Kantara: el director de fotografía del Capítulo 1 recordó 200 días de rodajes desafiantes
El trabajo en equipo hace que los sueños funcionen: una frase que une perfectamente el hacer del hacer Kantara Capítulo 1. Mientras Rishab Regresó como autor, director y actor de Prickle; fue el poder de su equipo original lo que ayudó a trasladar su visión a la pantalla. Entre ellos se encontraba el director de fotografía Arvind S. Kashyap, cuyas interesantes imágenes se han convertido en uno de los aspectos más aclamados de la película.
“Por supuesto, hubo mucha ansiedad y noches de insomnio”, compartió Kashap mientras hablaba al mediodía después del estreno de la película dramática. “Sabía cómo se veía, pero el desafío era determinar cómo llegar allí. Todos los días solía probar hasta sentir las luces y la configuración correctamente”.
Kura se mudó a Kundapur, karnatakaY pasó casi dos años allí para dar vida a la película. “El cincuenta por ciento de la película decía”, dijo Kasap, “nos tomó algunas semanas conseguir la luz y la composición del bosque”.
Secuencia del tigre y rodaje del clímax
Parte de un destacado Kantara capítulo 1 Tiger Sequence, que Kashyap reveló, estaba en la primera. “Todas las secuencias de todos los tigres se rodaron en el primer año porque sabíamos que llevaría tiempo de postproducción”, dijo. “Teníamos un guión gráfico detallado y un supervisor de efectos visuales para el set. Mi objetivo principal era asegurarme de que se viera como VFX.
Para lograr esa realidad, el equipo utilizó el modelo azul y el personal suplente mientras filmaban. “Hemos encuadrado tomas con esos accesorios para asegurarnos de que coincidamos completamente con la iluminación y la escala”, explica.
Kashyap dice que al final el partido salvó deliberadamente el clímax. “Sabíamos que teníamos que poner el pedido provisional en lo más alto, de lo contrario el público no estaría satisfecho”, recuerda.
Dijo que trabajar con Ishi Shav Sethi tuvo una experiencia en él mismo. “El poder del ish sabba es infinito”. En particular, durante las partes de Guliga, la mayoría de las tomas fueron realizadas con cámara en mano y se realizaron entre uno o dos. Si no lo capturas bien, desaparecerá. “
El rodaje más desafiante
A favor de Kashyap, la parte más difícil de la película fue la Princesa Kanakavati (secuencia caracterizada (Rukmini) A caballo. “Esa posición era sumamente distante y accesible”, mencionó. “Tuvimos que viajar una hora por hora desde Kothapura, una hora fuera de la carretera, y luego caminamos durante unos 45 minutos. Pasamos cuatro días filmando la escena, que duró tres minutos”.
Los desafíos no terminaron aquí. “OP estaba erguido y resbaladizo, y una vez que oscurecía, no había forma de retroceder. El equipo tuvo que cargar muchas herramientas todos los días, todos nos maldijeron por esta sesión”, compartió.
Muchas otras escenas, incluidas tomas en las tribus, plantearon la misma dificultad. “Si empieza a llover, tendremos que retirarlo inmediatamente porque las carreteras desaparecerían en unos minutos”, añadió Kasap.
Guerra
A pesar de lo inesperado Clima Y el terreno traicionero, la producción es fácil gracias al plan perfecto. “Nuestros equipos de gestión y producción fueron increíbles”, dijo Kasap. “Teníamos más de 20 miembros locales que podían limpiar más de 100 coches en pocos minutos cuando llovía”.
Recordó un hecho que podría ser peligroso. “Una noche comenzaron las fuertes lluvias y nos pidieron que nos fuéramos en diez minutos. Media hora después de que nos fuéramos, toda la carretera y el puente estaban lavados. Nadie podía entrar durante una semana. Si alguien se quedaba atrás, quedaba atrapado”.
Un rodaje de 200 días
La fotografía principal de la película dura unos 200 días, y requiere una gran iniciativa desde cualquier punto de vista. Durante cada noche de insomnio, la visión de Aurobindo Kashyap nunca atravesó tormentas inesperadas ni caminatas agotadoras. “No fue fácil”, reconoció. “Pero cuando veas que todo esto se ha unido en toda la pantalla, entenderás que cada lucha valió la pena”.
