Un espejo, un espejo en la pared, ¿quién es el diseñador más radical para todos ellos? Cada época tiene una moda creativa de creación móvil que generalmente reestera la silueta. En 2025, Rotación langénica38, con sus dimensiones inteligentes que intensifican la ropa, los diseños desinteresados y un nuevo papel como director creativo de Jean -Paul GultehSe puede reclamar el título. Las viejas reglas no le conciernen.
“Ahora más que nunca, es importante ser un poco más extremo porque si no somos radicales, ¿qué hacemos?” Dijo después de que ganó Premio Internacional de Woolmark 2025 (El diseñador holandés también se reunió en 2023 listo Premio especial y premio Karl Lagerfeld 2024, parte de Premio LVMH). Es raro que el diseñador mencione audazmente su deseo de crear algo realmente nuevo, pero Lantink no sabe el miedo.
Hay un destello en sus ojos se traduce incluso sobre el zoom. “Veo la energía, la audacia y el espíritu divertido a través de la moda que tenía al comienzo de mi viaje: el nuevo Enfant es una moda terrible”, dijo Gulter en un comunicado. Lantink (recuerde los pantalones vaginales audaces para los que fue diseñado Janil Monali‘s Rosa ¿Video?) Agrega una ligereza irresistible a la interrogación problemática y existencial incluida en cada pieza. ¿La silueta, la fabricación, la artesanía, la actividad sexual y la presentación? Todo depende de la revaluación en la mente de Lantink.
“Es importante comenzar a descubrir cosas nuevas y no cuidar demasiado las reglas”, dijo detrás de escena después de él. AW25 Group. “No sé si podré hacer esto para siempre, pero en este punto, me gustaría repensar cómo sentarme en el cuerpo y cómo comunicarse”. En la mañana de París, en un espacio de oficina vacío, el grupo envió a dos editores experimentados con sus mentes.
Ingrese la modelo femenina Mika argganerazUsando el cofre masculino (completo con seis paquetes) y pantalones negros, diseñados con interesantes detalles de pliegue en la cintura y la cantidad apropiada de caída a través de la pierna. El mensaje recibido: Lantink es un diseñador que puede cortarlo y jugar con relleno y linaje. También quiere desafiar a la división sexual. ¿No hay nada nuevo en las mujeres que usan ropa de hombre en la plataforma, pero usan cuerpos de hombres? Esto es más extremo.
La idea se le ocurrió como una respuesta a los críticos. “La gente solía decir que estaba lidiando con el cuerpo usando el relleno, pero el relleno en realidad se estaba convirtiendo en ropa, no necesariamente en el cuerpo. Sé que cuando usas un trozo de ropa, también se convierte en el cuerpo, pero nunca fue un punto de partida. Marcel Doshamb Se acerca. Él dice sobre el vástago de silicona cubierto de silicio que compró para esta ocasión.
Lantink decidió que necesitaba terminar su oferta a diferencia de la aparición de apertura, utilizando un modelo masculino, Chandler gratisEn estos pantalones con apuestas pliegas, usan un aburrimiento que está aburrido de provocación con cada paso. Lantink lo ha probado con el seno más pequeño, pero el tamaño del DD es mejor que se ajuste a los hombros de frye anchos.
Para algunos, enfatizó en gran medida el punto de apertura, cuyo objetivo es mostrar que el sexo puede retirarse y que los cuerpos pueden modificarse para adaptarse al individuo. Otros encontraron un insulto a las mujeres y se desahogaron en las secciones de comentarios en todo Internet. “Nunca quiero ridiculizar a las mujeres. No quiero hacerlo de ninguna manera. Fue una conversación [about] El cuerpo gira y lo hizo borrosa. “Creo que también es un momento muy importante para demostrar que hemos liberado el cambio o hacemos todo lo que queremos hacer por nosotros mismos”, dice Lantink.
Las conversaciones más grandes están tejidas: actividad sexual, sexo, libertad, sostenibilidad y sabor) a pesar de su trabajo, aunque admite que no siempre pueden ser franco cuando comienza. Él dice sobre su proceso creativo: “Es una forma intuitiva de trabajar, que me encanta. Luego, al final, se convierte en un lenguaje y una historia que tiene un mayor significado”. “Me resulta difícil explicar el mayor significado porque solo espero que se muestre durante la presentación y espero que mi colección sea más que mis palabras”.
El espacio radical es el lugar donde Lantink se siente como en casa. Mi naturaleza traviesa, siempre empujaba las fronteras. “Cuando estaba en la escuela primaria, siempre fui un niño desenfrenado que hacía las cosas como se suponía que no debías ser”, dice. Su instinto es romper las reglas. “¿Qué se supone que debe hacer? Sígualos? ¿Cómo trae esto algo nuevo? ¿Cómo logra esto algo nuevo e interesante?” Él dice.
AW25 lo ha hecho en abundancia, ya que presentó nuevas ideas y proporciones con cada look. Mineeres creó una marcha, una marcha de la serpiente, un gay, una línea de hombro y un modelo de dos orejas de estilo, una silueta “sin cuello”.
En cuanto a la piel de la vaca, la cebra, el leopardo y el tigre en las chaquetas atadas y los gatos que se diluyen con las caderas forradas, Lantink dice que no se espera que haga un conjunto de estampados de animales (mezclados con tártaro y camuflaje). Pero cuando vio un rayo de la enorme tela de estampado de serpiente en una tienda, se hizo clic en algo. “Pensé,” Oh, es muy sorprendente “, ya que dice lo que se ha convertido en su increíble grupo y henna.
