Steven Spielberg celebró la exposición ‘Jaw’ del 50 aniversario en el Museo de la Academia

Los Ángeles – Por qué alguien pondrá un accesorio para establecer “¿La mandíbula?”

Steven Spielberg Le preocupaba cómo se veía durante el Ocean Classic de 1971, y consideraría lo importante que era disparar a la marina nocturna de una mujer después de cruzar una teta de mar. Su ansiedad inicial es mantener su trabajo en el desastre del director de 26 años.

“¿Cómo se lo llevó a Bua y se lo llevó a casa durante 50 años para sentarse?” Él

Un 50 aniversario “Jaw” ingresa a través de la inauguración del domingo y julio es lo primero en la audiencia, ya que ingresa a la exposición VelocidadEl

La exposición de más de 200 piezas del éxito de taquilla de cambio de cultura es el primer espectáculo completo en la historia de cuatro años de una sola película dedicada a una sola película. Se celebró en las cinco décadas de vida de la película con una liberación de referencia la semana pasada.

Después de visitar la exposición de Spielberg, habló con un rally de los medios en el museo, que prácticamente adoptó a la audiencia a través de tres actividades de la película, incluidas algunas transcripciones o entretenimiento.

“El joven de 78 años dijo:” Estoy muy orgulloso del trabajo que hicieron. “” Lo que reunieron en esta exposición son excelentes en cada habitación de cada habitación contiene minutos de cómo se reunió esta imagen “” “

“Obviamente, esta es una iniciativa de tihasik muy histórica para nosotros”, el director del museo Amy Homema Dijo antes de presentar al director y anunció el plan de un Spielberg completo en 2021.

La academia “Zaos” era necesaria para el museo, que se abrió en 2021 y fue operada por una compañía que dio al Oscar.

El único sobreviviente de los tiburones mecánicos a gran escala de producción, de 25 pies de largo y apodo “Bruce” Después del abogado de Spielberg, se ha colgado permanentemente en las escaleras mecánicas desde que lo abrió.

Homema dijo que Bruce se ha convertido en una “máscara informal” que “este museo ayudó a definirlo”.

Se tocó una orquesta de 68 piezas con la vista previa de los medios John Williams ‘ La partitura reproduce los dos músicos originales.

La exposición incluye un teclado con instrucciones sobre cómo tocar la famosa nota de Ominas de Williams que una generación ha aprendido a aprovechar el piano.

Fancy similar incluye una configuración de Dolly-Zoom con la que los visitantes pueden conectar su teléfono y volver a crear su propia cara, quizás la foto más famosa de la película, la Amity de la estrella de Zoom-in Roy Skider es aterradora en la playa en la ciudad imaginaria de Skyder.

La película también tiene un modelo a pequeña escala de tiburones mecánicos que los clientes pueden manejar manualmente como miembros de la tripulación en ese momento. Y un entretenimiento con fotos del Galli-el barco que el Skidder alentó a decir “necesitas otro gran bote”, donde él, Richard Drafus y Robert Shaw se sentaron, beber, beber, Cantar Y manchas de comparación e historias de tiburones.

Sin embargo, es real de la producción que la cámara realmente muestra los restos de la cámara.

Antes de venderlo a un coleccionista en el quinto, una mecánica marina Mecánica Lynn Murphy que trabajó en la película donde se filmó la película en Martha’s Vineyard.

Y hay una aleta dorsal de la película que llegó a las playas y al teatro en el teatro, y fue utilizado para referencia a un cineastas de mandíbula blanca verdaderamente brillante que apareció en la pantalla.

El director de fotografía de Gicks de la película, Bill Butler, y su equipo pueden ver de cerca una película utilizada por la cámara acuática y el editor Vern Fields. Y pueden obtener un juego por juego y guionistas del director de casting Shari Rhodes en los que el autor de la novela incluye a Peter Bench.

Spielberg le contó sobre todo sobre la exposición “Demuestra que esta industria de movimiento es realmente una forma de arte aliada. No hay lugar para el exterior”.

Dijo que lo único en la cámara de la tripulación se mantuvo unida.

La creación de su película revocadora se caracterizó de manera extraña por una considerable monotonía: situaciones hostiles, barcos inquebrantables y equipos rotos en el fondo, lo que llevó a 100 días a disparar 100 días que el horario de inicio.

Spielberg dijo: “No estaba realmente listo para soportar los obstáculos que fueron arrojados en nuestro camino comenzando con la naturaleza de la madre”. “Mi arrogancia es que podemos filmar una película completa con un tiburón mecánico para salir del Océano Atlántico con una tripulación de Hollywood. Pensé que estaría nadando”.

La gente ha jugado muchas cartas. Otros intentaron contar con la playa.

“No he visto tanto vómitos en mi vida”, dijo.

Al final valdrá la pena.

Él dijo: “La película debe haber gastado una carne de una libra, pero me dio una tonelada de carrera”.