El corto de los Oscar 2025 muestra sirenas, ballenas y #MeToo

Continuando con la tradición de exhibir cortometrajes que califican para los Oscar (las nominaciones se anunciarán en enero), la serie de proyecciones de TheWrap destaca cinco películas animadas y de acción real. Los realizadores se reunieron para una animada conversación sobre los orígenes de sus películas, la duración perfecta y la inesperada respuesta que recibieron del público.

Los temas de las películas van desde una historia de terror victoriana sobrenatural hasta un drama musical sobre un estudiante de piano y una fantasía de ciencia ficción protagonizada por una ballena gigante translúcida.

Pero la visión más realista y contemporánea de la alineación se ve en “Beyond Silence”, del director holandés Marni Blok, una actriz y escritora que hace su debut cinematográfico. La trama trata sobre una estudiante de posgrado sorda que es agredida sexualmente por su profesor, quien pide ayuda a la decana de la universidad, una mujer mayor. La película de 17 minutos ganó el premio al Mejor Cortometraje Narrativo en el Festival de Cine de Tribeca 2025.

Block explicó que las ideas para la película surgieron de una segunda ola de comentarios tras el surgimiento del movimiento #MeToo en 2017, como dijo en el clip de la sesión de preguntas y respuestas (ver arriba).

“Después de que ocurrió MeToo, hubo una reacción violenta por parte de una generación mayor, mujeres de mi edad y mayores, que pensaban que todo el movimiento era estúpido, ridículo y unidimensional”. “Y advirtieron a las mujeres que contaron sus historias que eso las haría vulnerables nuevamente. Pensé que era una respuesta muy inapropiada, porque hablar no es realmente débil. Es bastante poderoso”.

“Butterfly on a Wheel”, que también se centra en un personaje central que lidia con un trauma, marca el debut como director del compositor canadiense ganador de un Emmy, Trevor Morris. El corto se centra en un músico de Toronto, debilitado por un trastorno obsesivo compulsivo, que busca un estado de gracia a través de su piano. Buena música, grabada en Abbey Road, domina la narrativa y cuenta su historia en gran medida a través del sonido.

También desde Canadá, “Transferable” de Jacob Gardner y David Hubert va un paso más allá y presenta su trama sin una palabra de diálogo.

Gardner se unió a TheWrap para hablar sobre el corto animado, que es el más corto de esta programación con 8 minutos y está ambientado íntegramente en una habitación de hospital en una fecha futura no especificada. La atención se centra en un marido y padre que debe decidir si hará el máximo sacrificio por su familia.

El otro corto animado es “Shimmer”, una ciencia ficción en español de México sobre un padre inventor y sus dos hijos abandonados, dirigido por Andrés Palma y producido por Andrés Buzo. Los dos discutieron el minucioso desarrollo de las increíbles imágenes de la película y proporcionaron un cameo de una ballena voladora gigante entre las criaturas de la película.

El director de “Shimmer”, Andrés Palma (izquierda), el productor ejecutivo Andrés Buzo y el magnífico elenco de la película.

Y desde Escocia, “The Pearl Comb” es una película de terror gótico de acción real del actor, mago profesional y director Ali Cook. La trama comienza en la década de 1890 con los problemas del mundo real de las doctoras a quienes se les negaban las licencias médicas debido a su género. Es el punto de partida para una historia inesperada, salvaje y de humor negro sobre una hermosa sirena y una habitación cerrada que guarda secretos aterradores.

Consulta la entrevista completa a todos los realizadores. aquí.

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