Dieciocho portadas festivas y ni un solo personaje famoso. En cambio, hay un peluquero, un hombre de negocios mestizo, un poeta andrógino y una bailarina de burlesco. ¿Pero las estrellas? cero. Este es el número especial concebido por la fundadora (y anti-diva) Sofia Neophyto Apostolou para conmemorar el 25 aniversario de 10 revista – nació en Londres como una publicación independiente (y en cierto modo todavía lo es) y ha evolucionado hasta convertirse en una plataforma global con cinco ediciones internacionales.
“Hay muchos intereses encontrados en torno a las celebridades”, dice la editora en jefe, una jueza inglesa con sangre chipriota en las venas. “Cuando lo hemos usado en el pasado, lo ha hecho de maneras que hacen que sea difícil de reconocer. Lo que me importa es la fuerza de la imagen de la moda y el compromiso de seguir siendo una plataforma para conversaciones innovadoras. Sin hombres con traje y corbata moviendo los hilos”.
Neophyto Apostolou comenzó su carrera como pasante en Vogue británicaantes de pasar el independienteel Estándar de la tarde y tarjeta de identificaciónAl mismo tiempo que supervisa la dirección creativa de marcas como Antonio Berardi, Roland Mouret y Victoria’s Secret. Ha adquirido una credibilidad que le permite, en este número especial de aniversario, reunir a fotógrafos como Nick Knight, Jürgen Teller, Richard Burbridge y Mario Sorrenti, junto con un portafolio político dedicado a la vitalidad cultural de la comunidad transgénero, símbolo de toda discriminación cobarde, ejemplo de belleza minoritaria y baluarte que defiende la identidad propia contra la arrogancia de definir qué es “normal” y qué no.
El tema elegido para el número es la transformación.
“Ha sido un año lleno de cambios sin precedentes”, explica Sophia desde su oficina en Londres, usando sus confiables muletas después de un accidente en la isla de Ítaca. “Las viejas certezas, estructuras y sistemas se desmoronan y emergen otros nuevos”.
¿Cómo te parecieron las colecciones?
“Por primera vez en 30 años, los seguí de forma remota y fue doloroso. Pero también me permitió centrarme en los detalles y apreciar la forma en que las casas de moda transmiten su mensaje virtualmente. En Milán, creo que es necesario hacer algo diferente, aunque no estoy segura exactamente. Me encanta el cuidado que Sarah Maino muestra a los nuevos diseñadores y el espacio que Dolce & Gabbana brinda a los talentos emergentes”.
Después de tres décadas de modelaje, ¿no le gustaría un descanso?
“Por supuesto que no. Soy como pez en el agua y me olvido del cansancio y las noches de insomnio, como cuando te conviertes en madre. Las bellas actuaciones enriquecen las experiencias estéticas, como el cine o el teatro. La falta de Chanel, Dior, Balenciaga para Pierpaolo Piccioli era deprimente. Adoro el cambio y la renovación: ¿qué pasará con Versace después de la venta? ¿Qué pasa con Armani? Estas preguntas me excitan tanto como el primer día. Si un día paran, Si lo hago, es hora de cambiar “Tu profesión”.
¿Por qué no le diste una de las dieciocho portadas a Armani?
“Porque cuando él murió ya habíamos cerrado todo. Pero en el pasado hicimos muchas cosas juntos”.
“Empecé en inglés revista de moda Luego trabajé en periódicos y desarrollé un sentimiento que me convenció, al menos 10 revista – Las imágenes y las palabras son igualmente importantes y una no debe dominar a la otra. Somos una revista de moda, pero no somos un cómic, y eso es algo que tenemos que recordar. Siento un fuerte sentido de responsabilidad con esta industria y sé que cuando presentamos a jóvenes creativos, pueden usar esa exposición para ir a un banco y pedir dinero para su primer show, así que lo que hagamos tiene que tener sentido.
Poner un cuerpo de Dirty Martini que no coincide en la portada es sin duda una opción interesante, pero ¿no es también, en cierto modo, parte del mismo sistema? No usa “hombres de traje” al final. 10 revista ¿Actualizar su imagen y ampliar sus mercados?
“El hecho de que un cuerpo como el Dirty Martini sea bienvenido es algo bueno, pero les aseguro que cada vez es menos común. Tenemos que seguir difundiendo esperanza y belleza. Miren las últimas semanas de la moda, díganme, ¿dónde se fue todo el compromiso con la diversidad corporal? Se acabó. Algunas chicas están sentadas en la primera fila, pero en la pasarela, ya han desaparecido”.
Durante mis 10 años en Victoria’s Secret, estuve en el centro de esa batalla por la imagen corporal.
“Tanto es así que llegó a los titulares cuando decidimos que la modelo angoleña María Borges usaría su cabello afro corto y natural, en lugar de la habitual peluca larga y suelta”.
Mientras tanto, en Inglaterra, millones de personas salen a las calles contra los inmigrantes.
“Como hija de inmigrantes griegos que fueron traídos a trabajar en la década de 1960, esto es doloroso”.
¿Es cierto que tu madre se casó a los dieciséis años?
“Sí. Fue un matrimonio concertado, una práctica común entre las familias ortodoxas chipriotas, incluso en mi generación. La familia de mi madre era tan pobre que ni siquiera podían proporcionar una dote. Pero a mi padre, que era igualmente pobre, no le importó y se casó con ella de todos modos”.
¿Estaban felices?
“Han estado juntos toda su vida. En esta cultura matriarcal griega, hay un dicho: ‘El hombre es la cabeza, pero la mujer es el cuello; ella decide dónde va la cabeza’. Verlos negociar su felicidad fue una lección de vida. Hoy, como mujer que dirige una empresa global, me ayuda a saber cuándo presionar y cuándo frenar. Aprender las herramientas de la bondad es un regalo. Y mi antena griega es mi superpoder”.
Entonces no eres un fan El diablo viste de Prada ¿Actitud, supongo?
“Es una película divertida. Pero si la pregunta es: ‘¿Representa quiénes somos hoy como editores?’ – la respuesta es no. Da una imagen reduccionista y cliché. Incluso si lo admito, la vida en el hotel, los lugares increíbles, el acceso a mundos imposibles, todavía crea algunos monstruos de vez en cuando”.
