Kiko Kostadinov SS26 hizo un trabajo abstracto de curvas y aristas. Inspirado en la geometría – la geometría del cuerpo femenino – Laura y Diana Fanning Esta colección está hecha con piezas precisas.
La mayor inspiración para la colección provino de la pintora estadounidense Christina Ramberg, conocida por sus pinturas que representan cuerpos femeninos voluminosos y segmentados, con bordes afilados y colores apagados. Ramberg se centró en partes eróticas del cuerpo, enfatizando el cuerpo femenino en imágenes hipersexualizadas y controladas, elementos que definieron los tejidos y las formas de la colección.
Los patrones de diamantes y piel de serpiente en verde salvia desaturado, marrón tierra y azul cobalto llamaron nuestra atención primero. Los trozos de franela, como los elementos de un cuerpo fragmentado, parecen haber sido rotos en pedazos y luego reorganizados y vueltos a unir como Frankenstein. Luego vinieron las chaquetas y vestidos suaves, parecidos a la lana, que se transformaron en la chaqueta de traje y los pantalones característicos de la marca con hombros marcados, pantalones entallados y una corbata tosca alrededor del cuello.
La colección pasó a telas estampadas drapeadas una al lado de la otra, formando faldas llenas de movimiento, en rojos oscuros, azules, marrones, rosas pálidos y verdes cálidos y fríos. Otros looks desafían la forma y la estructura de manera desgastada, acentuando las caderas en curvas exageradas, con aberturas a lo largo del pecho y la cintura y mangas abullonadas y pantalones ajustados alrededor de las muñecas, resaltando las curvas y los bordes del cuerpo.
Finalmente, vimos referencias a los años 60 y 70, patrones de acuarela mezclados, flecos esparcidos en filas sobre camisas y vestidos, y botas planas hasta la rodilla con cordones. Las telas y los patrones se unen para crear formas que recuerdan a la era del hippie libre.
La feminidad ha sido reinventada, reestructurada y construida para durar.
Fotografía cortesía de Kiko Kostadinov.