Las sorpresas duraron, desde una camisa clásica hasta el fondo que se desvía en el fondo del cuerpo y se convierte de manera inteligente en una falda muy elegante, en un vestido, manualmente en Amsterdam, su duración coincidiendo con los equipos interminables interminables. Él dice: “Queríamos reunirnos con una manualidad manualmente, muy antigua, con formas y hacer que se sienta futuro”. Sus ideas que cubrían su ropa se trasladaron al extremo con Aran Knit, se retiraron la cabeza y con un sombrero de cazador de cazadores, pantalones de tartán y un velo idéntico “flotando” de una cinta colgante en la cintura para que detenga el cuerpo. “Amo la magia e inesperada de ella”. “Estamos haciendo muchas formas y cosas 3D, y me encanta la idea de inyectar algo que parece un dos dimensiones desde el frente, pero cuando gira se convierte en una cosa de tres dimensiones”.
Los niños y niñas usaban versiones de esa visión del espectáculo. Dos jeans fuera de sus cuerpos, pero estaban desnudos desde atrás. ¡Cheek the Naked Donkey! “No sé si mi trabajo es sexual. Creo que es algo provocativo. Es correcto reducir la parte del burro”. Pero esas principales conversaciones nunca están lejos. “Creo que también se trata del entorno en el que vivimos. Es un ambiente muy sexual, pero es sexual de una manera completamente diferente, muy plástica. Está relacionado con la perfección y la simetría. Me parece que el sexo provocativo y el sexo crudo son más interesantes para explorar, en lugar de esta estética perfecta”.
Lantink se atribuye a la libertad y la creatividad a la que estaba expuesto como niño como formativo. “Los niños están copiando lo que ven. Tuve la suerte de estar rodeado de personas creativas”. Estaba específicamente de moda y recordaba ver Muy genial Con su madre, que trabaja en diseño de interiores. A la edad de ocho años, ya había decidido una profesión de la moda. “Hice una presentación más completa en cuarto grado alrededor ChanelÉl dice: “A las 11, estaba usando Walter van Perndonk‘s Basura salvaje y mortal La marca incluso ha llegado al diseñador para suplicar que esté en su presentación. “Walter nunca respondió”, dijo con tristeza. Mientras tanto, el estilo personal de Lantink se ha vuelto más vanguardista: obsesionado con Gaultier, la casa que ahora está liderando, comenzó a usar faldas y penetrar sus orejas varias veces con una aguja.
En la escuela de La Haya, “Todos pensé que era extraño. No tenía buenas relaciones con ninguno de los maestros. También era un niño obstinado, por lo que la gente puede tratar de dirigirme, pero haré lo que quería hacer de todos modos”.
A la edad de 15 años, Lantink organizó su primer desfile de moda comercial, que apareció diseños hechos por su padre diesel Los jeans se dividen con la vieja mesa, luego se reducen a faldas cortas. Puedes rastrear su relación amorosa con el reciclaje directamente a ese grupo, que vendió a una boutique local.
“Este puede haber sido un punto de partida para mí, y usted comprende que puede ser diferente. No tiene sentido que algo esté mal. Puedes seguir adelante y experimentar, y ser feliz y seguro en él”.
Apareció como diseñador en 2016, use Upcycled Deadstock, que fue donado por marcas registradas y tiendas. Hasta el día de hoy, él no puede mirar una prenda sin imaginar que la hicieron algo nuevo. Él dice: “Me encanta cortar ropa, mezclarla y crear un idioma de ellos”. La epidemia forzó el replanteamiento, ya que las marcas se abstienen de entregar Deadstock y diseñador que busca una forma de expandir su alcance. “Aquí era donde pensé:” Bueno, no necesitas marcas o acciones porque tengo suficientes ideas. “
Se mudó a París y fue colocado en mostrar grupos de temporada, que a su vez han evolucionado sus enfoques más allá de su amada rotación. “Comenzamos a pensar en cambiar la forma real de la ropa en lugar de chocar juntos”. Sus experiencias con siluetas severas comenzaron en serio. Su diseño ahora incluye votar en la computadora, pero luego obtener una capacitación práctica, apropiada y corta a medida que avanza. “Me encanta estar rodeado de cosas, inspirarlas, luego cambiarlas en mi mente. Veo una chaqueta, pero de repente pienso:” Oh, puede ser muy bueno pantalones. “
En estos días, observa lo que vende. Entra en una nueva era, pero no se espera que siga la conferencia. “Siento que quiero volver a ser este niño desenfrenado desde el sexto grado. Definitivamente no me sentaré y diré qué hacer. Esto no está en mi naturaleza”.
10 memoria en las 25 revistas en la revista del 15 de septiembre. Solicite su copia anterior aquí.
Rotación langénica: naturaleza traviesa
fotógrafo Rob Rosling
Editor de moda Sofía NewFito
texto Claudia Croft
modelo Cuero En modelos urbanos
cabello Incluso kazue En calliste usando el cabello ritueel por Cesley París
constituir Joy Choi Usar Taquha
Manicurest Sophie Adams En Calliste
Operador digital Monon Cliffer
Asistentes de fotógrafos Cameron Food Fund y Saraya Sanini
Ayudante de moda Alyssa Datsenko En noob y Georgia Edwards
Para verter Adam Hanl
producción Zach Apostolo y Sonia mazuric
Post -producción Ruuling Studio
Ropa y accesorios por todas partes Rotación langénica
En la portada cuero El usa Rotación langénica
