente hostiles entre sí”.
También señala que su generación tuvo que encontrar una manera de equilibrar la fantasía de la moda. “Los espectáculos fantásticos, soñadores e increíbles que solían realizarse en los años 90 ya no estaban, y tuvimos que idear una propuesta diferente que trajera entusiasmo a la industria de la moda, pero que estuviera allí para venderse en las tiendas. Teníamos que asegurarnos de que estos pedidos llegaran a las tiendas, llegaran a tiempo, tuvieran buenas ventas y también construyeran una cierta relación con nuestros clientes porque los tiempos eran mucho más difíciles”.
2020 ha sido el año más difícil de todos los tiempos. “Los confinamientos han acabado con la necesidad de moda de lujo y con el deseo de cualquiera de usar ropa de lujo”, afirma. Rápidamente pasó de vestidos grandes a prendas de punto “porque era algo que la gente compraba”. Su historia también ha sido adaptada para Covid: creó una película protagonizada por ella Redgrave El clan de actores de un grupo, en el apogeo del distanciamiento social, organizó un espectáculo individual inolvidable en un ático de Kings Cross.
Su mensaje a los jóvenes artistas y diseñadores es este: “Tienen que estar preparados para reaccionar muy rápidamente ante tiempos muy hostiles y extraños, con problemas muy desconocidos, y tienen que encontrar una manera de resolverlos. Siempre creo que hay una manera de resolver un problema creativamente. Esa es la belleza de ser diseñador: siempre hay una solución creativa, no importa cuán difícil sea el problema”.
Tomado del número 10+ El número 8 – El futuro, el jubileo, la celebración – ya está disponible. Ordene su copia aquí.
permanecer en el poder
fotógrafo Harriet McSween
editora de moda Garth Allday Spencer
texto claudia croft
modelo Moviolowa Onasanila En la agencia PRM
cabello Tommy Roppongi En la Agencia Julian Watson usando BUMBLE AND BUMBLE
constituir Megumi Matsuno En Of Substance usando la base DIOR Forever y dior Recoge el suero
Operador digital María Monfort Plana
asistente de fotografo Caitlin Chesco
Asistentes de moda Georgia Edwards y Sara Ojalá
producción Zach Apostolou y Sonia Mazurek
