Revisión de ‘Animone’: Daniel Day-Lewis Return of Flimsei Trauma-cargado de vehículos

Cuando nos enfrentamos a Daniel Day -Lewis en la “anémona”, solo lo vemos desde atrás, pero no necesita cometer ningún error. En algún lugar en el medio de la cabaña rústica de su personaje cortó la madera afuera, conducía repetidamente el hacha, se enfoca violentamente en la mano de la mano. Sobre todo, que a menudo era el día, el Day-Lewis jugaba una precisión preliminar. Apropiadamente, vuelve a la pantalla grande después de eso Jubilación En 2017 hay una película que tiene el mismo almidón, la calidad principal. No fue coautor de la historia cavando su compleja historia de dos hermanos aislados, la mezcló con su esencia, hay razón.

“Animone” no es solo una película sobre familia, sino hecha por un padre y su hijo. Este es el debut de la manera Ronan Day-Lewis, quien cooperó con su padre ganador del Oscar en el guión. Ronan es mejor conocido como pintor en el mundo del arte contemporáneo de Nueva York, ha revelado la historia de las vidas de acero, que se eliminan de la tontería emocional.

Ubicada en Inglaterra a mediados de la década de 1970, la película no entró en el bosque durante 20 años para volver a conectarse con su hermano menor, Ray (Daniel Day-Luis), a Jame (Shan Bin), su compañera malvada Nessa (Samantha Morton) y el hijo inestable, Ray (Samuel Bottiple). Un hombre justo profundo, estrictamente dibujado “simplemente Dios puede juzgarme”, Jem está en una misión cuyo propósito se expresará lentamente. Cuando llega a la cabaña del juicio, Roy incluso lo sabe antes de que incluso se enfoque en su hermano. Durante varios minutos dolorosos, se sientan sin decir algo juntos Reposapié negroSu misterioso vendedor juega suavemente en el estéreo de “soledad”. El emocionante silencio será el primero entre las dos guerras entre las dos, no dispuestas a ceder.

Day-Lewis, ahora de 68 años y cuya última foto fue Paul Thomas Anderson “Fantom Thread” Fuera de las rocas, parece que su cabello cercano y cabra gris sugirió a alguien que no solo sobrevivió a la red sino que también alcanza el éxito. Manga y atlética, con una locura en los ojos, mostrando la misma hostilidad que Ray de-Luis Bill el carnicero “Pandilla de Nueva York” O Daniel Plainview en “Habrá sangre”. La misteriosa y completa historia de Roy como miembro del ejército británico durante el problema es que la película eventualmente lente. Su hermano, que también sirvió en el ejército, ha venido a hablar con el veredicto sobre algo más personal, pero los infiernos que sintieron en este conflicto son los mayores problemas que tienen que lidiar.

Welsh despidió al director de fotografía Ben Fordsman en el campo, “Animone” originalmente se colocó en una amplia madera de madera, que le dio un mito del drama de Ronan de-Luis Flinti. La puntuación de duelo de Bobby Crillick periódicamente, soñando y preocupada, cortando repentinamente la música de la máquina en medio de un pasaje hipnotizado. La íntima sin palabras es bailar o bailar como boxeador de la música, y sus disputas simultáneas se reducen a los elementos principales de la competencia de masculinidad y hermanos dura. El artista-alfabeto-filma incluso incluye una imagen interesante de un aceite: es un animal rico en caballos transparente, es un motivo visual de camuflaje que resulta más agradable que poético.

Este no es el primer Daniel De-Lewis trabajó estrechamente con la familia. Hace veinte años, interpretó la actuación ficticia del padre-hija de su esposa Rebecca Miller “La pelota de Jack y Rose”. Tanto la película como la “anémona” expresaron su preocupación que salió de la sociedad que salió de la sociedad, solo para descubrir que este plan nacional es difícil de mantener. Sin embargo, ambos pueden describirse como una gravedad dramática adicional, especialmente en el caso de “anémona”. No hay duda de que la tormenta está volviendo a la vida de Morton, ya sea de regreso a casa o la nariz en la fuente de nubes grises. Incluso los raros momentos de “anémona” sienten la sequedad del color, la oscuridad de esta familia es tan severa que no se puede dejar escapar ninguna onza de luz (o luz).

No es sorprendente que la estrella casi resuene la impresionante oscuridad de la película. La “anémona” permitió el día-Lewis cuando el veredicto se convirtió en un aburrido, finalmente rebeló la soledad del reciente encuentro con el sacerdote pedófilo de la infancia. Más tarde, cuando la película finalmente explicó por qué el veredicto dejó el mundo, Day-Lewis confesó una lágrima que no podía decir demasiado sobre la locura de la guerra, pero cómo aún desequilibró su carácter estoico a través de las olas de la ira y la vergüenza.

Incluso cuando estaba ardiendo, casi sacudiendo su rostro, el Day-Lewis siempre fue un maestro de estabilidad, para indicar el fuerte poder o riesgo del fondo, dependiendo del marco alto. (Cuando sus personajes explotaron, se sorprendió y aún así sabíamos que la explosión era inminente)) Para el veredicto, la persona que está llena de ira, que no tiene la paciencia para la religión, la sensibilidad o el perdón es un evento innecesario, incluso cuando tiene una leve blaza entre ellos.

Sin embargo, dado que JEM, como muchos de estos personajes, Bin generalmente recurrirá a la intensidad de Manly, lo que convierte su enfrentamiento en la práctica de las actriz. La interacción se rompe pero es algo estudiada: la técnica de los artistas es más impresionante que la historia, que a menudo es un dispositivo de entrega para una angustia perturbada como una verdadera verdadera.

La razón de la celebración es que Daniel Day-Lewis al menos ha optado por cancelar temporalmente su retiro, pero “Animone” es toda la tensión para un mínimo para alcanzar su estrella sin esfuerzo. En una imagen temporal intermitente de la película, sigue siendo el verdadero poder de la naturaleza.