Una de las primeras cosas que Silvana Estrada notó sobre Las Vegas fue la falta de luz natural.
Al cantautor mexicano siempre le han parecido un poco inquietantes los interiores estrechos e iluminados artificialmente de los casinos de la ciudad. Entonces, antes de los Grammy Latinos en noviembre, donde su canción folklórica, “Como un pájaro”, fue nominada a mejor cantautor, Estrada eligió quedarse en un hotel que no parecía “clandestino”.
“Mi primer pensamiento [when walking into the hotel] “Gracias a Dios hay sol”, dijo Estrada, sentado a mi lado dentro de una concurrida cafetería en el Encore Resort en Las Vegas. Su rostro estaba iluminado por la preciosa luz del sol que entraba por la ventana.
Estrada ha aprendido a disfrutar de las pequeñas cosas durante un año pesado y ocupado. Tras el lanzamiento el 17 de octubre de su segundo álbum, “Vendrán Suaves Lluvias” o “There will come Gentle Rains”, la joven de 28 años protagonizó la serie Small Desk de NPR; se embarcó en una gira europea; Luego se embarcó en una gira por Norteamérica en noviembre, que continuará hasta 2026, con paradas en Estados Unidos y México.
El viernes aterrizará en Los Ángeles, donde encabezará un concierto en Belasco en el centro de Los Ángeles.
“Soy un gran partidario de mantenerme ocupado”, dice Estrada. “Siento que tengo que estar haciendo algo todo el tiempo para ser valioso. Pero no quiero sentirme culpable cuando estoy descansando… Es fantástico tener siempre una pasión, pero hacer las cosas desde el punto de vista de la necesidad de ser funcional es un poco perjudicial”.
Según Estrada, esta nueva sensación de productividad fue un subproducto del arduo trabajo que puso en “Vendrán Suaves Lluvias”, un álbum de 10 pistas salpicado de evocadoras reflexiones orquestales sobre la pérdida. En tres años que calificó de “un poco caóticos”, dedicó el último año en el estudio a aprender a hacer su propia música. Describe este proceso creativo en particular como “humillante”, pero gratificante.
“Estuve involucrado en cada proceso. [of the album]Estrada dijo: “Entonces, todo es borroso hasta el final. Tener el control total de tu música es algo que no puedes dejar ir una vez que lo sientes. No puedes dejarlo ir”.
Como continuación de su debut en solitario de 2022, “Marchita”, que detalla las secuelas de su primer romance, su segundo disco tiene un tono igualmente triste; Pero esta vez, cantó un tipo diferente de desamor. Gran parte del álbum trata sobre el profundo dolor que sintió después de que su mejor amiga y su hermano fueran secuestrados y asesinados en México.
“Siendo mujer en México siempre tienes miedo”, dijo Estrada, quien vive en Ciudad de México. “Tienes miedo de ser violada, asesinada o ambas cosas. Pero al mismo tiempo, crecí en un ambiente realmente amoroso, así que hay algo de luz en la oscuridad de mi historia”.
Estrada nació en Cotepec, un pequeño pueblo de montaña en Veracruz, México, conocido por la música de su hijo Jarocho. Sus padres eran luthiers y músicos de orquesta; Aunque dijo que creció en una familia amorosa, experimentó intensos períodos de violencia en su ciudad natal cuando era mayor de edad. Mientras vivía temiendo a los demás, Estrada encontró consuelo en la flora y fauna natural que lo rodeaba.
“Siempre me ha encantado la naturaleza. Crecí frente a un río en los cafetales de mi ciudad natal, por lo que la naturaleza siempre ha estado muy cerca de mi corazón. Pero a medida que voy creciendo, no la doy por sentado”, dijo Estrada.
En la lenta sinfonía de “Un Reyo de Luz”, Estrada embotelló la refrescante sensación de la luz del sol después de un duro invierno, cuando se enfrenta a la muerte: la canción “Como serra de hermosa la muerte / Que nadi ha vuelto de alla”. Mientras temas como “Dime” y “Flores” tienen distintos picos orquestales, la delicada percusión da paso a revelaciones más grandiosas y catárticas.
“Hay un montón de canciones que son yo [wrote] Mientras miraba los árboles y cuando estaba en lo profundo de la naturaleza. Calma mi ego”, dijo Estrada. Empiezas a sentir que eres parte de un ecosistema más grande y que simplemente tienes que ser tú mismo”.
Pero incluso en versos crudos sobre campos donde las flores no crecen, o una tormenta que nunca se detiene, su capacidad para ver el lado positivo continúa asomándose a través de cada flauta penetrante y cada rasgueo sutil de guitarra.
“Soy como un mosquito”, dijo Estrada. “Naturalmente sigo la luz. Por supuesto, hay oscuridad en mí. Pero cuando estoy triste o dolorido, llega un momento en el que tengo que volverme hacia la luz.
“He estado rodeado de violencia y lo he hecho muchas veces. No quiero darle poder”, añadió. “Por eso siempre trato de encontrar algo bello y ligero en todo, sólo para socavar la violencia”.
Cuando canta estas canciones en vivo, aprovecha la tristeza de una manera que no es hiriente, sino más bien una forma de conectarse profundamente con ella misma y sus fans.
“A veces cuando canto abro ciertas puertas. Mi tristeza en una habitación y mi dolor en otra, pero abrir estas puertas no me duele. Sé lo que hay ahí. Pero cantar me conecta con todos estos lugares”, dijo Estrada.
“Cosas maravillosas [on tour] De hecho, veo a las personas con las que me conecto en ese momento. Para mí, esa es la magia de la actuación.
Reflexionando sobre la etapa estadounidense de la gira, en particular, dijo que es más importante que nunca ayudar a sus fans a experimentar el espectáculo.
“Es un momento realmente extraño y violento sólo para los latinos en Estados Unidos”, dijo Estrada. Aumento de la represión contra las comunidades de inmigrantes a campo traviesa. “Estoy emocionado de celebrar la música y la herencia latina. Sólo quiero crear un pequeño momento donde la gente pueda sentirse bienvenida y amada. Merece vivir bien y ser feliz. Quiero celebrar la vida durante este concierto”.
